18B302练对学习笔记本

练对

练习
这节课要我们一起回顾一下汉语语法的基础知识，了解了基本的语法骨架，以利于今后对联的学习。
【一】词
从构成来分，可分为单纯词和合成词两大类；
从词性来分，可以分为实词和虚词两大类。
1》词的构成分类
1.单纯词
由一个“语意”单位组成的词，叫单纯词。
单纯词按音节划分有三类：
（一） 单音节词   一个单字就具有完整的含义
比如：天、地、人、神、鬼、山、水、风、云、诗、书、钟、高、矮、胖、瘦、唱、念、做、打等。
古人用词简约，现代文中许多多音节名称在古代都往往用一字就可表示，如皇帝－－－帝，老师－－－师，芋头－－芋等等；
对于人名更是习惯于简化为一字，如诸葛亮==亮，孔子==子。所有这些单音节的名称，都属于单音节词。
（二）双音节单纯词  由两个字组成，且组成该词的两个音节必须合起来才有完整的涵意，而分开与该词的整体涵意无关。
双音节单纯词又包括三个类别；
A.双声联绵词   特点是声母相同而韵母不同。
如：仿佛、瓜葛、忐忑、淘汰、尴尬、荆棘、蜘蛛、蹊跷、玲珑、犹豫、琵琶、乒乓、澎湃、含糊、慷慨、叮当、唏嘘、恍惚、倜傥、饕餮、鞑靼、踌躇、踯躅、踟跦、踟蹰等。
B.叠韵连绵词   特点是韵母相同而声母不同。
如：徘徊、缥缈、邋遢、罗嗦、怂恿、螳螂、飘渺、从容、葱茏、葫芦、糊涂、匍匐、灿烂、蜿蜒、苍茫、朦胧、苍莽、蜻蜓、轰隆、当啷、耷拉、鞑靼、倥侗、惝恍、魍魉、婆娑、桫椤、徘徊等。
C.非双声叠韵联绵字   特点是声母和韵母都不相同。
如：蛤蚧、蛤蜊、牡丹、磅礴、蜈蚣、蚯蚓、惺忪、铃铛、奚落、珊瑚、疙瘩、茉莉、蚂螂、窟窿、蹦达、蟪蛄、狡猾、蝴蝶、狡狯、蓊郁、褡裢、笊篱、伉俪等。
D.外来词    由汉语以外的其他语种音译过来的词语
如：的士、巴士、尼龙、干部、涤纶、甲克（夹克）、吉普、芭蕾、坦克等。
这里需要说明一点哈，外来词在近代以前的古体文中当然非常少见，我们若强用于古体诗、词、联，便自然会破坏古色古香的情调。
E.专用名词   主要是地名、人和事物的名称。
如：汶川、四川、纽约、苏轼、杜甫、萝卜、菠菜、番茄、红薯、子美、孟德、孔明、东坡、凉州、甘州、姑苏等
（三）多音节单纯词   组成该词的每个字必须合起来才有完整的涵意，分开来与该词整体涵意无关。主要是一些拟声词、专用名词和音译外来词。
如：喜马拉雅、珠穆朗玛、危地马拉、法兰克福、奥林匹克、白兰地、凡士林、噼里啪啦、淅淅沥沥、铁木真、成吉思汗、金兀术、花木兰、孙仲谋等，主要是专用名词。
以上是单纯词的分类情况，给大家两分钟的时间再仔细看一遍
2.合成词
有两个或多个语意单位组成的词，叫合成词。
如：吃饭、穿衣、夕阳、写信等。用古文来表示便是：进食、更衣、残阳、修书等。
这些词汇的每一个字拆开来看，都是一个具有独立涵意的单纯词，且每个字的涵意都与词汇的整体涵意具有密切相关的联系。
比如残阳，无论“残”和“阳”都各具其意，离了任何一个字，整体的意思就会发生改变。
《1》词的词性分类
从词性来看，词可以分成实词和虚词两个大类。我们不在详细介绍了，只简单地说一下哈。有兴趣的朋友可以百度一下
【实词】实词有实在意义，能够单独充当句子成分一般能单独回答问题。
实词包括名、动、形、数、量、代六类。
在文言文中，实词是大量的，掌握较多的文言实词，是提高阅读文言文能力的关键。
【虚词】虚词没有实在意义，一般不能充当句子成分，不能单独回答问题。（少数副词如“不”、“也许”、“没有”等可以单独回答问题），只能配合实词造句，表示种种语法关系。
虚词包括副、介、连、助、叹五类。     
合成词就这些
但是这些对于学习对联乃至诗词都有很大帮助的，所以大家要认真听
【二】词组、短语
词组，可以是一个合成词，也可以由两个或两个以上的单纯词与合成词结合而成的语言单位，词组按照内在结构的逻辑关系可以分成以下几类：
1、并列词组：由两个或两个以上的名词、动词、形容词组成，其第一层结构为并列关系。
比如：调查研究、五讲四美、察言观色、万紫千红、救死扶伤、惊天动地等。
2 、偏正词组：由形容词、副词、数量词或名词加中心词组成，其第一层结构为“修饰与被修饰”，或“限定与被限定”的关系。
比如：我的老师、一个顾客、世外桃源、小心观察、非常壮观、相当迅速
3、动宾词组：由动词和名词为主组成，其第一层结构为支配与被支配的关系
4、主谓词组：主要由由名词加动词或形容词组成，其第一层结构为陈述关系。
现代汉语中常见的如：心情舒畅、人声鼎沸、春光明媚、大地回春、学生报到、公司盈利、好人一生平安等
5、述补结构短语：由动词或形容词加上补语组成，其第一层结构为补充关系
比如：看明白、
再比如想得太多、住一宿、说两句、红得发紫、害怕得要命、傻呆了、漂亮极了。
6 、介宾结构短语：由介词引领的短语。
比如：从山中 向前 还有因地震。。。在教室。。。当太阳升起的时候等。
在烟雨楼台。。
这些都是介宾结构短语
7 、复指结构短语：由两个所指意思相同的词构成的短语。
比如：故乡四川
我的故乡是四川，四川是我的故乡
再比如中国母亲、伟大领袖毛泽东、诗仙李白、行者武松、君子剑岳不群、姚明他们、天王刘德华等。这种短语在古汉语里几乎无。
诗仙李白。诗仙是李白，李白是诗仙，都是指一个人
8 、连动结构短语：由动词或动词短语连用而成的短语。
比如：踢球去、上课去、画蛇添足、凿壁偷光、扬鞭催马、守株待兔、投笔从戎、刻舟求剑、画饼充饥、望梅止渴、买菜回来、打靶归来等。
提示：在连动结构短语中虽然有两个动词，但并不是真的连续发生了两个动作，往往只有一个动作是实的，另一个动作是虚的。
比如凿壁偷光，只有“凿壁”是实际发生了的动作，而偷光则是附带的结果
但词组中却具有两个看似并列的动词，类似这样的特殊情况，只能归到连动结构这一类里。一定要注意与两个动词组成的并列词组区分。
9 、兼语结构短语：由一个动宾短语和一个主谓短语套合构成的短语，特点是前者的宾语同时为后者的主语。
比如：叫你不要讲话、让他把话说完、引狼入室、请君入瓮、疑人偷斧、引人入胜、使羊将狼、集腋成裘、聚沙成塔、放虎归山等。这些都是兼语结构短语
10、“所”字结构短语：
现代语中常见的如：所讲的、所见、所想、所不愿看到的等；
【三】语句
语句是由词和短语构成的语言单位，能表达一个相对完整的意思，能完成一次简单的交流任务。
语句从语气上来划分，可分为陈述句、疑问句、祈使句、感叹句。
语句从结构上来分，可分为单句和复句。
一个单句，通常由下列几个成分构成：
（定）主//[状谓<补>＋（定）宾
一、主语
主语是被陈述的主体，是谓语的发出者
大家 纷纷向灾区人民献爱心
白日 依山尽，黄河 入海流
主语是什么呢
有两个啊，白日，黄河
能受苦 方为志士；肯吃亏 不是痴人
主语什么呢
能受苦，肯吃亏
谓语是对主语的陈述，说明主语“是什么”或怎么样。
这次地震 牵动着 全国人民的心。

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　　　　　　　　　　　　　　第三节    言志 高 远

      舜帝曰：“诗言志，歌咏言。”这是在说诗体的文学宗旨。楹联也同样如此。诗不言志，作者无法将自己的理想、抱负、志向、情趣抒发出来，从这一点说，“志”应是诗的灵魂，联与诗同在写法上，言志可分为两种，一种是有意的表白，一种是无意的流露。

前者如清代彭元瑞写的自勉联：

何物动人？二月杏花八月桂；
有谁催我？三更灯火五更鸡。

虽然是旧时代的勤奋苦读心态，但是对于今天来说，同样有着很好的教育意义。

再有如长篇小说《红岩》中革命志士为牺牲难友龙光章同志献出的一副挽联：

是七尺男儿，生能舍己；
作千秋雄魂，死不还家。

辜鸿铭集苏轼的一副对联则属后者：

荷尽已无擎雨盖；
菊残犹有傲霜枝。

周策纵的集词联，似不自觉的无意流露，然而最能看出人物的思想情趣。

请看：
别来风月为谁留？二分尘土，一分流水；
啼到春归无处寻，红了樱桃，绿了芭蕉。

   孟子在论诗时曾提出过“以意逆志”和“知人论世”的两种读书方法，前者是说只有全面理解了作品，才能了解作者的思路；后者是说要读懂某作家的作品，一定对其作者的身世有所了解才行。两者相互为用，会对我们欣赏对联大有帮助。在对联创作过程中，要遵循“诗言志”的宗旨，强调写作态度端正、严肃，因作品一旦写出，便具有了一定的社会意义，如处理得不好，轻的闹出笑话，严重者还会带来很坏的社会影响。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　第四节    抒情 真 切

      抒情是作者在作品中抒发自己内心的思想感情。可“直抒胸臆”，谓直接抒情，亦可“寓情于景”，谓间接抒情。它带有作者鲜明的个性特点，并反映一定时代、一定人群的某种共同感情，以增强作品的艺术感染力。晋朝陆机就指出过“诗缘情”之说。他说的情乃是指人们的心灵意绪，它包括人生悲喜之感，而以真实感人作为其审美之特征。

请看周作人挽马隅卿联：

月夜看灯才一梦；
雨窗欹枕更何人。

马隅卿为北大教授，是周的故友。上联写二人前一天还一道观灯，仅隔一个梦（即一夜）就病逝了；下联写自己在风雨中转侧不安的情绪。联语洗练，既不写逝者生平之业绩，也不写自己悲痛欲绝的伤情，而只写一方空间，以小事托出，极富诗意。此深情笃意完全是自寓情于景中道来，此种写法属于间接抒情。还有一种抒情手法既不属于直接抒情，又不属于间接抒情，从字面上看似通篇写景，无一字涉及主观情绪，但作者思想感情已在不尽然中融化在其中了。

如山东济南大明湖联：

四面荷花三面柳；
一城山色半城湖。

联中不掺入任何主观情绪，只将此地现实风景以直接的手法托出，俨然一幅风景优美的山水画。然而我们却不能说作者无“诗兴”之作。试问，如果作者没有热爱祖国，热爱生活的心情，又怎能写出这样饱醮情感，寓意舒展的佳作呢？古人云：“一切景语皆情语”即是此理。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　第五节    章法 灵 活
      章法即指文章的组织结构。一般而言，写对联是无成法可循的。总的来说，对联章法灵活，意思完整，语言清新，主题思想突出。在创作过程中，我们还是应该借鉴诗歌的一些创作方法，因此学习对联，还要懂得一些作诗章法，这对我们楹联创作是有帮助的。

    如，南京燕子矶永济寺联：

    松声、竹声、钟磬声，声声自在；
    山色、水色、烟霞色，色色皆空。

    此联构思巧妙，上联写声音美，用了五个“声”字，并用“声声自在”谱出了一曲大自然和谐优美的交响乐。下联写视觉美，而美丽的山光水色以“空”定论，表达了出家人超凡脱俗的思想。全联声色相间，加之运用反复手法，从不用的角度强调了其所见所闻，从而使联语更加鲜明，节奏铿锵有力。

请看徐达为故邸撰写一联：

大江东去，浪淘尽千古英雄，问楼外青山，山外白云，何处是唐宫汉阙；
小苑春回，莺唤起一庭佳丽，看池边绿树，树边红雨，此地有舜日尧天。

上联前两句从苏轼《念奴娇•大江东去》词中化出，由此引发对祖国山河的怀恋之情，发思古之幽情。此为大处着笔，给读者展开一副风云迭起，辽远壮丽的景象；下联则从小处点墨，从小见大，错落有序，使人观之有物、闻之有声，感情贴切，一“问”一“看”使得起、承、转、合十分得体，叹为观止矣。

总之，对联的章法，要应用灵活，要求周密、完整，布局得体，脉胳清晰，还要做到跌宕有致，那种平铺直叙的写法，是无章法可言的，也很少写出较好的对联。

本主题由 罗初来 于 2013-9-9 19:46 限时置顶

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三、江湖篇
对联如同作文，现归纳成联“八字诀”，希望对大家有所帮助。
1、立题
2、布局
3、起稿
4、修饰

1、立题——主题先行，立竿见影。
2、布局——选择角度，组织材料，安排虚实
3、起稿——选择运用修辞方法和对联技巧。如修辞：比喻、拟人、夸张、反复、顶针、互文等。技巧：集句、当句自对、叠字、用典、谐音、拆字、流水对、无情等。
4、修饰——反复吟咏，检查格律，看似乎通畅。锤炼字词，明了联意，提升意境。
本讲义由大蒙校长撰写并经多位老师修定而成。红色字体是我的体会。这里讲的“对联的谋篇”主要是针对成联创作而提出的，如果是应对可以承接上联句法，不用单独运筹帷幄。
　　　　　　　　　　
　　　　　　　　　　　　　　　　　　第一节   立 意 明 确

　　　云说：意有两层：一为意思，二为意境。此处“意”指全联所表达的中心思想而非意境。更确切说是立题，作联如作文，应该主题先行，然后根据主题安排材料和词句。
　　 诗以意为主，楹联也如此。王夫之在《薑斋诗话》里指出，“无论诗歌与长行文字，俱以意为主，意犹帅也，无帅之兵，谓之乌合。李杜所以称大家者，无意之诗，十不得一二也，烟云泉石，花鸟苔林，全铺锦帐，寓意则灵。”意，就是楹联中的“题旨”，作者写一副楹联作品，必须要明确歌颂什么，赞美什么，批判什么，总得要有个明确的感情。没有立意在先，再好的文辞、再好的技巧，也只能是文字的堆砌。一副楹联，不仅要寓意明确，还要立意高远、精神。古今名联，或言及风物，或追溯历史，或以文采见长，或以技巧取胜，而成佳构。如清嘉庆进士陈大纲写的湖南岳阳楼联：

四面湖山归眼底；
万家忧乐到心头。　云说：此联上写实，下由实抒情。

    此联独辟蹊径，写风景，言简意赅，只在出句点破而已。下联笔锋突转，从四面湖山的空旷即而想到万家忧乐，这是全联的主题所在，立意也就在于此。作者若没有真挚的怜悯之心，是绝不会写出这样的联句的。

    立意，也叫命意，是对联之前提。对联具有广泛的社会效应，因此，作品首先要做到主题明确，意象清晰，概念具体。你要写什么，怎么写，均在立意之中。应该说，艺术的提炼往往来源于笔前的立意，点晴之笔往往来自于熟虑的思考和机智的文采。请看山海关一联：

群山尽作窥边势；
大海能销出塞声。

云说：在题写风物时，通常要抓住该风物的本质特点，上下围绕实物发生联想，而少于发表自己的情怀，也就是言物之情而非人之情。当然如果是言志联另当别论。

    联语道出“山”、“海”之气势，巧用“窥边”、“出塞”二词，拟戍边将士，透出了山海关这一特殊的地理位置和历史负荷的重要性。作者犹如向人们述说历史，把人们牵回那烽火硝烟的岁月之中。立意可谓高妙、奇绝。被人们视为不可多得之上品。

    1、立意正确，体现时代精神

云说：所谓具有时代精神就是要新和贴近当前社会背景。新一是意思要新，二是词要新。用老词写新意尚可一观，用新词写老意别有滋味。今年春晚的获胜联大多是老词写新意，围绕和谐展开。老词如：华夏，神州，春风等。

    时代精神，指的是一个时代的思想面貌。不同时代的思想面貌是不一样的。一副好的对联应给人以健康的情感，正确的思想和时代气息。在立意上要做到：要热爱祖国，关心国家大事，要歌颂广大人民群众，要有全局观念，要站得高、望得远，不拘泥于个人和得失恩怨。写风景名胜，写祖国江山等等。

迎来科普队奔向小康村 （联都大蒙）
金鸡鸣两岁科技富三农 （联都大蒙）

金鸡报晓迎丰岁丹凤朝阳奔小康（联都大蒙）
科技振三农，堆金积玉文明传万代，益子利孙 （联都大蒙）

本人的这几副春联，基本上反映祖国大江南北富有时代特色的农村面貌。

然而，有一些联，则是非常陈旧，是“老掉牙”的了，如：

财丁两旺；
富贵双全。

一看就比较陈腐，是过去那种：“七男三女”的多子多福，大富大贵的旧观念。且与现在的计生国策不相符，没有时代感。

    2、立意鲜明，态度明朗

创作对联，要立意鲜明，态度明朗，爱什么，恨什么，支持什么，反对什么，要表达清楚。

青山有幸埋忠骨；
白铁无辜铸佞臣。
这是岳飞墓联，上联歌颂岳飞之“忠”。上联痛恨秦刽之“佞”，态度非常鲜明。

才过小龙年，又催千里马；
曾经大风浪，更上一层楼。

这是1990年《太原北郊报》春节征联获得一等奖的联。作者通过这副对联，表明了对社会主义事业的坚定信心。

3、立意新颖，不落俗套
创作对联，要体现出自己的独特见解，不要人云亦云，不要重复别人写的东西。

风景共楹联一色；
人文与经济齐飞。

这是2004年11月，在南昌首届楹联文化艺术节开幕式的节目表演中，反复朗诵的一副佳作。作者能在《滕王阁序》中的名句：“秋水共长天一色；落霞与孤鹜齐飞”中化解出来，赋予时代和南昌新十景的内容。非常巧妙，不落俗套，受到与会代表的一致推崇。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　第二节     取 象 真 实云说：
象为意之表，意象是意境表达的载体，也是联句情与景的交融。 取象，或称物色，就是选取意象，这是在楹联立意之后不得不考虑的问题。

    那么什么是意象呢？所谓意象，即是楹联中带有作者主观感情色彩的形象。换句话说，就是作者在构思时直接浮现于头脑中的多种形象，借以表达自己的一种思想情感。平时我们所说的触景生情，这个“景”就是我们说的“象”。

    要做到取象自然真实，首先要对所写的对象要有深入的了解。其次是用语要切人、切事、切情、切地、切时。

对联的切题方法：
云说：对联切题巧妙在于虚实结合有致。写物，常规写法是上下联皆写物的外貌形状，略高一筹的是一句状貌一句写质（用途、特性），若无状貌而尽显物之特性者为妙。写人写事，应该一实一虚。一句围绕人或事，一句抒情议论。如果是长联上下联皆可在前分句后分句间安排虚实。

1、抓住所咏的人、物、事的本质特征来进行楹联创作。如：

利国利民真壮士；
伟基伟业耀蓝天。（联都大蒙）

这联作于2005年春节，是为航天英雄杨利伟先生而写的（见《中国楹联》2005年第一期）。杨利伟是航天英雄，他的事业就在蓝天上，联中紧扣了“蓝天”和“壮士”这两个特定“景象”，基本上做到切人切时切事。

2、将所咏的人、物、事巧妙置于联中，写出特色。

特等奖
国越千年，际逢六合，听今日鸡鸣三省
商拥四海，城发多元，看河东凤举九天（《联都》网友（江西） 潘一之）

这是《联都》网友（江西）潘一之先生在河东“今日国际商城”海内外有奖征联大赛中获得特等奖的联。联中嵌了“河东今日国际商城”，非常自然。此联主要反映了商城特色和河东风貌及地临三省的特点。联作应积极向上、内容健康、立意高远、雅俗共赏、富有文艺色彩，符合对联格律，尽可能将传统的文艺形式与现代的商贸气氛有机结合，将深邃的文化内涵与通俗的语言文字精巧结合。用对联这一传统的文学艺术奇葩，显示商城的广告宣传效果。

又如，广州市韩江酒楼上的一副联：

韩愈送穷，刘伶醉酒；
江淹作赋，王粲登楼。

    这副联巧妙地引用了与诗酒有紧密关联的四个历史人物：韩愈、刘伶、江淹、王粲。在对联的首尾嵌入了酒楼名“韩江酒楼”四个字，十分贴切。

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6、同傍法



    同旁联。所谓同旁联意指联中采用相同偏旁部首。
烟锁池塘柳；
炮镇海城楼。
（广东东莞虎门联。）
三个土头考老者；
五家王子弄琵琶。
王老者一身土气；
朱先生半截牛形。
（相传某地有个王老头很会作对联，附近一位朱秀才见他普普通通的样子，颇有些不以为然。一日秀才登门便言：王老者一身土气，王老头对道：朱先生半截牛形。秀才默然。朱秀才的上联用了析字法。因“王”、“老”、“者”三字，均含有土字在内，故云“一身土气”。王老头的对句也用析字法，因“朱”、“先”、“生”三字都含有牛字在内，且都在上部，故云“半截牛形”。）
湛江港清波滚滚；
渤海湾浊浪滔滔。
嗟叹嚎啕哽咽喉；
泪滴湘江流满海。
驱骚驶驽骜马骤；
植檀栽桂森木荣。
荷花茎藕蓬莲苔；
芙蓉芍药蕊芬芳。
寂寞寒窗空守寡；
俊俏佳人伴伶仃。
逢迎远近逍遥过；
进退连还运道通。
迎送远近通达道；
进退迅速游逍遥。




    7、重言    重言，就是在一联中多次使用某个或某些词语，以取得某种艺术效果。有以一个字为单位进行重言的。如：


赤面秉赤心，骑赤兔追风，驰骋时毋忘赤帝；青灯观青史，仗青龙偃月，隐微处不愧青天。    这副对联题于湖北当阳玉泉山关帝庙。上联重言“赤”字，下联重言“青”字，比为单字重言。也有以几个字为单结重言的，如：慕汉宋两完人，文章绝世，书法绝世；称巴蜀一胜境，琵琶有声，铜锣有声。    这副对联题于四川云阳张飞庙，上联重的“绝世”，下联重的“有声”，都是以两字为单位的。如浙江天台山方广寺的长联：风声水声虫声鸟声梵呗声，总和三百六十击钟鼓声，无声不寂；月色山色草色树色云霞色，更兼四万八千丈峰峦色，有色皆空。上联重言“声”，下联重言“色”，佛理通秀，妙不可言。

    还有拟声法，飞白法，析数法，应首法，等等，

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　一、内功篇（浪荡联坛6年的心得，嘘！一般人我不告诉他。）
　　　 要写好对联，首先要培养我们对古典文学的兴趣和素养。这就要求我们能够多读、多记、多想。优秀的古典文学作品，读于声则行云流水，记于脑则明霞散绮，思于心则剥茧抽丝。

　　多读——常读名家的诗、词、曲、对联……体味古典文学之美。陶醉于铿锵的音韵之中，幻想于优美的意境之中，流连隽永的文字之中。从而增强兴趣，收获快乐和美的享受，把枯燥的学习变得轻松有趣。为什么要多读诗、词、曲？因为对联是由诗、词、曲发展而来，词、曲的长短句和领字尤其要留意，因为在长联的创作中时常会运用。在多读时我们还应留意句中的平仄，这对入声字的记忆和格律知识的熟悉很有帮助。多读时还要慢慢培养起能够筛选鉴别好坏的慧眼。
推荐书目：
《唐诗三百首》、《宋词三百首》、《元曲三百首》、《声律启蒙》、《龙文鞭影》、《笠翁对韵》……
《四溟诗话》、《原诗》、《一瓢诗话》、《人间词话》……

　　多记——读，往往是流光片影，只有记在脑里才有真正的收获。在多读时一定要积累。积累不是漫无目的的死记硬背，而要背得巧、背得好。有些诗词不用全背，只要截取其中优美的句子和词汇就足够了，为我们以后的创作打下基础。多读好句子有利于提升对意境的感悟，多记有利于以后创作的造境。（例一）多记词汇可以使写出的句子更具古意，更具文采；（例二）多记前人十分工整的词汇，对以后对联和成联在速度上和工稳上有很大帮助。（例三）
　　例一：
    　淮南王：王孙游兮不归，春草生兮萋萋。白居易化为：春草年年绿，王孙归不归。
　　李群玉：请量东海水，看取浅深愁。李白化为：“请君试问东流水，别意与之谁短长。
    　对句：慧禅填欲海 [逸灵公子] 出句：风雨动心舟  [红蕖碧水]
    　云桥：禅音平欲浪；慧海渡心舟。
　　这样的例子还有很多。
　　例二：
　　李云：晓日照疏窗。谢榛：寒日澹虚牖。
  　云桥：青山深处有鸣蝉。云桥：翠微深叠隐鸣蜩。
    　此皆出一机杼，而词汇不同，意味不同。
　　例三：
    　簪山带水最奇处；风户云梁独上时。  簪山==带水，风户==云梁。
    　知事少时烦恼少；识人多处是非多。  烦恼==是非
　　 国乱思良将；家贫思贤妻。  国乱==家贫，良将==贤妻
　　多思——“学而不思则罔，思而不学则殆。”多读多记还不行，还要随时思考。只有思考后的东西才是自己的东西，否则始终是东施效颦。思考什么？思考句子的结构、意境，如果对古典诗词的这两点不了解和熟悉，在遣词造句时就会出现很多问题，如：语句混乱，辞不达意，过于白话等。（例一）还有就是思考能不能将所记的句子和词汇化用到创作中，多思是为了多得和活用。
（例二）

　　例一：
    　随手摘下一朵花。随手摘下花一朵。意思相同，结构不同，效果不同。
   　千丝饮露烟波钓，一镜澄光天地收。烟波钓是倒装，理解为钓烟波，如果不熟悉句子结构，很容易写成，如：一镜澄光燕雀啼。
    　多思还可以帮助我们活用。
　　例二：
   　 簪山带水最奇处；风户云梁独上时。  学习自对化得：
    　月烛柳帘藏水府；流光飞羽只瑶池。

    　知事少时烦恼少；识人多处是非多。  烦恼对是非化得：
    　莫因妄语增烦恼；且以平心辨是非。

    　阶下别开丛菊径；亭间新碎小诗天。  碎字化得：
      晴雪呵梅羞老树；春风碎绿饰新花。
                                     二、招式篇

        只有招式没有内功，那是花拳绣腿；只有内功没有招式，那是枯燥乏味。适当的运用招式，可以使我们的对联生动活泼，趣味无穷。这里的招式便是对联的写作方法，对联的技巧。
(以下摘自大蒙校长讲义)
一、集句式
    集句，就是把别人的诗词、文章中符合对联特点、意思连贯的现成句子，组成一副对联。集句也是一种创造性的劳动。如：

举杯邀明月（李白句）
放眼看青山（白居易句）
    二、摘句式
   摘句，也是对联创作方式的一种，就是直接摘取诗文中的偶句而成的。如：
江作青罗带====水如碧玉簪（韩愈的《送桂州严大夫》）
    三、脱化式
    脱花，又叫翻新，就是根据自己的需要，将关诗词文章中的句子，略加改动，表达出新的主题，而作成新对联。如：有名的联名为：

不明才主弃===多故病人疏
这是纪晓岗将孟浩然的诗句：“不才明主弃，多病故人疏”稍加改动而成的。
四、创新式
    创新式是用自己的话写成的对联。这是对联创作中是常见的一种方式。有扩联创新式，对句创新式，定题创新式，自由创新式。最常用的是自由创新式，就是我们常说的自己完成整联。我们这一讲主要是介绍整联的常用撰联方法。

对联写作技巧：
  （一）、遣词技巧
    1、比喻法
    比喻法。如：勤是摇钱树==俭为聚宝盆
福如东海长流水===寿比南山不老松
书山有路勤为径===学海无涯苦作舟
     过去曾有人写了一联讽刺大堂六部：
刑户吏礼工兵，大堂六部；
马牛羊鸡犬豕，小畜一家。
    2、夸张法
    通过事物进行扩大或缩小形象的描述，借以突出描写对象的主要方面和本质特点。如：
声驱千骑疾==气卷万山来
铁汉三杯软脚===金刚一盏摇头。
一粒米中藏世界==半边锅里煮乾坤。
    3、衬托法
    衬托法，就是为了使事物的特色突出，用另一些事物放在一起来陪衬或对照。如：
四面荷花三面柳===一城春色半城湖。（济南大明湖联）
    今尚祀虞，东汉已无高后庙==斯真霸越，西施羞上范家船。（淅江绍兴上虞虞姬庙联）
    4、对比法
心清水浊==山矮人高。
野心家祸国殃民，生不如死===革命者忠心亦胆，死而犹生。
    5、反对法
反对，是上下两联，一正一反，意思互相映衬。如河南函谷关犹龙阁联：未许田文轻策马，
愿闻老子再骑牛。
    6、正对法
    正对的上下两联，角度不同，意思是互相补充的。例如：
山势巍峨，翮鸟不能越过；
崖壁峻峭，飞猿亦苦攀登。
   上下两联都是讲摩天岭的高峻。上联极言其高，下联极言其峻。两联的意思是互为补充的。
    7、自对法
    自对,又称“句中自对”或“当句对”,指对联中的字词句,不仅上下联相对仗,而且上联自身之中和下联自身之中(即所谓句中)也存在对仗。这就使对联更加工稳,更增添了对衬美。如：
  入流亡所====登岸舍舟（注：所引对联未注明作者或出处的，均出自拙著《触闻集——佛教对联八百副》一书，下同。）
其中,“入流”与“亡所”、“登岸”与“舍舟”,就是句中自对。又如,“荣辱”对“是非”、“至高无上”对“微妙甚深”、“溪声山色”对“暮鼓晨钟”、“烦恼即菩提”对“微尘含刹土”、“如秤锤落井、砺石沉潭”对“纵仙术隐空、神通入海”等,不仅上下联相对,而且句中也都有自对。句中自对的用法,在对联(特别是长联)中,运用得比较广泛。当然，有句中自对，则上下联之间的对仗，一般就要求得宽松些。如：
    闲云野鹤翩翩去
    万水千山得得来
其中，“闲云”与“野鹤”“万水”与“千山”，自对颇工，但上下联之间，对仗就宽些。
    8、串对法
    串对又叫流水对，意思是顺连，分别独立出来都没有意义。如长沙岳麓山联：
直登云麓三千丈，
来看长沙百万家。
  “登”是为了“看”，“看”是“登”的目的。这副对联不过是一句话分成两句说，上下联意思是顺连的。还有四川白马关庞靖侯祠联：
明知落凤存先帝，
甘让卧龙作老臣。
    这副对联上联写庞统的牺牲精神，下联交代牺牲的动机。也是一副很好的串对。
9、借对法
借对。所谓借对，就是在用某个词的甲义的同时，又借用乙义来与另一个词相对。借对分借上与借下两种。借下联的词语以适应上联的，叫借下。例如：
灯明月明，照得大明一统；
君乐臣乐，求彼永乐万年。
    这副题明成祖观灯的对联中，下联的“永乐”就是用“永远快乐”的联意的同时，借其表明成祖年号的意思来与上联的“大明”相对。又如：
红白相兼，醉后怎分南北；
青黄不接，贫来尽卖东西。
    红白指两种酒。这副联中，下联的“东西”就是在表明物件意思的同时，借其意思来对上联的“南北”。
同理，借上联的词语来对应下联，叫借上。例如：
沧海月明珠有泪；
蓝田日暖玉生烟。
    这副对联的“沧”本意是“寒”的意思，因与“苍”同音，这里便借以表示颜色的“苍”（深绿色）同“蓝”相对。
由于借对有较高的技巧性，因此也是难度比较大的巧对。大家多看、多练自然熟能生巧。     10、双关法
    利用同音字，使语带双关。例如：
因荷而得藕；
有杏不须梅。 “荷”、“藕”、“杏”、“梅”另有谐音，第二层意思是：
因何而得偶；
有幸不须媒。
再如：
莲子心中苦；
梨儿腹内酸。
第二层意思是：
怜子心中苦；
离儿腹内酸。
    11、用数法
    对联中巧妙地运用数字，心增强对联的表现力，显得生动活泼。如：
万树梅花一潭水==四时烟雨半山云。
五六月间无署气==二三更夜有钟声。
孤庙独宿一将军，单枪匹马==对河两岸二渔翁，并钓双沟。
    12、用典法
    用典——借历史典故或有出处的词语来说明问题。例如：
观瞻气象耀民魂，喜今朝祠宇重开，老柏千年抬望眼；
收拾山河酬壮志，看此日神州奋起，新程万里驾长车。
这是赵朴初先生为岳飞庙题的对联，用了五典。“老柏”指岳飞墓前精忠柏，传为岳飞忠魂所化。“抬望眼”、“收拾山河”、“壮志”、“驾长车”都出自岳飞的《满江红》。《文心雕龙——丽辞》说“言对为易，事对为难”，就是指用典。用典之所以难，是因为文意两方面都不易配合妥当。赵先生的这副对联用的自然而贴切，即使没有读过《满江红》的，也照样可以理解。当然，用典冷僻，晦涩难懂，是不宜提倡的。
    还有引用搅动，假换称法，比拟法，同异法，增语法等等，不一一介绍了

（二）、用字技巧
   1、析字法
析字联。所谓析字联是指联中采用了拼拆汉字形体的技巧，或分或合而成联。
一明分日月；
五岳各丘山。
鸿是江边鸟；
蚕为天下虫。
    2、合字法
如：八刀分米粉==千里重金钟（老字体）。二人土上座==一月日边明。
    3、复字法
即上下联分别有一个或几个同样的字出现。如：
佳水佳山佳风佳月，千秋佳地==痴声痴色痴梦痴情，几辈痴人。
读书好，耕田好，学好便好==创业难，守业难，知难不难。
    4、叠字法
水水山山，处处明明秀秀===晴晴雨雨，年年暮暮朝朝。
四化蓝图图图美===九州春色色色新。
    5、谐音法
   蒲叶桃叶葡萄叶，草本木本==梅花桂花玫瑰花，春香秋香。
  童子打桐籽，桐籽不落，童子不乐==麻姑采蘑菇，蘑菇真鲜，麻姑真仙。
    6、同傍法



   

练对

第二节 应对

下面是我心飞扬 老前辈的经验之谈：
初学者在对联创作上往往都是从“ 对句”开始的。学习如何对句之前，先学一下对句的概念。
　　  所谓对句，即与出句相反，是应对别人所出的半联。对句的原始概念应是相互成对而没有统一中心的上下两句。如：张之洞，陶然亭。对句的一般概念是指按对联格律根据他人的出句而对的另外一句，可以是上联，也可以是下联。
　　  对句的原始概念，在这里我们不讲。我们学习对句的一般概念。
　　  注意，对句的一般概念重要的词语是“按对联格律”。通过前面的学习，我们知道了对联格律的“六要素”，它们是：字数相等、内容相关、词性相当、结构相称、节奏相应，平仄相谐。这是对句一般概念必需遵守的东西。
　　  一、对句步骤
　　  按照对句的一般概念，我们来尝试总结对句的步骤（七班时，铁判官老师曾经写了一个讲义《临屏快速出句及应对的技巧》，总结的非常好，我们先把它借鉴过来）。
　　  对句要因对而对。这是每一个初学者必经之路。建议每一个初学的朋友，一个句子在手里，首先学会断句（断句可以参考余德泉 老师的马蹄韵，和王力的意节说），而后再进行对词，接着再去校正平仄，炼字，最后在锤炼意境。下面我们就一个出句，系统的学习一下：
　　  出句：夜雨随春到
　　  第一，断句（“节奏相应”要素，即判断出句的节奏点）：夜雨\随春\到。
　　  
         第二，对词（“字数相等、词性相当、结构相称”要素，即为每段的词找个相应的词来对）：“夜雨”对“天风”，“随”对“伴”，“春”对“夏”，“到”对“来”。得到这么一个对句：
　　  天风伴夏来
　　  对完词后，大致看一下，“天风”好像不知所指，我们炼一下字词，将其改为“山风”试一下：“山风伴夏来”，这句比原来那句似乎好了一些。
　　  
         第三，查律（“平仄相谐”要素，即检查一下平仄）：从平仄的角度上来看，“平平仄仄平”没有问题。
　　  
         第四，炼意（“内容相关”要素，即检查对句内容是否与出句联结紧密）：从整联来看，一春一夏，隔了。那么我们试着将这两个景物拉近一些，将“夏”改成“晚”字，将“伴”改成“向”字，最后我们得到了一个意境统一的对句：
　　  夜雨随春到
　　  山风向晚来
　　  通过以上例句，我们基本找出的对句的基本步骤。需要声明的是，这个“步骤”不是什么金科玉律，因每个人的习惯不同，可能会有其它更直接、巧妙的方法或步骤，这里我们就不一一例举了。
　　  
         二、如何做到内容相关
　　  通过上文的例子，我们发现，六要素中，“字数相等、词性相当、结构相称、节奏相应，平仄相谐”这五个要素相对容易掌握，“内容相关”这一要素是最难把握的。那么，如何做到“内容相关”呢？我认为，我们需要在以下三个环节下功夫。
　  　第一，关联。
　　  经过一段时间的对句练习后，为了提高对句的质量，我们应学会养成首先找“关联点”的习惯。
　　  什么是对联的“关联点”？如何找对联的“关联点”呢？
　　  除了无情对、诗钟等特殊情况外，对联是有“关联点”的。“关联点”就是出句中最关键、最核心的东西。“关联点”可以是一个字、一个词，也可以是同一个事物、同一个理念，甚至是一种状态、一种氛围、一种气质。“关联点”就如同一把折扇的扇轴，只有围绕它拨动，才能打开一个完整的扇面，否则，要么打不开这把扇子，要么打开的扇子就会破损。对句应在“关联点”下进行延展、深化、升华。
　  　找“关联点”的几种方法：
　　  一是重点字词法。即在出句中，寻找最关键的字词。先看清代车万育《声律启蒙》中一联的出句：
　　  两岸晓烟杨柳绿。
　　  仔细读读，你会发现此句中“绿”字的特殊性。此字不仅透露出最多的信息，还决定了此句的基调。换句话说，此字不仅是一种颜色的展示，更主要是向你暗示了春的环境。此时再看对句：
　　  一园春雨杏花红。
　　  下联直接用“春雨”呼应，同时用“杏花”应景（正合了“松竹梅，岁寒三友；桃李杏，春风一家”），“红”字收尾。此时一幅烟雨迷蒙、花红柳绿的春天景象在大家面前完整展开。
　　  也就是说，上联的“绿”字，决定了上下联的关系，决定了整联的内容，决定了整联的意境。
　　  
         第二，是事物特点法。即在出句中，找到人或事物的典型特点。先看这个对联：
　　  一味黑时犹有骨；
　　  十分红处便成灰。
　　  此联是充分抓住了炭了特点，也正是用炭的特点做“关联点”。上联正说炭一直黑时尚有形（骨），下面转入反面说，当它十分火红的时就变成灰烬了，通过此联，阐明了一个道理：人有顺境、逆境，当以“炭”自警。
　　  第三，是修辞技巧法。即以出句的主要修辞为“关联点”。见下联：
　　  春风放胆来梳柳
　　  夜雨瞒人去润花
　　  此联出句，运用了拟人的修辞手法。这种拟人的手法自然成为特殊“关联点”。那么对句，自然要围绕这个“关联点”，修辞对应，风格一致，这样才能造成上下联的和谐一致，否则很可能出现头重脚轻、一张一含等不“稳”现象的出现。
　　  第四，是合理转假法。即利用出句进行合理延展，以延展出的事物作为“关联点”。
　　  看这个出句：客为坎上寓公，到此好吟千树雪。读到此句，我们可能以为“雪”是关联点，下联应该写冰天雪地的冬天景象。可它的对句却是：我是江南驿使，折来聊寄一枝春。此联“关联点”就采用了延展的方式用“梅”实现了合理转假：先从雪转到梅，再从梅转向春天，梅在中间起到承上启下的作用，它所产生的艺术效果尤如峰回路转，让你感到此联深远的意境。
　　  当然，通过学习，你会总结出更多找“关联点”的方法。那么，找“关联点”要注意哪几个问题呢：
　  　第一，要注意“关联点”的首要性。经过一段时间的练习后，应改变刚开始对句时“断句、对词、查律、炼意”的四步骤习惯，改为“关联、断句、对词、查律、炼意”五步骤。即对句时首先考虑找“关联点”，找到“关联点”后，再“断句、对词、查律、炼意”，这样才能保证既“对”又“联”。
　　 第二，要注意“关联点”的稳定性。一条出句可能有多个“关联点”，但他们是有主次之分的，我们要在学习的基础上不断提高寻找最佳“关联点”的能力，只有这样才能为出句找到最佳对句。找到“关联点”后，要注意它的稳定，也就是在调整平仄或提炼意境的过程中，必然要对字词进行修改，但这种修改应以不影响对联的“关联点”为前提，否则，就会造成因词害义或因韵害义的现象出现。
　　  第三，要注意“关联点”的有效性。
          1，找到“关联点”。一定要注意上下联联意的合理，否则，即使找到“关联点”，也不能对出好作品。比如说正对，在找到“关联点”后，一定要注意这一事物的不同角度，从不同的侧面相互补充，形成整体。否则，就会犯合掌的毛病。而反对虽是一正一反，但一定要在关联点下注意要互相映衬，否则还是会出现“对”而不“联”的问题。串对则要在找到“关联点”的基础上注意顺连，使之形成因果或控制关系，否则又会出现只“对”不“串”的问题。
　　  2，控制。“控制”两字，实际上说明了出句与对句的基础关系，即对句是要受到出句控制的，如果不理会出句的“控制”，对句肯定要犯“隔”的毛病。
　　  我们借一个写景的出句，试着分析一下出句是如何“控制”对句的：
　　  出句：静水飞花惊月影
　　  第一，出句都写了哪些东西？看完例句，我们把“水、花、月影”罗列出来。
　　  第二，能判断出季节、时间和天气吗？出句有“水”有“花”，冬天的可能性不大。所以你最好不要在对句中出现“冰”、“雪”、“梅”等表现冬天的字词。出句有“月”，时间应是夜晚，所以你最好也应在夜晚的环境下找寻事物应对。同时还是因为有“月”，我们可判断出应是睛天，所以我们尽可能不要让“雨”、“雾”等看不见月亮的字词在对句中出现。
　　  第三，能分辨出出句的“色调”吗？其实，一个句子，就像一种颜色，它也是有色调的，它是“暖色调”、“冷色调”还是“中性色调”？只要我们细心，就能分辨出它的“色调”来。就这个例句而言，出句活泼灵动，我们可以把它归入“暖色调”。同理，“莲子心中苦；梨儿腹内酸（清著名文学家金圣叹因哭庙案被杀，临刑前同其子女告别而作的一副联）”这个联便是“冷色调”。色调定了，那我们就要尽可能在这个色调下来应对，最好不要出现“暖调”“冷调”相互乱对的情况，因为只有这样，才能使整联在情感上和谐一致。
　　  从以上例句来看，“控制”一说，有些像破案推理，即通过事物的因果关系来推理未知的东西。同一个犯罪现场，有的警探看不出所以然，有的警探却能根据现场的很多细节将犯罪情景推理的八九不离十。“控制”的掌握与出句的分析，没有捷径可言，这需要大家平时一定要“细看、多想、多对”。
　　  3、超越。
　　  如果出句是上联，按上文所讲的“控制”，是不是说下联的对句就应在出句的控制下亦步亦趋呢？不是的，一个好的对句（以下均指下联），应该使努力使对句在出句“控制”的基础上实现“超越”，使对句适当重于、深化于、精彩于上句，这样，这个对句才更有质量，整联才有更好的意境。
　　  如这么一个出句：
　　  琴伴庭前月
　　  两个人各对了一句，分别是：
　　  对句一：箫吹岭上云
　　  对句二：衣无世外尘
　　  两句均符合对联格律“六要素”，但我们再细细品一下，就会发现“对句一”完全受“控制”于出句了。如：见到出句的“琴”，他就只想到在乐器的范围内挑其它乐器，见到“庭前”，就只想到找另外一个具体的景物，见到“月”就只想到在天文景物中找个其他的，结果对的句子只能说中规中矩。
　　  再看“对句二”，效果就大不一样了，他在用字用词上，摆脱了义类工对的束缚，在词性一致的情况下适当放宽，结果便出现了对句二这种上联写景，下联写理的对联，通过下联的写理，将“无尘”“潇散”等传统哲学意味的清逸之气贯通，使得整联有了更高的意境。
　　  我曾经打过一个比喻：一个好的对联，就像一个美女，不仅要天生丽质，还要有学识修养，一个没有学识修养的美女充其量也只能是一个花瓶而已。所以说，容貌之美与内在之美相比，内在之美更重要，同理，辞藻之美与意境之美相比，意境之美才是我们追求的。所以，我们在对句时，一定不要随随便便对完就算了，也学学古人的“推敲”，同一个意思，尝试着多换几个字或几个词，或面对同一个事物，多换几个角度写，看能不能实现化腐朽为神奇的“超越”？
　　  虽是如此，“超越”也需要注意以下两个环节：
　　  一是“宽”而不乱。用字用词虽然可以宽，但关键的词语词性、词语结构、词语节奏要尽可能保持一致，而绝不能“超越”的没了规矩。
　　  二是适可为止。下联的“超越”要把握尺度，要注意“适当”重于、深化于、精彩于上句。而绝不能“飞的更高”，否则很容易造成“上轻下重”过犹不及问题的出现。（另外说明：诗钟绝对不容许“上轻下重”或“头重脚轻”，对联只要合理转承，下比稍重是可以的，如果一幅对联，出现头重脚轻，就是不怎么好了）

练对

我们知道，学习对联写作的最终目的，是能独立创作出合格的成联作品。但对于初学者来说，要达到创作出一副合格的成联作品，需要有一个循序渐进的学习过程。根据前人的经验，一般都需要经过大量的出对句的练习，打下牢固的应对基础，然后才能过渡到独立学习和创作成联的阶段，所以出句和应对是我们学习对联的非常重要的环节。

                                                                            第一节  出句


作为楹联爱好者，在这之前学员们大多都练习过意境联的应对（我的建议，也希望初学习的同学从意境联开始），一般的对联教材，也往往从应对练习开始。但是我们常常会发现，许多初学者在面对一些出句时，往往绞尽脑汁都对不出一个比较满意的句子来，这当然有应对者本身的文学修养和对联基本功的问题，但我们也发现，对不出好句往往也跟出句有很大的关系。许多貌似工整雅致的出句却往往存在许多语法、逻辑、声韵、结构、修辞、内涵等等问题，这跟目前联界重视对句而忽略出句的风气有关。网上流传着一句话：出句是“只管生不管养”，出句太随意，随便化句古诗词或是随意凑几个词组就生个出句来，也不管语法逻辑，更遑论立意和境界。更有甚者，故意出些所谓的机巧句为难应对者。其实，上面曾说到，对联学习的最终目的是成联，而一个不会出句只会应对的联手，无论他的对句如何优秀，也只能永远跟在别人的思路后面亦步亦趋，是不会写出有自己的思想、立意和风格的成联作品的。所以，我们这一讲试图先从出句开始学习，纠正以前重应对、轻出句的现象，为大家进入成联学习打下坚实的基础。

       一、出句的形式
      出句按上下联，可分为上联出句与下联出句，以联脚的平仄为据。但最好是以出上联为主，为下联的应对留足发挥和出新的空间。
      出句按句型（音节节奏），可分为律句与非律句。律句就是之指符合格律诗平仄交替原则的五言和七言句。非律句一般是指四言句，六言句；一四节奏的五言句；一六、三四节奏的七言句以及七言以上的长句等。一言、二言、三言句也属非律句，但要慎用。
      出句按句数，可分为单句出句和多分句出句。两个分句及以上，就是多分句。

       二、初学出句的基本要求
      （一）、语法通顺。出句说白了，就是造句，起码你的句子是合乎基本语法，能让人读懂。同时也要避免过于直白的口语入联。
      （二）、符合逻辑。这里的逻辑是指出句所说的话，应该符合事物本身的逻辑关系，不要闹出“广州雪花大如席”的笑话。
      （三）、平仄安排符合联律，多分句尽量依马蹄韵安排句脚平仄。
      （四）、立意明白无误，境界要高雅。特别要慎用可能造成歧义的字词。
      （五）、尽量少用典故、专名、重字、析字、双关、联谜等机巧手法，除非你已经是个成熟的联手。
      （六）、出句要留有余地，为应对者留足空间。一个出句如果能获得更多的不同对法的应对句，就是一个成功的出句。

下面是我心飞扬 老前辈的经验之谈：
如果说对句是在出句有所提示的前提下前进行的一种应对式的创作，那么出句就是一种没有直接提示的创作。出句有些象小学生的造句，他要求根据你所看的或者所到的东西，加上自己的体味与感受，按对联格律的要求把这个句句子表达出来。
　　  一、出句是怎样炼成的
　　  “出句是怎样炼成的”呢？我认为“来源”最重要。出句的“来源”又有哪些呢？结合自己的出句，我粗浅地谈以下三个方面：
　　  （一）景物
　　  我们常说，文学来自于生活。我们这个美丽的世界给我们的文学创作带来了取之不竭的“原材料”。对这些“原材料”，因加工的方式不同，会产生小说、散文、诗词对联等不同的作品。但相对于其他文学作品而言，则要求诗词对联的“加工”要更精细、更深刻，因为，它需要做到用尽可能少的字词来表达尽可能丰富的内容。
　　  面对千姿百态、形形色色的景物，我们应如何去“加工”呢。
　  　1、无我之境
　　  王国维《人间词话》中说：“（境界）有有我之境，有无我之境。”为了配合这个材料，我们不妨把“境界”改为“写景”，先来谈谈写景的“无我之境”。所谓“无我之境”，按王国维的解释是：“无我之境，以物观物，故不知何者为我，何者为物”。说白了，就是写景时不要让景物带着人的情感。
　  　但写景也分两种，套着王国维话说，就是：“有造境，有写境，此‘理想’与‘写实’二派之所由分”。
　  　所谓“写境”，就是把真实客观的东西写出来。比如我们去游玩，看了江河湖海，看了花草树木，看了山石楼台，我们把它原本的描述出来，这就是“写境”。“写境”一定要注意你观察事物的几个“点”，然后进行发挥。
　  先举个 “写景”的例子：有一次我出外游览，看到一栋高楼立于山上，白云在楼边环绕。这时在我心中就有了这么两个点：“高楼”、“白云”。但怎么把这两个点写到一起去呢，我就开始思索。首先，我马上想到的是李白《夜宿山寺》中“危楼高百尺，手可摘星辰”的句子，接着，又想起《明觉禅师语录》中“云挂角后如何”的句子，两个句子经我一拼接后，便有了“白云挂角危楼立”的句子。
　  　所谓“造境”，就是在真实景物我基础上，进行想象的发挥，造出一个本不存在但又让人感到相对真实的景象来。
　　  再举个“造境”的例子：一日饭后散步，见楼前花坛中红色的美人蕉盛开，一只蝴蝶落在一朵花上。于是“美人蕉”“蝴蝶”两点进入心中。但如果只简单地写蝴蝶落在花上，似乎过于平淡了。想着这两个东西，我继续散步，这时突然看见另外一栋楼上有一家把窗户装修的十分像古代的“画屏”，我灵感突至，我能不能把美人蕉挪进“画屏”中去呢？于是，一番“乾坤挪移”后，便有了“屏上红蕉栖小蝶”的句子，意为画屏上的美人蕉十分逼真，把蝴蝶也骗了，从而停在了画屏上。
　  　需要注意的是，不管是“写境”还是“造境”，不能简单的描述，一定也要“用心”去写，不能写得毫无生气。取的物象之间要有合理性。王士源在《孟浩然集序》说过这么一个故事：（浩然）闲游秘省，秋月新霁，诸英华赋诗作会。浩然句曰：“微云淡河汉，疏雨滴梧桐。”举座嗟其清绝，咸阁笔不复为继。其实我们细看他这两句，几乎没有什么修饰，无非是写微云淡淡的飘浮在银河边，稀疏的几滴雨掉在梧桐叶子上。但他的这两句诗之所以能够技压群豪，就是因为他以“写境”之笔，雅致地表现出了他自己人生境界，正合了王国维所说“然二者（“写境”、“造境”）颇难分别，因大诗人所造之境必合乎自然，所写之境亦必邻于理想故也”。
　  　2、有我之境
　  　什么是“有我之境”，王国维也给了解释：“有我之境，以我观物，故物皆著我之色彩。”这句话说白了，就是让所写的景象有了人的情感。
　  　王国维说：“古人为词，写有我之境者为多”。的确如此，如：“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”、“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮”、“红杏枝头春意闹”、“云破月来花弄影”等等均是此类句。在我的出句中，这样的句子也很多。
　　  记得有一次去张家界游览，在金鞭溪边，听到溪水潺潺，景色十分雅静，我于是想到“溪声”和“幽静”两个词。因是循着金鞭溪走，于是我便赋予溪水于生命，把它当做“导游”，让它带我游览，于是就有了“溪声引我寻幽境”的句子。
　　  再有一次北京香山看红叶，看“万山红遍，层林尽染”，我也不由的有了创作的念头。心里琢磨着“秋天”、“红叶”这两个词，想到了女孩因羞而脸红，于是拼出了这么一句“秋波一转羞红叶”，这样一来，秋天、红叶是不是也可爱起来了呢？
　　  （二）诗词
　　  在应对版做版主时，要求自己每天至少出三至五个句子。刚开始时就是问景物要句子。可是，写着写着问题来了：一是我不可能天天在外浏览，处处找到灵感；二是在我日常生活的几点几线上，星星还是那颗星星，月亮还是那个月亮，那几个景物写的多了，自然就“难产”了。怎么办？
　　  没关系，“联瘦诗书补”嘛，向诗书要句子呀！
　　  有的联友可能会说，写句子应该真情实景呀，没亲眼见的，不能乱写。这句话原则上我是同意的，我们写东西应尽可能从真实中来。但说实话，我们每个人的的活动范围毕竟是有限的，不可能什么地方、什么东西我们都能亲自看到。我们虽然不能亲见，但我们可以通过各类媒体间接去“见”呀！也就是说，没见过大海、沙漠，但只要我们电视上、电影上看到，心里有所感触，并不妨碍我们写大海和沙漠的句子。同理，诗词看多了，把诗词中写的景象，合理转化成自己的“所看”的，写出来，并不算剽窃。
　  　随便举个例子。孟浩然的《宿建德江》我们都很熟悉：
　  　移舟泊烟渚，日暮客愁新。野旷天低树，江清月近人。
　　  我们不妨就借“江清月近人”这一句，结合诗的意思，充分展开想象的翅膀！
　　  既然离月亮近，就造一个：满面风尘明月中。
　　  适当演绎一下，还可变成：
　　  心如止水且随月
　　  且纵诗心随月远
　　  乡愁驾月逐波去
　　  明月逐人云让路
　　  一诗留月数千载
　　  感觉不够吗，那么结合原有江、月、人等这些东西，我们不防添加些舟呀、酒呀、曲呀什么的，于是还能造出一大堆的句子：
　　  一曲乡愁明月里
　　  醉漾轻舟邀月饮
　　  醉卧小舟明月里
　  　新月娟娟霜入酒
　　  且掬江风清泪眼
　　  小舟映月清如洗
　  　轻舟伴月听流水……
　　  怎么样，是不是很多？这就叫：人有多大胆，“句”有大产！只要结合诗意，别跑了题，想象合理，那句子你想怎么编你就怎么编！
　　  （三）思想
　  　人是有思想的，随着时间的推移以及生活的磨练，我们对看到、听到、学到的东西，都会有感悟。那么我们可以结合生活，写一些性情联。
　　  比如，我时常与朋友品茶聊天，围绕这个，我写了不少句子：
　　  风云几句茶香里
　　  一壶尽煮浮名去
　　  晓烹夜雨尝秋意
　　  挑灯对友多清话
　  　烦愁一煮茶香起
　　  浅壶煮雨斟冬夏
　　  清香妙语如茶沏
　　  一杯绿水清心府……
　  　聊得高兴，往往常有感受，于是把感受再化成句子。
　  　先写几个世理的：
　　  糊涂一悟聪明始
　　  成俭败奢千古事
　　  云成万象终虚化
　　  身有高低心自稳
　　  世人多被浮名累……
　　  再写几个修身的：
　　  万般轻看心方远
　　  漫卷烟云长放眼
　  　心田且守种蔬稻
　　  我与春风拼散淡
　　  且典浮名沽浊酒……
　  　当然，出句的来源还有很多，大家可以自行总结。
　  　二、写出句的几点体会
　　  1、没事多读诗词，努力培养“文气”。
　　  2、要敢写常练。
　　  3、善于发挥想象。
　  　4、善于总结。
　  　三、学写出句应注意的几点事项
　　  1、自然合理。出句的取象或着抒情一定要注意是指符合常规情理、容易引起人们共鸣的现象或事物。联句要自然，句意要完整。
　  　2、言之有物。不能空洞，用华丽的词语堆藻，出句要使对句者能够理解句意。
　　  3、联句流畅。用词不能太生涩，更不要自造词，要学会反复练字词。很多同学喜欢出分句，那么在多分句中，分句间要一定要存在逻辑性，前分句为后分句的铺垫。
　　  4、贵在出新。能言自己心声，切合自身实际，那么都能有打动人的东西，能翻出新意。因为我们每个人经历与眼光都是独有的。
　  　5、富有余味。即所谓的“不着一字，尽得风流”。钱钟书先生说的一段话“画之写景物，不尚工细，诗之道情事，不贵详尽，皆须留有余地，耐人玩味。俾由其所写之景物而冥观未写之景物，据其所道之情事而默识未道之情事”，意在笔墨之外。
　　  6、杜绝抄袭。前人已经创作了大量的诗词、对联作品，所以要出新句比较难的。学员们千万不要把前人的句改几个字就发出来，这可是联品与人品的问题了哦。

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5 附则
　　5.1 本通则作为楹联创作、评审、鉴赏在格律方面的依据。由中国楹联学会解释。
主要界定了《联律通则》的应用范围，说明了《联律通则》的最终解释权。
　　5.2 本通则自2008年10月1日起施行。2007年6月1日公布的《联律通则（试行）》同时废止。
公布了新文件开始实施的时间，同时废止了旧文件。

结束语：
《联律通则》的价值体现在中国楹联发展史上，第一次以文本的形式把对联文体的形式规范固定下来。近6年的实践证明，《联律通则》在全国楹联理论界达成了基本共识，并得到绝大多数楹联爱好者的理性认可和自觉执行。我们深信，《联律通则》必将在当代楹联文化事业蓬勃发展的伟大实践中，不断完善、更加完美！

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4 词性对从宽范围
　　纵观《联律通则》，第二章主要从现代汉语语法学的角度规定了对联的“基本规则”，第三章更深入一步，从修辞学的本源上确立了对偶辞格在对联形式要求上的中心地位，规定在与对偶辞格发生矛盾时，语法学所归纳的“基本规则”必须放宽，但语法学是一门精细的学问，只用模糊的“放宽”二字很可能会造成“基本规则”的混乱，如何把握“放宽”的尺度便成为一个重要的话题，于是《联律通则》第四章便从语法学角度更为详细、具体地阐述了“词性对从宽范围”。与此同时，谐巧类对句往往会因为追求技巧而降低词性对偶以及平仄声律等形式上的要求，《联律通则》也对此作出从宽的规定。
　　4.1 允许不同词性相对的范围大致包括如下五类。
　　4.1.1 形容词和动词（尤其不及物动词）
形容词，是指主要用来修饰名词，表示事物的形状、性质和状态的词语。如：“大”“高”“美丽”“精明”“可爱”“冰凉”等。动词，是指表示动作中状态的词。动词在句子中一般作谓语，可以与宾语构成动宾词组。据此，动词亦可分为两类，一是能带宾语的称为及物动词，它所表示的动作常涉及动作者以外的事物，如“吃”“穿”“读”“写”等。二是不能直接带宾语的称为不及物动词，如“来”“下落”“上升”“生长”“停留”“跟随”“等待”等。
　　如车万育所撰《声律启蒙》中联句：
几夜霜飞，已有苍鸿辞北塞；
数朝雾暗，岂无玄豹隐南山。
　　上联“霜飞”之“飞”系动词，下联“雾暗”之“暗”系形容词。
　　又如唐朝李商隐《无题·相见时难别亦难》诗之颈联：
晓镜但愁云鬓改；
夜吟应觉月光寒。
　　上联“云鬓改”之“改”系动词，下联“月光寒”之“寒”系形容词。
　　4.1.2 在以名词为中心的偏正词组中充当修饰成分的词
　　在尺度的把握上，要注意两个前提，一是尽可能使被修饰的名词对偶工整，二是要基于内容表达或章法布局的需要。
　　如金武祥题扬州平山堂联：
胜迹溯欧阳，当年风景何如？试问桥头明月；
高吟怀水部，此去云山更远，重探岭上梅花。
　　联语咏怀胜迹，生沧桑兴替之慨，抒缅怀前贤之情。“欧阳”，欧阳修。“试问”句，化自唐朝杜牧《寄扬州韩绰判官》诗“二十四桥明月夜”之句。“水部”，南朝梁诗人何逊，有《扬州法曹梅花盛开》诗。联语中“明月”、“梅花”均为偏正结构成对，“明”与“梅”分别为形容词和名词修饰“月”与“花”，然“月”与“花”对偶工整，“明月”“梅花”可视成对。
　　又如董文立题兰亭茶叙联：
同哦曲水千秋月；
共叙兰亭一盏茶。
　　“兰亭茶叙”，以弘扬中华民族优秀传统文化为己任，坚持每周末举办文化沙龙，并据此而闻名河东，顾名思义，此乃文人墨客欢聚一堂品茗吟诗作赋之地。联语淡雅有致，切地、切事、切人，且将“兰亭茶叙”四字散嵌于联中，其构思之精到在于化用东晋王羲之《兰亭集序》而一抒胸臆，令人引发遐想：“此地有崇山峻岭，茂林修竹，又有清流激湍，映带左右，引以为流觞曲水，列坐其次，虽无丝竹管弦之盛，一觞一咏，亦足以畅叙幽情。”“曲水”与“兰亭”均为以名词为中心的偏正结构，“水”“亭”对偶工整，而“曲”系形容词、“兰”系名词，当可从宽视之而不失佳作。
　　4.1.3 按句法结构充当状语的词
状语是以谓语为中心词的修饰成份，在动词对偶工整的前提下，可以不必拘泥于对状语进行词性的分析。这是基于能作状语的词横跨几个词类，其中副词是主要的，动词、形容词、数词、拟声词、介宾词组等，乃至名词亦直接可以作状语。
　　如马中锡《中山狼传》中有“有狼当道，人立而啼”之句，“人立”，即“像人一样站立”，显然名词“人”用作状语。这是古汉语中的一种特殊用法。“虎踞龙盘”也是典型例子之一，就是像“虎”一样“踞”，像“龙”一样“盘”。
　　又如杜甫《登高》诗之颔联：
无边落木萧萧下；
不尽长江滚滚来。
　　联语对仗尤为工整，寥寥几笔，就把肃杀凄凉的秋景写得气势宏大，令人触目惊心。此联谓语之修饰部分“萧萧”、“滚滚”即状语，“萧萧”拟声词，“滚滚”形容词。
　　4.1.4 同义连用字、反义连用字、方位与数目、数目与颜色、同义与反义、同义与联绵、反义与联绵、副词与连词介词、连词介词与助词、联绵字互对等常见对仗形式。
　　同义连用字或反义连用字之间的相对，即传统修辞对格中的互成对，因连用本身已经相当于工整的自对，所以它们之间的相对不必再拘执于词性相同。这部分内容在上一章中已单列述之，强调的是与“自对”的区别，此处侧重于同义连用字、反义连用字与联绵词乃至非联绵的双声复音词之间形成的多种交错组配关系。
　　如北宋寇准为官清正廉洁，入相三十年，不营私第，魏野赠诗联赞誉之：
有官居鼎鼐；
无地起楼台。
“鼎鼐”，大鼎为鼐，属同义连用；“楼台”，则类义连用。
　　又如孙髯翁题昆明大观楼长联中之联句：
……，喜茫茫空阔无边，……；
……，叹滚滚英雄谁在，……。
　　“空阔”，形容词同义连用；“英雄”，名词同义连用，一“虚”一“实”，也视之为成对。
　　再如康有为题北京龙潭湖公园袁崇焕祠联：
其身世系中夏存亡，千秋享庙，死重泰山，当时乃蒙大难；　
闻鼙鼓思东辽将帅，一夫当关，稳若敌国，何处更得先生？
　　联语夹叙夹议，真挚深沉，既表达了对民族英雄袁崇焕的赞颂，以及对其因忠于朝廷而惨烈冤死的痛惜，深切同情，也隐隐流露出作者触景伤情、忧国忧民的真实心声。“存亡”系动词反义连用，“将帅”系名词类义连用，互为成对也。
　　一般情况下，连绵字是同词性之间相对，但也偶尔存在不同词性的连绵字相对的现象，不同词性的连绵字与同义或反义连用字之间有时也可以相对。副、介、连、助等虚词之间可以不论词性相对。方位字（即东、西、南、北、中、上、下、左、右、前、后、内、外、边、间等）、数目字（即一、二、三、四、五、六、七、八、九、十、百、千、万、单、双、孤、独、半、众、诸等）、颜色字（即赤、橙、黄、绿、青、蓝、紫、金、银、白、灰、丹等），原则上也各自相对，但偶有它们之间相对的情况，可视为宽对。
　　如杜甫《咏怀古迹五首》之三的颔联：
一去紫台连朔漠；
独留青冢向黄昏。
　　联语用雄浑而深婉的笔调形象地概括了王昭君悲剧的一生，“紫台”、“朔漠”、“青冢”、“黄昏”色彩分明，意象丰满。“朔”，即北方，系方位字；“黄”，系颜色字，二者相对可也。
　　4.1.5 某些成序列（或系列）的事物名目，两种序列（或系列）之间相对，如，自然数列、天干地支系列、五行、十二属相，以及即事为文合乎逻辑的临时结构系列等。
　　两类成序列或系列的词之间相对，如自然数列（即一、二、三、四、五、六……）、天干地支系列（即中国古代历法中，甲、乙、丙、丁、戊、己、庚、辛、壬、癸等“十天干”与子、丑、寅、卯、辰、巳、午、未、申、酉、戌、亥等“十二地支”）、五行（即金、木、水、火、土）、十二属相（即鼠、牛、虎、兔、蛇、马、羊、猴、鸡、狗、猪及龙），以及时序系列（如春、夏、秋、冬，唐、宋、元、明、清）、颜色系列（即红、黄、蓝、白、黑……）等，因序列或系列内部已经相当于工整的自对，所以，两个不同词性的序列或系列之间相对时，可以不考虑它们之间的词性。与此同时，同一类事物在行文时临时构成的合乎逻辑的结构系列，如以战国七强中的三个国之名“三强韩赵魏”构成临时结构系列，它与固定系列“勾股弦”相对，在此类系列之间相对时也可以不拘词性。
如：
一二三四五六七；
孝悌忠信礼义廉。
　　此联相传系郑板桥为一财主所撰写，也传说是袁世凯称帝后有人为咒骂袁而撰写。上联取意为“忘八”（谐音“王八”），下联取意“无耻”。上下联所用序列之词性不同，前者为数词，后者为名词或形容词。
　　4.2 巧对、趣对、借对（或借音或借义）、摘句对、集句对等允许不受典型对式的严格限制。
　　巧对、趣对、摘句对、集句对属于谐巧类的对句体式，而借对（或借音或借义）不属于对句体式而属于技巧性的对偶方法，它们常常会因为文字技巧的发挥而突破词性或平仄上的正常规范。
　　4.2.1 巧对与趣对
巧对，是指根据汉字字形、字音、字义等特点，单纯突出文字技巧的对偶性词汇、短语或句子。巧对往往都局限于文字游戏的层面，并不表现一定的主题，是对联文体的一种初级形式。趣对，是指根据汉字、词汇意义上的特点，以突出内容的趣味性为主的对偶句。上下联能表达一定的意义，但一般不用来表达思想情感，是比巧对稍高一层次的对联文体的初级形式。可见，巧对以突出文字技巧性为主，趣对以突出文字趣味性为主，它们也经常同时体现在同一副对句上。这类谐巧类对联是对联文体的初级形式，允许它们不受一般的对联形式要求的限制，但却是颇具生命力的形式之一。
　　古往今来，有许多人们耳熟能详的巧对、趣对及其故事。如：
松下围棋，松子忽随棋子落；
柳边垂钓，柳丝常伴钓丝悬。
　　画上荷花和尚画；
书临汉字翰林书。
　　4.2.2 借对
借对，是对仗中的特殊类型，即一个词有两种以上的意义，在联语中用的是甲义，但是同时借用它的乙义或丙义，来与另一词相对。它通过借义或借音等手段来达到对仗工整的目的。但是，借对往往因其技巧性的限制，容易导致对词性要求的从宽。
　　如题项王庙联：
八千子弟随流水；
百二山河委大风。
　　联语表达对项羽兵败人亡、险固山河都归属刘邦之惋惜之情。刘邦讨伐叛乱后回师长安，途经故乡时击筑而歌曰：“大风起兮云飞扬，威加海内兮归故乡，安得猛士兮守四方！”史称《大风歌》，此借“大风”之义而喻指刘邦。
　　4.2.3 摘句对
摘句，是指直接摘取他人诗联文中原本已经对仗的句子而用于特定场合。一般情况下，因为摘句联并没有经过创作的过程，所以很难称得上是属于真正文体意义上的对联。显然，一旦摘句联从非格律诗中摘出时，自然不会完全符合对偶与声调的严格要求，故允许从宽处之。例如，“春蚕到死丝方尽；蜡烛成灰泪始干”，是摘自唐李商隐《无题》诗中的对偶句；“山重水覆疑无路；柳暗花明又一村”，是摘自南宋陆游《游山西村》诗中的对偶句；“舞低杨柳楼心月；歌尽桃花扇底风”，是摘自宋晏几道《鹧鸪天》词中的对偶句。
　　4.2.4 集句对
集句，是指从古今文人的的诗词、赋文、碑帖、经典等作品中分别选取两个句法特点一致的句子，按照对联的形式要求组成联句。“集”，聚集、集合之解。它是一种特殊的创作手法。集句联的范围很广，可以集诗、集词、集骈文、集碑、集帖、集宗教经典，甚至连成语、白话、俗语都可以集。集句联可集同一作者的不同诗文，也可以集不同作者的诗文，既可以集同代作者的诗文，也可以集异代作者的诗文。由于集句联之联句，虽系源于互不相干的句子，却要共同为崭新的主题服务，故以语言浑成，别出新意为佳，以给人一种“青出于蓝而胜于蓝”的艺术感染力。
　　可见，与摘句对完全不同，集句是一种创造性劳动，并非游戏文字之类，非有一定文学底蕴不能驾驭。正因为集句对得之不易，历史上许多文人都在这个天地里显其才华，不懈地追索，其难度不亚于深山探宝、苍海寻珠。因为集句联要求集原句而不得有任何改动，故很容易造成局部对偶的不工以及声调上的不相协调，只能不得已而从宽。
　　如杭州西湖之滨楼外楼酒家联：
看槛曲萦红，檐牙飞翠；
有三秋桂子，十里荷花。
　　联语融入西湖的绚丽风景，令人神往。上句集自南宋词人姜白石的《翠楼吟》，下联集自北宋词人柳永的《望海潮》。上下联当句自对，其中，“曲”，指弯曲的地方；“牙”，指形状像齿的东西，显得颇为工稳。
　　又如集诗词句联：
不到长城非好汉；
难酬蹈海亦英雄。
　　上联集自毛泽东《清平乐·六盘山》词，下联集自周恩来《书赠饯行同窗好友》诗。联语不论是从音律上，还是从对仗上，都对得十分贴切、自然，且感情贯通，浑成一体。惟“长”对“蹈”略显不工，然不失为奇绝之作。
　　综上所述，“传统对格”和“词性对从宽范围”的主要内容，分别从修辞学和语法学的角度对“基本规则”进行了合理的修正、补充、完善，使之更趋于合理和客观。楹联的“基本规则”适合于初学者入门，但也容易产生使人刻板理解和机械执行的弊端，通过修正、补充、完善，可使人们更加深刻、全面地理解对联文体形式要求的真实状态，最后达到洞彻语法学对偶规则与修辞学对偶规则的异同，达到融会贯通、灵活运用的地步。
　　

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3.2 用字的声调平仄遵循汉语音韵学的成规。判别声调平仄遵循近古至今通行的《诗韵》旧声或现代汉语普通话的今声“双轨制”，但在同一联文中不得混用。
　　根据“基本规则”，对联词语的节奏点位置要做到“平仄对立”，这就势必涉及具体用字的平仄判定问题。由于汉字读音随时代而变化的缘故，宋朝以后形成的“平水韵”与现代汉语普通话的读音之间，已经发生了很大的变化，尤为突出的就是现代汉语普通话已经全部取消了平水韵中的入声分类，而将其分别派入了其他三声之中。对此，《联律通则》明确规定“用字的声调平仄遵循汉语音韵学的成规”，实行“双轨制”，即划分平仄既可以遵循古代“平水韵”，以平声为平，上声、去声、入声为仄；也可以按照现代汉语普通话的正规读音，以阴平、阳平为平，上声、去声为仄。但是，在同一副对联中两者不可以混用。无疑，这是普及与传承、提高的需要，也是制定《联律通则》所坚持的“时代性”原则。
　　如徐致靖题杭州葛荫山庄联：
对此好湖山，再休提世外沧桑，人间营逐；
无多新结构，且领略稚川凡诀，孤屿清风。
　　此联由晋葛洪炼丹成仙而生发感慨，表达了作者对“世外沧桑”“人间营逐”采取逃避态度，而对“稚川凡诀”“孤屿清风”产生欣赏兴趣的思想情感。“稚川”，道家传说的仙都，亦是葛洪之字。“凡诀”，所有的秘诀。毋庸置疑，联语循平水韵，上联结尾之“逐”字为入声字，仄声是也。
　　又如刘来有题龙王庙榆林村茶房联：
爱心孝心天地良道；
尊老敬老古今大德。
　　此联主题鲜明，涵蕴情味，启迪人们崇尚百事孝为先的中华民族之美德。联语以今声入联，“德”字在古代“平水韵”中为入声字，而在今声中为“平”。
　　3.3 使用领字、衬字，介词、连词、助词、叹词、拟声词，以及三个音节及其以上的数量词，凡在句首、句中允许不拘平仄，且不与相连词语一起计节奏。
　　下面选择性地针对四种情况作出解读。
　　3.3.1 领字
一般情况下，领字处于句首位置，起引领下句（一句或数句）的作用，或在句意转折、过渡之处，起串合、联结各句的作用。领字在对联中的应用，常见一字领、二字领、三字领，亦称一字豆、二字豆、三字豆，当然也有四字领，乃至五字领、七字领等。对联中领字常由动词、副词、连词或短语充当，平仄皆有，虽然上下联之间以平仄相对为佳，但也可不计平仄。王力先生《诗词格律》中说“一字豆是词的特点之一。懂得一字豆，才不至于误解词句的平仄。有些五字句，实际上是上一下四”，于联也当如此。
　　如汤寿潜题浙江嘉兴品芳茶园联：
楼上一层，看塔院朝暾，湖天夜月；
客来两地，话武林山水，沪渎莺花。
　　上联写登楼观赏之景，下联写品茶闲话之事，清爽的诗境尽从一个“品”字道来。“武林”，杭州之旧称。“沪渎”，水名，也喻上海。联语中“看”“话”，即为一字领。
　　又如张一麐题苏州冷香阁联：
高阁此登临，试领略太湖帆影，古寺钟声，有如蓟子还乡，触手铜仙总凄异；
大吴仍巨丽，最惆怅恨别禽心，感时花泪，安得生公说法，点头顽石亦慈悲。
　　上联登临赏景，忧思寓于帆影、钟声之中；下联敞怀寄慨，洒落感时之泪，寄托恨别之情。联语化用古人名诗之句，如唐朝张继《枫桥夜泊》之诗句：“姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船”；唐朝杜甫《春望》之诗句：“感时花溅泪，恨别鸟惊心”，清新而不落俗套，洒脱而见雅致。“试领略”“最惆怅”，则是三字领，且不拘平仄。
　　3.3.2 衬字
衬字，是元曲中特有的句法特点，即曲牌所规定的格式之外另加的字。它的作用是补充正字语意的缺漏，使之内容更加完整、充实，语言更加周密、丰富或生动，或者使字句与音乐旋律更加贴合。衬字一般用于句首或句中，不占用乐曲的节拍、音调。衬字在对联中偶有运用，因为衬字多无实际意义，故平仄要求可以不拘；与其对应的字，可用衬字，也可不用衬字。
　　如题明朝魏忠贤生祠联：
至圣至神，中乾坤而立极；
允文允武，并日月以常新。
　　此联用语极为平常，却极尽阿谀之能事，其在民间之所以流传甚广乃缘于其事有趣。据《坚瓠集）》载，明朝大宦官魏忠贤，权倾朝野，逢迎者为其遍立生祠。天启年间一巡抚在其为魏所立之生祠上题此联。始魏不解何意，因有阁僚名黄立极者，便问何事说到黄阁老。左右言某御史只是“与爷作对”而已，同黄阁老无关。魏听了又生误会，勃然变色道“多大御史，敢与我作对！”随即下令拘捕。左右再三解释，才转怒为喜。联事描画出魏忠贤不学无术又滥使淫威的丑态，令人捧腹。联语中，“允”是衬字，不需解释其义，只用来补足二字而成音步。
　　3.3.3 叹词
叹词，是指表示感叹、呼唤、应答的一类词。具有独立性，它不跟其他词组合，也不充当句子成分，能独立成句。对联中的叹词一般可以不计平仄相对之要求。
　　如杭州岳飞庙铸有秦桧夫妇铁像跪于岳飞墓前，有人摹拟秦桧与其妻王氏互相埋怨的语气撰一联：
咳！仆本丧心，有贤妻何若至此；
啐！妾虽长舌，非老贼不到如今。
　　上联摹秦桧，下联摹王氏，一怨一驳，其语调口吻刻画入微，活灵活现，令人捧腹。联语第一字为叹词，可不论平仄。
　　3.3.4 数量词
数量词，系数词和量词连用时的合称。数词，是指表示数量或顺序的词；量词，是指表示人、事物或动作的数量单位的词。数量词的相对，能做到平仄相对并按音步交替固然好，但在平水韵中，绝大多数的数词和数位词是仄声，所以，习惯上三个音节及其以上的数量词，允许不拘平仄，只计最后一字的平仄就行。例如，“近约十二万年后”“南朝四百八十寺”“一百八十记早晚钟声”等，这样的联句、用法很多，可以说是俯拾即是，《联律通则》作此规定，求实求是，不在既有术语概念上自缚。
　　如薛时雨题南京清凉寺联：
四百八十寺，过眼成墟，幸岚影江光，犹有天然好图画；
三万六千场，回头是梦，问善男信女，可知此地最清凉。
　　上联借用唐朝杜牧《江南春》“南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中”之的诗句，称多少寺庙已成废墟，惟有山光水色依旧，犹如天然绘就的美妙图画。下联指即使人活百年，天天做佛事，到头来如梦一场，何如寄情于山水，享受美好的风光呢？这是对自然胜景可陶冶情操的赞美和向往。“四百八十寺”与“三万六千场”，数量词相对，其平仄从宽之。
　　3.4 避忌问题
就像律诗有诸多的避忌一样，对联文体也存在着一些需要尽量避免或严格禁止的现象。《联律通则》列举了对联中应该避忌的三个问题。
　　3.4.1 忌合掌
合掌，是指上下联对仗中意义相似或相同的现象。这是撰写楹联的一大忌。对偶修辞的本意是通过上下联句对举，而拓展语言的表现力及内涵容量，但，合掌的联句却字多意寡，上下联对应位置中语意重复，既非相互对立，又非互为补充，造成了词语的浪费，且徒增累赘，故应避忌之。尤其是“基本规则”中要求词性对品，一些楹联爱好者错把“合掌”当工对，这种现象时有发生。如“千忧集日夜，万感盈朝昏”、“日月如梭逝，光阴似箭飞”之类的联句，几乎都用同义、近义词相对，合掌。
　　记得唐朝郎士元《送别钱起》诗中有“暮蝉不可听；落叶岂堪闻”之句，“不可听”与“岂堪闻”，乃是犯了“合掌”毛病的败笔。需要指出的是，一副楹联是不是“合掌”，主要看上下联意思是不是重复、雷同，而不能只看一词一语是不是同义或近义。例如，悼烈士联“烈士丰功垂万代；英雄伟绩著千秋。”联中“万代”与“千秋”是两个近义词相对，均是泛指时间久远，没有实质上的差别，因而“合掌”。但是，在题三苏祠联“诸葛相祠垂万代；三苏文苑溯千秋”中，同样的词语就不算“合掌”。为什么？上联“万代”，泛指长久、永久，颂扬武侯祠的盛名伴随着诸葛亮的高风亮节世世代代流传下去；而下联的“千秋”，则是实指，词义与“万代”有实质区别，指北宋苏洵和苏轼、苏辙父子的生平、著述让我们追溯到一千年前的宋代。联文中一“垂”一“溯”，为反向推演，“万代”与“千秋”一虚一实，不仅不“合掌”，反而贴切中肯，对仗工稳。所以，在楹联创作、赏析、评审中一定要把握好判断“合掌”的尺度。
　　3.4.2 忌不规则重字
不规则重字，是指一副对联中出现两个或多个相同的不规则字。在联文中运用重字修辞技巧时，必须做到上下联中与重字相对应的是另外一个重字，即规则重字。规则重字不仅确保了上下联之间完美的对称性，而且增加了联语的难度和趣味性。但是，不规则重字却破坏了上下联之间的对称法则，属于对联文体中严重的形式缺陷。作为一般的应酬之作，由于作者一时疏忽而造成了不规则重字，也不必进行深究，古人传世名联中也偶有不规则重字出现；但在征联参赛或为正式场合撰写楹联时，务必细致检查，避免不规则重字的出现。
　　如2009年7月，两位学术巨擘季羡林与任继愈先生同日驾鹤西归。此可谓文化哀事集于一时，巨星陨落，世所痛惜。人们以不同的方式表达对两位大师的深切怀念之情。在两位先生遗体告别仪式上，北京大学挽季羡林先生联：
文望起齐鲁，通华梵，通中西，通古今，至道有道，心育英才光北大；
德誉贻天地，辞大师，辞泰斗，辞国宝，大名无名，性存淡泊归未名。
　　首都图书馆挽任继愈先生联：
中哲西典，解佛喻老，覃思妙理，一代宗师风范；
金匮石渠，理策修书，继往存绝，百世馆员楷模。
　　但是，当上述两副挽联见诸于媒体时，立即引发了众多联界人士对其不规则重字等违律现象提出质疑。在挽季羡林先生联中，“大”“名”为不规则重字。在挽任继愈先生联中，“理”为不规则重字。当然，还有平仄不谐的问题，于是，不禁发出“怎忍病联挽大师”的感叹，更唏嘘堂堂北京大学的对联人才之水平。
　　对联忌不规则重字，反之，规则重字是允许的，掌握得当，可以达到较好的效果。如武冈李飞老师在《中国楹联报》2013年第7期《联说天下事》征联中入围的甲级联选：
因天使情怀长行大爱，天下长歌真境界；
在盲人国度永驻真心，盲中永放大光明。
　　联中有三组规则重字：“天”和“盲”，“长”和“永”，“大”和“真”。
　　3.4.3 仄收句尽量避免尾三仄；平收句忌尾三平。
尾三仄，是指七言律句“仄仄平平平仄仄”中，第五字应平而仄；五言律句“平平平仄仄”中，第三字应平而仄，造成收尾三字均为仄声的情况。三仄尾在古人律诗中偶有所见，应该尽量避免出现，但在确实无法避开的情况下，也可入联。但我们要严格要求自己，在创作对联时，不要三仄尾。需要注意的是，“尾三仄”只是指五七言律诗句式而言，非五七言句，或一四句式的五言、三四句式的七言，则不必拘求。
　　尾三平，是指七言律句“平平仄仄仄平平”中，第五字应仄而平；五言律句“仄仄仄平平”中，第三字应仄而平，造成收尾三字均为平声的情况。三平尾在古人律诗中极为罕见，应该是律诗创作的大忌，五七言律句式对联基本上沿用诗律，故也以三平尾为大忌。
　　如罗初来老师参加华容县“国土杯”的入选作品：
心田耕一寸；
国土种千年。
　　若将“耕”和“种”二字互换，则成了尾三仄和尾三平：
心田种一寸；
国土耕千年。

练对

3.1.10 当句对
“当句”，是指在上下联各自的联文中，一些字词或句子与另一些字词或句子各自成对。宋朝洪迈在《容斋随笔》中有“于句中自成对偶，谓之当句对”之说。当句修辞法，是古今联家乐于运用的一种格式。它起到了其他文体中所没有的独到作用，突破了对联单纯的上下联对仗的局限，拓宽了对联创作的思路，活跃了对联字少意广的表现形式，加强了联语的渲染力。


当句修辞法中也有工对与宽对，尤以宽对更具魅力。从具体的字词或句子自对情况来看，当句修辞法一般可以分成三种，一是联中自对式，即在多分句联中，两个分句以上自对，亦可称语句自对；二是句中自对式，即在一个分句中，两个词语（包括词和词组）以上自对，亦可称词语自对；三是词中自对式，即在一个词语中两个字以上自对，亦可称字词自对。


从全联整体对仗工宽的角度来看，当句修辞法一般也可以分成三种：


3.1.10.1 兼用相对式，即当句自对，上下联也相对。


3.1.10.2 宽松相对式，即当句自对，但上下联之间在词性及词性结构等基本对仗要素上基本不相对，甚或完全不相对。这种形式在多分句联或长联中尤为普遍。


3.1.10.3 不相对式，即一些比较特殊的破律式自对。


如张登洲题运城市联：
后土补天，西侯燃火，尧舜禹千年盛赞，自古文明根祖地；
南风策马，武圣扬鞭，农工商一路先行，当今华夏代言人。


联语平淡中见深意，上联浓缩运城历史人文之精萃，下联讴歌运城现实发展之魅力，遣词缀句透着一股气势、豪情。其中，“南风”“武圣”，似一词双意，引发人们的联想，如“南风”“武圣”既分别指与运城历史人文相关联的《南风歌》、关羽故里，又指当代运城著名企业、品牌之名称，可谓切地、切景、切事、切情。此联之起句两个分句，既为当句自对，上下联之间也相对，属于兼用相对式的联中自对。


又如袁金铠题辽宁辽阳魁星阁联：
时势慨风云，问意态如何，俯槛眼开，应想象一塔凌云，千山拔地；
奎光焕星斗，赖文章不朽，登楼心赏，莫忘怀瑶峰墨宝，衍水诗篇。


联语雄浑绮丽，情景交融，上联描绘壮丽的景色，画意浓郁，下联展现绚丽的文彩，诗情淡荡。此联结尾两个分句采用当句自对修辞手法，上联之“一塔凌云”与“千山拔地”成对；下联之“瑶峰墨宝”与“衍水诗篇”成对。但，上联之“一塔凌云”与“千山拔地”为主谓宾结构；而下联之“瑶峰墨宝”与“衍水诗篇”为偏正结构，完全不相对。所以，这是宽松相对式的联中自对。


再如王澄川题岳武穆联：
为臣死忠，为子死孝，大丈夫当如此矣；
南人归南，北人归北，小朝廷岂求活耶。


岳武穆，即岳飞，南宋著名军事家、民族英雄。岳飞在奸臣秦桧等所编造的“莫须有”罪名下，含冤而死，临死前，他在供状上写下“天日昭昭，天日昭昭”八个大字。这是悲愤的呼喊！岳飞以崇高的民族气节，在处境危难的条件下，坚持抗金的正义斗争，其精忠报国之业绩为人们所传颂。联语枯劲有力，颇为警切，饶有生勍之气，尤其下联中“南人归南，北人归北”之句，本是秦桧所言，当以变徵之声歌之。此联从表面上看，上联一、二分句“为臣死忠”“为子死孝”，下联却对之以“南人归南”“北人归北”，似乎词性、结构、节律不工，还犯了对联格律中不规则重字之忌，但，若以自对视之，它却又非常工整，所以，其实质还是一种比较特殊的自对格式，是一种运用了当句自对修辞手法的规则重字。显然，这是特殊破律式的联中自对。


3.1.11 鼎足对
“鼎足”，是指三个句子排比对举，鼎足而三。严格而言，这一修辞格式并不符合骈偶的基本定义，惟有以一出句两对句来解释。但是，既已习成对格之一，亦别具一格。


如马致远《夜行船·秋思》中的“红尘不向门前惹，绿树偏宜屋角遮，青山正补墙头缺”用鲜明的对比色描写作者隐居尘外的清幽环境，构图别具匠心：绿树青山本来一近一远，层次分明，但一遮屋角，一补墙缺，便象四围遮挡红尘的屏障，将自己严严实实地封闭在竹篱茅舍之中，成为隔绝是非名利的小天地。此三句同样采用鼎足修辞手法，收到了完美的艺术效果。


必须指出的是，在楹联创作实践中，真正三句成独立一章的极少，而往往是以“鼎”对“鼎”用之，即以三个词组属句缀偶、排比自对的形式出现。


如世传名联：
花好月圆人寿；
时和岁乐年丰。


3.1.12 流水对
“流水”，是指上下联在语意上有先有后，相承相接。流水修辞法的基本特征就是上下联之间语意连贯，语气衔接，不可分割，不能随意颠倒，似水顺流而下，构成承接、递进、转折、选择、条件、因果、假设等关系。如王之涣《登鹳雀楼》之“欲穷千里目；更上一层楼”，是条件关系，更上一层楼才能看得更远，上下联不能颠倒过来；毛泽东《和郭沫若同志》之“金猴奋起千钧棒；玉宇澄清万里埃”，是因果关系，上下联也不能颠倒过来。可见，流水修辞法不求形式上的严格工整，而注重联语一气呵成，语意自然连贯，如行云流水，以达到妙韵天成之艺术化境。


如左宗棠题福州林则徐祠联：
附公者不皆君子，间公者必是小人，忧国如家，二百馀年遗直在；
庙堂倚之为长城，草野望之若时雨，出师未捷，八千里路大星颓。


联语从国事民心入手，上下二百年，纵横八千里，曲折跌宕，意蕴深沉。上联一针见血地指出，附和林则徐的人不一定全是正派之士，而谗言毁谤者必定是奸邪小人，盛赞祠主“忧国如家”的崇高品德，正是清王朝建立二百馀年来所倡导的直道而行的优良传统。下联说朝廷倚林则徐为重臣支柱，百姓更视他为及时甘霖，可惜出师未捷，征程中竟半途病故。化用杜甫“出师未捷身先死”和岳飞“八千里路云和月”之诗词名句，表达作者将祠主视为志士仁人的颂赞和悼念。此联上下联前两句各为流水对而成当句自对，且适当使用虚词，使联语意像流动，习习欲飞，尤为感人。


楹联的创作离不开修辞。从语言学角度来说，为提高语言表达效果，人们在上千年的对偶修饰实践过程中，产生了很多纷繁复杂的形式变化，由此而形成了数量可观的具有特定结构、特定方法、特定功能，并为社会所公认，符合一定类聚系统要求的言语模式，即传统修辞属对格式。《联律通则》所列举上述十二种传统修辞对格仅是其中主要的、常用的一部分。


除此之外，还有许多灵活多变、多趣多姿的修辞手段和方法，如语音修辞中的同音、异音、押韵，文字修辞中的析字、镶字、同旁、顶针，词语修辞中的回文、用典、成语，以及语法修辞中的设问、对比、比拟，等等。所有这些，始终都是修辞意义上的对偶辞格。其中，有些是符合现代汉语语法学上“词性与结构相对”规则，但也有许多并不能用简单的“词性与结构相对”来概括。正因为如此，《联律通则》从楹联修辞学的角度，对传统修辞对格在对联文体中的应用作出了“从宽”的明确规定，即在运用传统修辞对格时，若出现与现代汉语语法学角度的“基本规则”不相吻合的情况时，那就认可传统辞格，放宽“基本规则”，从而对传统的对联创作手法进行了全方位的继承。这就是制定《联律通则》所坚持的“开承性”原则。


所谓“从宽”是与现代汉语语法学角度的“基本规则”相对而言的。“从宽”并非“出格”。事实上，通过对上述一些传统修辞属对格式的解析，我们可以感悟到“从宽”之难度更大、要求更严，当属更为高级、繁杂的层次，诚如现代学者钱钟书在《谈艺录》中所说的“愈能使不类为类，愈见诗人心手之妙。”按“基本规则”撰联，“从法而入”，在形式上固然工稳，但过于拘谨、呆板，往往束缚作者思想感情的充分表达。而善于“从法而出”，纯熟地运用传统修辞属对格式及其修辞技巧，并拥有丰富的语藏，得心应手地掌握属文缀偶的词法、句法、对仗种类，乃至节律的调控，便可以进入汇古通今的境界。这才是楹联创作的最高境界，即化境。


综合上述，楹联的创作实践可以归纳为三个层次，首先，初学遵守基本规则，所有对联知识从打基础开始，学会对对子，称为“常境”；其次，知晓古今，能独立创作出对仗工整、声辨律清的佳联，称为“妙境”；第三，则为“化境”。这是个“先从法入，后从法出”的过程。这也是制定《联律通则》所坚持的“层次性”原则。

练对

3 传统对格
3.1 对于历史上形成且沿用至今的属对格式，例如，字法中的叠语、嵌字、衔字，音法中的借音、谐音、联绵，词法中的互成、交股、转品，句法中的当句、鼎足、流水等，凡符合传统修辞对格，即可视为成对，体现对格词语的词性与结构的对仗要求，以及句中平仄要求则从宽。


主要是对于历史上传统诗文运用骈词俪句，逐步形成、不断优化且沿用至今的属对格式予以梳理，并明确规定“凡符合传统修辞对格，即可视为成对”，从而确立其在楹联格律学中的地位。《联律通则》中所列举的传统属对格式，可概括为“四法十二对”。即字法、音法、词法、句法；叠语对、嵌字对、衔字对，借音对、谐音对、联绵对，互成对、交股对、转品对，当句对、鼎足对、流水对。相对于基本规则而言，传统对格则是属于更为高级、繁杂的范畴，许多内容涉及楹联修辞学。在掌握了基本规则后，又懂得了传统对格，楹联创作、赏析便可渐入佳境。


下面从传统修辞对格“四法十二对”进行解读。


3.1.1 叠语对
“叠语”，是指同样词语，在句际间（包括单句联上下联，以及多句联分句之间）重复使用、两两对举的修辞法。由于楹联对仗中严格禁止同字相对，故上下联之间只存在如“之”“其”“而”等虚字在极少数情况下的同位相对；应用较多的情况是在句内自对中，含重字自对的情况均为叠语对。使用叠语修辞法，把重要的词语及其所表述的重要事物或观念，一再反复出现，可取得表达或呼应的效果，更有一唱三叹之妙，富有联语的节奏美。


如杨振生题湖北省工会联：
与工同命，与党同心，京汉风雷犹在耳；
以会为家，以人为本，桥梁纽带总关情。


联语以叠语修辞手法起句，直奔主题，一目了然地揭示了工会组织的性质、宗旨。上联结句“京汉风雷犹在耳”为烁古之笔，是对湖北工人阶级光荣革命传统的赞誉。下联“桥梁纽带总关情”乃切今之句，是对湖北省工会在社会全局发展中的地位和作用的肯定，赞许之情溢于言表。上联两个“与”字、两个“同”字；下联两个“以”字、两个“为”字，均为一叠，重复使用，令语意层层加深，所表达的主题也随之灵动起来。


又如断剑悲歌校长参加安徽芜湖市弋江区“清风杯”征联获得优秀奖的作品：
创业富民，廉租惠民，医保安民，民生点点心中重；
政策引路，宣传开路，落实筑路，路径条条脚下宽。


上下联前三个分句失替失对之处较多，但由于运用了叠语对，则要求从宽。


3.1.2 嵌字对
“嵌字”，是指将人名、地名、干支、事物等，分别嵌入上下联的某些位置上去，进而构成一个新词，使之产生新的语义或情趣。嵌字修辞法的作用，在于能把作者表达的真情实感或特别需要突出的字、词，巧妙地、天衣无缝地嵌入联语中，从而引起读者的格外注意，增强楹联的艺术感染力。


嵌字对是楹联创作中运用较多的一种传统格式，源于诗钟，其格式繁多，如果连诗钟中的嵌字格也算上，有近千种格式。通常而言，按在联语中所嵌的位置不同，主要有鹤顶格（即分别嵌于上下联的第一个字）、燕颔格（即分别嵌于上下联的第二个字）、鸢肩格（即分别嵌于上下联的第三个字）等。运用嵌字修辞法，若所嵌字之词性不同，只要其组合句意切题，则视为成对，不必逐字凿然在律。


如王闿运题杭州曲园联：
曲径通幽处；
园林无俗情。


此联为集句联，上下联分别出自唐朝常建诗“曲径通幽处，禅房花木深”和晋朝陶渊明诗“诗书敦宿好，林园无俗情”。联语以鹤顶格嵌入“曲园”二字，可谓妙化天成。虽然“曲”与“园”二字词性不同，且“曲径”为偏正结构、“园林”为并列结构，然只作整体名词视之，未尝不可。


3.1.3 衔字对
“衔字”，是指联语中一个字衔接着一个相同的字，以增强语意的节奏感及情趣。清朝梁章钜在《浪迹丛谈·卷七·巧对补录》中记述：“‘无锡锡山山无锡’之句，久无属对，朱兰坡先生（清朝学者）以‘平湖湖水水平湖’对之。”此为一例。


衔字修辞法，是把两个分句紧密缩合成一句，诵读时要在两个字之间稍作停顿，不能把两字当成叠音词连读。这是衔字对与同字叠用的连珠对不同之处，即同字叠用所构成的叠音词中间不可以有停顿，如“喜茫茫空阔无边”。


如张大魁题贺新绛县命名为“中国楹联文化县”联：
济济一堂，丽日中天天作美；
芸芸千众，扬眉吐气气如虹。


联语清新明快，运用衔字修辞法，上联“天”与“天”、下联“气”与“气”相接，令语意递进，主题深化。上联表述了当今联界的形势正如“丽日中天”，而这一切依赖于“天作美”，即天时地利人和，“盛世兴联”的感慨呼之欲出；下联表达了广大联友“扬眉吐气”的自豪感，且正以“如虹”的士气开创未来。


3.1.4 借音对
“借音”，是指借用某个字的音与本来不能相对的字成对。这在辞格上称为“借对”。从语音修辞角度来说，亦称“借音”。


如肖大志（达之）题佛教联：
不生不灭，不减不增，碌碌人间如梦幻；
无始无明，无常无尽，茫茫宇宙本空虚。


“不生不灭”“不减不增”，出自《般若波罗蜜多心经》；“无始无明”“无常无尽”出自《大乘入楞伽经》。联语遣词工致，阐述、衍化佛法，诚如《金刚经》所云：“一切有为法，如梦、幻、泡、影，如露、亦如电，应作如是观”。下联“茫茫”二字，借用与“忙忙”二字同音，而与上联之“碌碌”相对，尤显工稳。


显然，善于运用借对修饰法，可为对仗工整增色，但须具备丰富的知识和较高的文学修养。除“借音对”外，还有“借义对”，即句中词语的词性和含义本非对仗或对仗非工，但借助该词语的其他词性和含义，使之成对仗或使对仗更工。


如鲁迅《赠画师》诗中之首联：
风生白下千林暗；
雾塞苍天百卉殚。


此联句的创作背景正值南京国民党当局的反革命文化围剿，漫天白色恐怖，文坛百花凋零。“白下”，乃南京之别称。诗人巧妙地选择了“白下”以喻示南京国民党当局，并借用“白”为颜色词而与下联“苍”相对；以及借用“下”与“地”同义而与下联“天”相对。颜色对颜色、地理对天文，工稳至极，令人叹服不已。


3.1.5 谐音对
“谐音”，是指利用语言文字同音或近音的关系，使一个字、词构成表里两层意思，使之涉及到两件事情、多件事或两种内容、多种内容。谐音修辞法的作用，可以一语双关地表达作者所要表达的意思，含蓄委婉，幽默诙谐，耐人寻味。


如明朝文学家程敏政与其岳父李贤属对之联：
因荷而得藕；
有杏不需梅。


此联采用谐音修辞法，令语意妙趣横生。“荷”谐音“何”，“藕”谐音“偶”；“杏”谐音“幸”，“梅”谐音“媒”。李贤赏识程敏政之才华，欲招为婿，遂借案上之物即兴出句，以试其才智。“因荷而得藕”，一语双关，既切景而写实，荷乃藕之花，藕乃荷之实，又寓意“因何得偶”之问，且荷、藕二字为同偏旁字。而程敏政以“有杏不需梅”之对句作答，不仅切景而巧合天然，且杏、梅二字也为同偏旁字，更是借谐音而示意“有幸不需媒”，即有幸蒙大人厚爱，以女相许，小生愿为婿，无须托媒说亲。上下联珠联璧合，别有情趣，不禁令人拍案叫绝。


3.1.6 联绵对
“联绵”，是指“两字相续，或以其形，或以其事，或以其声”相缀成义而不能分割。此为修辞中的一格。其主要特点，一是组成联绵词的两字，是一个不可分割的整体，表示一个概念，如“葡萄”是一种水果的名字，不能拆开来解释；二是组成联绵词的两字只有表音作用，字形与词义并无必然联系，因而在古代书籍中往往有多种不同的写法，如“犹豫”也写作“忧豫”；三是组成联绵词的两字，多数有双声或者叠韵的关系，亦分别称“双声联绵”（即两字声母相同，如“鸳鸯”“玲珑”）、“叠韵联绵”（即两字韵母相同，如“烂漫”“缥缈”）、也有“非双声叠韵”（如“葡萄”“玻璃”），有的还同属一个偏旁，如“逍遥”“磅礴”。在对联创作中，联绵词必须与联绵词相对，其词性相同尤佳，但也允许词性不同。


如邱菽园题缅甸仰光孤屿园居联：
芳草密粘天，缥缈楼台开画本；
轻鸥闲傲我，苍茫烟水足菰蒲。


联语描绘孤屿园的美丽景色，突现清远之画境，悠闲之心境，流露出怡然自乐的感情。“画本”，绘画的范本。宋朝陆游《舟中作》诗曰：“村村皆画本，处处有诗材。”“菰蒲”，茭白和香蒲，借指孤屿园。上联联绵词“缥缈”与下联联绵词“苍茫”相对。


3.1.7 互成对
“互成”这一修辞格式，首见于唐朝弘法大师《文镜秘府论·二十九种对》，其将“互成对”与“的名对”（即同类词语之工对）进行对比，指出“互成对者，天与地对，日与月对，麟与凤对，金与银对，台与殿对，楼与榭对。两字若上下句安之，名的名对；若两字一处用之，是名互成对，言互相成也”。前人将互成对与同类对等同看待，应当引起后人重视。


所以，我们将同类单字连用，然后上下联对应相对，规范地称其为互成对。如“日月光天德；山河壮帝居”中，上联“日月”对下联“山河”，均为同类单字连用，这种格式即为互成对，而不能理解为“日”与“月”，以及“山”与“河”的自对。


如魏定南题湖南临武学署联：
闲地却逢忙世界；
冷官偏有热心肠。


联语以“闲”与“忙”、“冷”与“热”，互为反衬，谐趣其中。“闲地”，闲散之处，此指学署。“冷官”，冷落的官，喻职位不重要。上联用“却逢”一转，突出“闲地”个中之意味；下联用“偏有”一词强调“冷官”热爱事业的高尚情操，主题鲜明，耐人赏玩。“世界”与“心肠”则为同类单字连用。“世界”一词原有两种含义，一是指广宇悠宙，来自释家经典，宇为空间，宙为时间，并列关系；二是指环球，是偏正结构。此处循前者之含义，与“心肠”构成互成对。


3.1.8 交股对
“交股”，是指上下联中的两对词语在不同的语法位置上交错互对。交股修辞法，刻意避开整齐、均衡、雷同的词语形式，使上下联词语别异，形式参差，错落有致，产生活泼多变的优美辞面。亦称“错综对”。


如王安石《晚春》诗之首联：
春残叶密花枝少；
睡起茶多酒盏疏。


下联第四个字“多”与上联第七个字“少”，以及下联第七个字“疏”与上联第四个字“密”交错相对。


3.1.9 转品对
“转品”，即转类，是指凭借上下联语的条件，字词由一种词性转变为另一种词性而用之，其意义也随之变化。转品修辞法也是常用修辞手法之一，其作用在于增加联语的意象，在感觉上有惊人的一新。一句古诗“春风又绿江南岸”，其中的“绿”字即为转品修辞之成功范例。“绿”原本是形容颜色，其词性为形容词，诗句中转变作动词使用。据说王安石当时写这句诗时，曾用过“到”“过”“入”“满”等十多个寻常意义的动词，最后才在一闪念间，想到这个“绿”字，果然效果非同凡响，成为千古之一绝。运用转品修辞法时要注意合乎情理，符合事物的特性，尽可能地使之具体化、情趣化。


如康有为挽刘光第联：
死得其所，光第真光第也；
生沦异域，有为安有为哉。


刘光第乃“戊戌六君子”之一，变法失败后英勇就义，康有为撰此联挽之。作者将自己的名“有为”和逝者的名“光第”巧嵌联中，进而采用转品修辞手法，衍义成文，构思颇为奇特。上联第一个“光第”指刘光第，第二个“光第”指光耀门第。当刘光第的灵柩运回四川富顺家乡时，沿途百姓结队相送，父老乡亲家家执香祭奠，人人戴孝痛哭。这是史实，是对志士仁人的崇高评价。下联第一个“有为”指作者自己，第二个“有为”指有所作为。“安有为哉”，几多醒世的反思。词性的悄然转变，令联语形式别开生面，感情真挚深沉，给人以回环跌宕之感，确为佳作，大凡成功的联家大多都是善用“转品”的高手。

练对

2.4 节律对拍。上下联句的语流节奏一致。节奏的确定，可以按声律节奏“二字而节”，节奏点在语句用字的偶数位次，出现单字占一节；也可以按语意节奏，即与声律节奏有同有异，出现不宜拆分的三字或更长的词语，其节奏点均在最后一字。


“节律对拍”，节律，也称节奏、音步，即有规律的重复。如“风云三尺剑”，按声律节奏为“风云/三尺/剑”，按语意节奏为“风云/三尺/剑”，二者是一致的。又如“于无声处听惊雷”，按声律节奏为“于无/声处/听惊/雷”，按语意节奏为“于/无声处/听/惊雷”，二者是不一致的。


“不宜拆分的三字或更长的词语”常指专有名词，“其节奏点均在最后一字”。如人名“毛泽东”，按声律节奏，节奏点为“泽”，而按语意节奏，节奏点为“东”。又如国名“马来西亚”，按声律节奏，节奏点为“来”和“亚”，但这是专有名词，不宜拆分，节奏点只有一个，即“亚”。


如罗初来老师参加城固县“张骞杯”的入围成联：
按声律节奏分：
西域/凿空，丝绸/路畅/千秋/业；
古城/固实，柑桔/花香/万里/天。


按语意节奏分：
西域/凿空，丝绸路/畅/千秋业；
古城/固实，柑桔花/香/万里天。


前分句按声律节奏和语意节奏是一致的，后分句却是不一致的。


2.5 平仄对立。句中按节奏安排平仄交替，上下联对应节奏点上的用字平仄相反。单边两句及其以上的多句联，各句脚依顺序连接，平仄规格一般要求形成音步递换，传统称“平顶平，仄顶仄”。如犯本通则第十条避忌之（3），或影响句中平仄调协，则从宽。上联收于仄声，下联收于平声。


“平仄对立”，指上下联语句节奏点平仄声调相反。具体来讲，这一基本规则有三个层面上的含义。


2.5.1 单句联及多句联的分句，一句之内的若干节奏点上要平仄交替；而上下联对应的节奏点上要平仄相对。


所谓平仄交替，它与平仄相对实际上是同一问题的两个方面，指的是一个联句自身的节奏点之间的平仄应交替使用。如果上下联中内部不作平仄交替，而连续用平声或仄声，便是“失替”（失去交替）。


所谓平仄相对，就是上下联的各个节奏点以及各分句句脚要平声对仄声、仄声对平声。如按声律节奏而言，对联与格律诗中的对仗句基本相同。而且对节奏的安排也有“一三五不论，二四六分明”之说。因此在实际情况中，并不一定要求整副对联平仄相对，只要求在节奏点上平仄相对即可。节奏点平仄如不相对，便是“失对”（失去相对）。


2.5.2 多句联的各分句之句脚要平仄交替，一般情况下，其声调按顺序形成两平两仄的交替。但需要阐明的是，句脚按顺序形成两平两仄的交替，即所谓的“马蹄格”，不失为较佳的格式。但它绝不是唯一的，例如朱氏规则也是主要的格式之一，其特征是上联各句之句脚，除尾句收于仄声外，其余都是平声。


在楹联创作实践中还有一些其他的变格格式，如三句联上下联句脚分别为仄平仄、平仄平；四句联上下联句脚分别为平仄平仄、仄平仄平等。从总结楹联创作规律性的角度来讲，不管是马蹄格、朱氏规则，或其他变格形式，坚持每句句脚之平仄形成音步递换的基本要求，是具有共识的。


2.5.3 上联尾字用仄声，下联尾字用平声。虽然历史上出现过个别相反的例证，但从当代楹联创作实践看，这已形成一种最基本的定则。


如柴逸题三门峡中流砥柱联：
浩浩黄河，惊心动魄泻三门，波澜壮阔飞巨瀑；
巍巍砥柱，立地顶天擎万世，气宇轩昂屹中流。


中流砥柱乃中华民族精神的象征。千百年来，无论狂风暴雨的侵袭，还是惊涛骇浪的冲刷，它一直力挽狂澜，如怒狮雄踞，立地顶天，气宇轩昂，巍然屹立于浩浩黄河之中。这就是联语所表达的主题，读来令人感奋。“万世”与“三门”，时空相对，也见作者遣词功底不凡。“巨瀑”，当指三门峡水库泄流时所形成的壮丽景观。上下联由四言、七言、七言三个分句构成，前两句分别依循“仄仄平平，平平仄仄仄平平”之格式安排平仄声律，末句上下联平仄格式为“平平仄仄平仄仄”“仄仄平平仄平平”，可视为变格。按语意节奏，其节奏点为“波澜/壮阔/飞/巨瀑”、“气宇/轩昂/屹/中流”，满足了句内节奏点平仄交替的要求。
　　
　　

2.6 形对意联。形式对举，意义关联。上下联所表达的内容统一于主题。

“形对意联”，指上下联之间形式上相对仗、意义上相关联。对联作为一种文体形式，是表达某种主题的工具和载体。

2.6.1 在形式上表现为上下联的“对举”。对举，犹对偶；相对举出，互相村托。这种对举包括对应字词的类别一致及平仄的对立。

2.6.2 在语意上，上下联所表达的内容，包括景色、形象、思想、意境等，必须相关联，围绕同一主题展开，为表现同一主题服务。否则，只是原始的、普通的对偶，不是文体意义上的对联。即使《声律启蒙》中的“天对地”“雨对风”，也只是修辞材料的运用，而不能称其为对联。另外，上下联之间，单句意义的轻重大小忌虎头蛇尾；通常允许下联的意义胜过上联，但亦应有度。

如徐琪题杭州西湖三潭印月联：

孤屿春回，许与梅花为伍；

寒潭秋静，邀来月影成三。

联语即景抒怀，上联以“梅花”喻高洁情操；下联化用唐朝李白《月下独酌》诗中“举杯邀明月，对影成三人”之句，暗含一个“印”字，遂以秋月喻淡泊旨趣。“孤屿”与“寒潭”，切地切景，“春回”与“秋静”，穿越时空，而“梅花”与“月影”，一实一虚，营造出颇为惬意的清雅爽心之意境情调，耐人咏诵，从而共同完成了塑造三潭印月艺术形象的同一主题。

就楹联格律而言，“基本规则”只是初级的、简化的表述形式，初学楹联创作者只要遵循上述六条基本规则，就可以创作出中规中矩的楹联作品来。换言之，在所有的情况下，只要遵循了上述六条基本规则的楹联，肯定是合格的作品，甚至有可能是上乘之作；但是，在特定的条件下，未能遵循上述六条基本规则的楹联，未必就是出格的作品，甚至有可能是传世佳作。

练对

1 引言
楹联是中华文化宝库中的独立文体之一，具有群众性、实用性、鉴赏性，久盛不衰。


正式明确了楹联的独立文体地位，有别于其他文体（如诗歌、散文、小说等）。“具有群众性”才有号召力，“具有实用性”才有生命力，“具有鉴赏性”才有艺术力，三力结合，持久繁荣。


楹联的基本特征是词语对仗和声律协调。


对楹联的特征进行了概述，阐明了楹联格律两个最为基本的要点（简称“两个基本点”），乃其灵魂和精髓。从明朝李开先的“拘声律，分门类”，到清朝汪陞的“字义之死活、虚实，声音之平仄、高下，宜相符也”，再到民国蔡东藩的“字谐平仄，句成对偶，即为形式上之模型”。历代联家所归纳出的楹联格律要求，无一不落在这两个基本点上。


为弘扬国粹，我会集中联界专家将千余年来散见于各种典籍中有关联律的论述，进行梳理、规范，形成了《联律通则（试行）》。在一年多的实践基础上，又吸纳了各方面的意见进行修改，制定了《联律通则》（修订稿）。现经中国楹联学会第五届第十七次常务办公会议审议通过，予以颁发。


“将千余年来散见于各种典籍中有关联律的论述，进行梳理、规范”，从对偶修辞而言，指南朝刘勰《文心雕龙》以来1,500余年间的诗文对偶理论；从声律规则而言，指南朝沈约之后1,500余年来关于中国古典诗文声律理论，特别是明朝李开先之后450余年来关于楹联平仄要求的论述。可想而知，从古至今，这些专家学者为此付出的劳动和智慧，可谓“字字凝心血”。


2 基本规则
主要阐述了联律构成的基本要素。作为对立统一的、和谐完美的、构成特定而完整意义的一个有机整体，楹联上下联语之间必须做到字句对等、词性对品、结构对应、节律对拍、平仄对立和形对意联。也就是说，同时具备以上六项基本要素的，才能称作真正意义上的楹联。


2.1 字句对等。一副楹联，由上联、下联两部分构成。上下联句数相等，对应语句的字数也相等。


“字句对等”，指上下联句数相等，对应语句的字数也相等。这一规则包括了字数和句数两个层面的含义，整体而言，一副对联上下联的字数要相等；在多分句的情况下，上下联各自包含的分句数要相等，每个相对应分句的字数也要相等。


如马长泰题岳阳楼联：
两字重千斤，可担当，堪称大任；
一楼辉四海，因耸立，始见强邦。


联语采用五、三、四句式结构，语气铿锵，可谓匠心独运。“两字”，忧与乐。读及起句，“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”之千古名句仿佛回荡于耳际，作者则以“大任”誉之、仰之、勉之。岳阳楼因《岳阳楼记》流传千古而名扬四海。“耸立”句，虚实相间，既指岳阳楼高耸入云，又喻岳阳楼所承载的“先忧后乐”之中华民族伟大精神正弘扬光大，此乃强邦之基也。这是一副三句联，上下联各12字，对应字句相等。


2.2 词性对品。上下联句法结构中处于相同位置的词，词类属性相同，或符合传统的对仗种类。


“词性对品”，所谓“品”，就是类。“对品”，包括两方面的涵义。


2.2.1 按现代汉语语法对词性的分类（即名词、动词、形容词、代词、数词、量词、副词、介词、连词、助词、叹词、拟声词等），上下联对应的词或词组，其词性要相同而成对，即名词对名词，动词对动词，形容词对形容词等。


2.2.2 上下联对应的字词，要符合传统的对仗种类，即传统的字类虚实相对，或者传统的对偶辞格而成对。


如扆军宣题鹳雀楼联：
凌空白日三千丈；
拔地黄河第一楼。


联语短短七言，却气势磅礴，且巧妙地化用唐朝王之涣《登鹳雀楼》诗句“白日依山尽，黄河入海流”，以引发共鸣，成功塑造了鹳雀楼居高临下、雄观大河的艺术形象，读来令人顿生不凡之襟抱。上下联语中相应位置的“空”与“地”、“日”与“河”，均为名词相对；“凌”与“拔”，动词相对；“白”与“黄”，颜色词相对；“三千”与“第一”，数词相对；而量词“丈”与名词“楼”，则为实字而符合传统的字类虚实相对之对仗种类。


2.3 结构对应。上下联词语的构成、词义的配合、词序的排列、虚词的使用，以及修辞的运用，合乎规律或习惯，彼此对应平衡。


“结构对应”，词和词组构成的主要结构有主谓结构、动宾（述宾）结构、并列（联合）结构、偏正结构、动补（述补）结构、连动结构、兼语结构等七种。从现代汉语语法学的角度讲，相应的句式结构或词语结构要尽可能一致，即主谓结构对主谓结构，动宾结构对动宾结构，并列结构对并列结构等。


现代汉语中，句子由主语、谓语、宾语、定语、状语、补语等六种成分组成。其中以“主谓宾”为主干成分，“定状补”为枝叶成分。


关于句子成分的划分，这里有一首顺口溜，希望对大家能有所帮助。
主谓宾，定状补，主干枝叶分清楚。
主干成分主谓宾，枝叶成分定状补。
定语必居主宾前，谓前为状谓后补。
六者关系难分辨，心中有数析正误。


关于“结构对应”这一基本规则，必须说明的是，古人在诗词的对仗实践中，只是立足于字的相对，很少涉及词和词组的概念，更少涉及短语及句子的概念。句式结构对应的上下联一定可以构成对仗，但已经构成对仗的上下联不一定都句式结构对应。王力先生在谈到“对仗上的语法问题”时说，语法结构相同的句子相为对仗，这是正格。


但是，我们同时应该注意到，诗词的对仗还有一种情况，就是只要求字面相对，而不要求句型相同。如杜甫《八阵图》：“功盖三分国，名成八阵图。”“三分国”是“盖”的直接宾语，而“八阵图”却不是“成”的直接宾语。韩愈《精卫填海》：“口衔山石细，心望海波平。”“细”字为修饰语后置，“山石细”等于“细山石”，而对句则是一个递系句，心里希望海波变得平静。我们可以倒过来说“口衔细的山石”，但不能说“心望平的海波”。可见对仗是不能过于拘泥于句式结构相同的。


鉴于此，对“结构对应”的把握，主要侧重于上下联词语结构的对应，在此基础上，再适当关注词义配合、词序排列和修辞运用等方面的知识，唯此才有助于“对仗”的理性把握。至于把握的尺度，则是“合乎规律或习惯，彼此对应平衡”，并非强求一致。


如金武祥题江阴环川草堂联：
芙蓉江上占林泉，解组归来，胜境重开摩诘画；
桃李园中宴花月，飞觞歌咏，良游愧乏惠连诗。


联语遣词秀丽，感事怀人，山水旨趣表现得淋漓尽致。上下联起句均为状谓宾结构，结句均为主谓宾结构；“林泉”与“花月”，均为并列结构；“解组”，解下印绶，喻指辞去官职，动宾结构，“飞觞”，传递酒杯，也是动宾结构；“胜景”与“良游”，均为偏正结构，“摩诘”，唐朝诗画家王维之字，“惠连”，指南朝文学家、诗人谢惠连。“摩诘画”与“惠连诗”，也同为偏正结构。从结构上分析，彼此对应，四平八稳。

练对

马小望 发表于 2013-6-20 10:56

                               
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不是练习帖吗，怎么能不加些别的东东呢

老师，这是学习笔记本。

马小望

不是练习帖吗，怎么能不加些别的东东呢:lol

练对

古今平仄易混淆的字：
一、场（下平七阳韵）
醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回？（王翰：凉州词）
二、俱（上平七虞韵）
最是楚宫俱泯灭，舟人指点到今疑。（杜甫：咏怀古迹）
万籁此俱寂，惟闻钟磬音。（常建：题破山寺后禅院）
三、谊（去声）
长沙不久留才子，贾谊何须吊屈平。（王维：送杨少府贬郴州）
四、茗（上声）
五、令：作「使」字解释时读作平声，详见下文。
六、思
作名词时读作仄声
七、暇（去声）
八、教：作「使」字解释时读作平声，详见下文。
九、倾（平声）
十一、惩（平声）
十二、癸（仄声）
十三、泡（增广诗韵集成列为平声）
十四、探（增广诗韵集成列为平声，但唐人亦有用作仄声者）
万里横戈探虎穴，三杯拔剑舞龙泉。（李白：送羽林陶将军）
蓬莱此去无多路，青鸟殷勤为探看。（李商隐：无题）
十五、暝（仄声）
山暝听猿愁，沧江急夜流。（孟浩然：宿桐庐江寄广陵旧游）
　
平仄两音意义不同者

疏　仄－名词　　　　　　　平－形容词
难　仄－名词　　　　　　　平－形容词
扇　仄－名词　　　　　　　平－动词
烧　仄－名词　　　　　　　平－动词
行　仄－名词　　　　　　　平－动词
吹　仄－名词　　　　　　　平－动词
思　仄－名词　　　　　　　平－动词
乘　仄－名词　　　　　　　平－动词
从　仄－名词　　　　　　　平－动词
传　仄－名词　　　　　　　平－动词
闻　仄－名词　　　　　　　平－动词
调　仄－名词　　　　　　　平－动词
论　仄－名词　　　　　　　平－动词
骑　仄－名词　　　　　　　平－动词
观　仄－名词　　　　　　　平－动词
兴　仄－名词　　　　　　　平－动词　形容词
令　仄－名词　　　　　　　平－动词　使
教　仄－名词　　　　　　　平－动词　让
分　仄－名词　名份　　　　平－动词
王　仄－动词　　　　　　　平－名词
衣　仄－动词　　　　　　　平－名词
冠　仄－动词　　　　　　　平－名词
荷　仄－动词　　　　　　　平－名词
间　仄－动词　　　　　　　平－名词　中间
污　仄－动词　染　　　　　平－名词
中　仄－动词　　　　　　　平－其它
长　仄－动词及长幼　　　　平－长短
漫　仄－动词　漫出　　　　平－形容词　漫漫
相　仄－宰相　　　　　　　平－互相
燕　仄－燕子　　　　　　　平－国名
翰　仄－翰墨　　　　　　　平－鸟羽
便　仄－方便　　　　　　　平－安静
胜　仄－名胜　　　　　　　平－经得起　胜过
为　仄－因为　　　　　　　平－作为
雍　仄－州名　　　　　　　平－和也
占　仄－占据　　　　　　　平－占卜
扁　仄－形容词　　　　　　平－名词　扁舟
治　仄－形容词　　　　　　平－动词
正　仄－形容词　副词　　　平－正月
判　仄－判别　　　　　　　平－拼着
不　仄－否定　　　　　　　平－是否
傍　仄－依　　　　　　　　平－同旁
浪　仄－波　　　　　　　　平－沧浪
强　仄－勉强　　　　　　　平－强有力　
施　仄－施舍　　　　　　　平－施行
当　仄－相称　　　　　　　平－应当　正值
称　仄－相称合适　　　　　平－称谓
要　仄－要不要　　　　　　平－约也
旋　仄－副词　俄顷　　　　平－动词
和　仄－唱和　　　　　　　平－合好　与
颇　仄－略有　　　　　　　平－形容词　偏颇
供　仄－陈设　　　　　　　平－供给
那　仄－无奈　　　　　　　平－何也
华　仄－华山　　　　　　　平－华美
禁　仄－禁止　禁令　　　　平－经得起
殷　仄－雷声　　　　　　　平－富　大
重　仄－轻重　副词　　　　平－重叠
任　仄－听任　任务　　　　平－动词

平仄两读而意义不变者(建议：尽量按句意分平仄)
醒—虽有平仄两读而意义不变
听—虽有平仄两读而意义不变
看—虽有平仄两读而意义不变
过—虽有平仄两读而意义不变
望—虽有平仄两读而意义不变
忘—虽有平仄两读而意义不变
「令」字作「使」用法时字音平仄之商榷

王力在《汉语诗律学》一书中，对于平仄两读的字作了相当程度的探讨，其中，令」字被归□为「平声所表示的意义和仄声不同者」，王力的见解如下：令，平声，使也。包佶．〈岭下卧疾〉：「唯有贫兼病，能令亲爱疏。」仄声（去），命令。又县令，名词。李嘉佑．〈留别畀陵诸公〉：「久作涔阳令，丹墀忽再还。」而目前较为完整的两本近体诗创作理论书籍──张梦机着《古典诗的形式结构》与许清云着《近体诗创作理论》，也都引用了王力的见解，主张「令」字作「使」字解释时应列为平声。
    但是，我们考查目前作诗最常用的韵书《增广诗韵集成》时，「令」字分属「去声二十四敬韵」与「下平声八庚韵」，却发现虽然《增广诗韵集成》上注明了「令」字庚敬韵互异与二者义分动静，但是却未明言何韵为动何韵为静，如果仅依赖此书，恐怕不易区分「令」字的平仄用法。
我们再细查另一本常用的韵书《增广诗韵全璧》，《增广诗韵全璧》只在「庚韵」的说明有一条是「令人羡，使也」，除此之外，也仅是注明庚敬韵互异，从两韵的例词中并不能完全肯定区分「令」字的平仄用法。
我们只好再翻检《广韵》一书，《广韵》中「令」字共有五种读音，扣除其中三种系罕见的地名与姓氏外，仅剩「下平声清第十四」（诗韵中并为庚韵）与「去声劲第四十五」（诗韵中并为敬韵）二者。其中「下平声清第十四」的解释是「使也」；「去声劲第四十五」的解释是「善也，命也，律也，法也」。从《广韵》的解释中，吾人应可以确定「令」字作「使」用法时应读作平声殆无疑义。


为求慎重起见，笔者利用电脑资讯检索系统翻检《全唐诗》中的绝句与律诗，考究唐人对于「令」字作
「使」用时读音的平仄：
◎徒令上将挥神笔，终见降王走传车。（李商隐：筹笔驿）
◎莫见长安行乐处，空令岁月易蹉跎。（李颀：送魏万之京）
◎半依云渚半依山，爱此令人不欲还。（白居易：题王处士郊居）
◎天宫高阁上何频，每上令人耳目新。（白居易：天宫阁早春）
◎头白夫妻分无子，谁令兰梦感衰翁。（元稹：感逝浙东）
◎长令奴仆知饥渴，须着贤良待性情。（韩愈：贺张十八秘书得裴司空马）
◎谁令不解高飞去，破宅荒庭有网罗。（李频：黄雀行）
◎不降玉人观禊饮，谁令醉舞拂宾筵。（张说：三月三日诏宴定昆池宫）
◎却令灯下裁衣妇，误翦同心一半花。（施肩吾：夜笛词）
◎却令雪貌带红芳，更取金瓶泻玉浆。（施肩吾：赠仙子）
◎送子成今别，令人起昔愁。（贺知章：送人之军）
◎独见鱼龙气，长令烟雨寒。（刘长卿：龙门八咏—阙口）
◎空令数行泪，来往落湘沅。（刘长卿：重推后却赴岭外待进止寄元侍郎）
◎日日生春草，空令忆旧居。（韦应物：任洛阳丞答前长安田少府问）
◎愿得勤来看，无令便逐风。（韩愈：木芙蓉）
◎公子何时至，无令芳草阑。（李颀：送窦参军）
    唐人近体诗中有关「令」字作「使」的用法不胜枚举，以上仅列出着名诗家的名句，吾人逐一对照绝句律诗的平仄谱加以检核，自可得知唐人「令」字作「使」的用法时皆读为平声，这也印证了前面所引述的王力、张梦机、许清云三位学者的见解，吾人更可以肯定的说：
「令」字作「使」字解释时，应读为平声。

「教」字作「让」用法时字音平仄之商榷
    王力将「教」字归类为「平声所表示的意义和仄声不同者」，并解释道：教，平声，使为也，任令也，俗云「让」。王昌龄《出塞》：「但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。」仄声（去），教化也，名词。陈师道《游鹤山院》：「愿摄尘缘尽，方知象教尊。」而张梦机教授着《古典诗的形式结构》与许清云教授着《近体诗创作理论》，也都引用了王力的见解，主张「令」字作「让」字解释时应列为平声。此外，《增广诗韵全璧》也提在【下平声三肴韵】中提到：「使为之也，效韵异」，与王力的说法相吻合；《增广诗韵集成》虽未明确解说，但在【下平声三肴韵】的例词中仅列出「天教」、「谁教」二例，也符合王力的说法。书籍理论如此，实际用法亦然，吾人检阅《全唐诗》中的近体诗，也可得知唐人对于「教」字作「让」用时都读为平声，诗例过多，在此仅列出较为着名的例句：
◎但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。（王昌龄：出塞）
◎忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。（王昌龄：闺怨）
◎表请回军掩尘骨，莫教兵士哭龙荒。（王昌龄：从军行）
◎若教月下乘舟去，何啻风流到剡溪。（李白：东鲁门泛舟）
◎若教坐待成林日，滋味还堪养老夫。（柳宗元：柳州城西北隅种柑树）
◎若教恨魄皆能化，何树何山着子规。（顾况：子规）
◎有此倾城好颜色，天教晚发赛诸花。（刘禹锡：思黯南墅赏牡丹）
◎自是桃花贪结子，错教人恨五更风。（王建：宫词）
◎恐是仙家好别离，故教迢递作佳期。（李商隐：辛未七夕）
◎未免被他褒氏笑，只教天子暂蒙尘。（李商隐：华清宫）

除此之外，彰化吴锦顺词丈编着的《诗句虚字修辞研究》一书，也列出「不教」、「莫教」、「若教」、「休教」、「更教」、「好教」、「从教」、「免教」、「空教」、「尽教」、「倘教」等用法十一种，书中广泛援引古今诗例共七十四首。吾人逐一核对这五十二首例诗，也可得知「教」字作「让」字解释时皆读作平声。因此，不论从诗学理论或实际诗作来看，「教」字作「让」字解释时须用作平声。

练对

七)其　　它
　　31、忌“典庆联用字色素”。凡婚寿联及重大典庆联，要注意色彩用字，“黑、白”或有关贬义词，宜禁用。说来似乎带迷信色彩，然中华传统民俗风气，逢“喜”总要讲究一个吉祥的兆头，给人们欢欣鼓舞，奋发向前。
　　至于其他对联，如春联“红梅白雪”，格言联中的“黑白分明”，不在上述之列。
　　32、忌“无创意”撰作。动笔做联，先要根据题目(自拟或他拟)，设计一个或几个方案。所谓方案，包含创意及方式等等。然后据此寻找有关资料(如典故、史实)。
　　创意豁达则作品脱俗，才可避免“似曾相识”而不断提高到精品。除了应征外的创作，做好联还要立足“移植”，不是眼前凑热闹。
　　脱化式的作品，多数不开拓，少数由于创意豁达，也惊人。
　　创意的过程，是一种主观与客观结合的逻辑思维过程。
　　33、忌“口号式”。对联是文学，也属应用领域，不能无文学味而写成干巴巴的口号式。如“发展就是硬道理；廉洁堪称好作风”。要通过冶炼把思想政治的时效性融合在字里行间，以文学手段来展现。
　　34、忌创作不注入情感。有情感的作品才能打动人心，无情感则作品苍白。情感是思想性的结晶，作品既要代表大多人的心思，也有“我在其中”，联中无我是空白一片。写什么内容是客观物体，借写这种物体来告诉人们一些什么，这是“发射”情感时刻的去处。
　　情感当然有深浅程度，这个不能要求一律。所谓“情境意义”，是作品的深层意义。
　　35、忌“错用标点”。标点(不指书法)用妥当了，轻可变重，浅可变深。如我的一副格言联：
　　日暮应先将胆放；
　　峰高未必碍人攀！
　　收入某书时，下联用的是句号，从而“点评”末尾说“有弱于上联之嫌”。更重要的是，有人提出“除了问号、叹号外，每联字数不多，中间无停顿的，上联尾打逗号，下联尾打句号；若中间停顿的地方有打了分号或句号的，上下联尾都打句号”。如果真的照这样做，不分两行而连着排版或插在文中，连对联的意识形象都被抹煞了。如古胜迹联：
　　疏烟流水自千古；
　　山色湖光共一楼。
　　除了“问、叹”号收尾之外，长短联上尾必用分号，下尾必用句号。
　　36、忌“古今”声调混用。首先看两副实例：
　　(1)人从宋后羞名桧；
　　　 我到坟前愧姓秦。
　　联中均无入声字，但不能说“古代有今声对联了”。
　   (2)花满九州香四海；
　　　 雨滋万木绿千山。　(当代·标明今声)
　　出句无入声字，对句中有“木、绿”两个入声字，并非“入转平”，古今皆仄。一说是今声，一说是古声，各执一端，争论不休。
　　以上二例，实质都是古声。另一种情形，出句亦古亦今，要求对句“古今皆宜，但忌混用”。如：
　　邪教害人，弟子自焚师冷笑；　(出句)
　　科学驱昧，瘟神名裂众群攻。　(对·今声)
　　这种类型，我把它叫“半古半今”。正确而无争议的“今声”作品是什么呢？上下联都应使用“入转平”(含少数古平转今仄)的字。例如：
　　税费改革，农村气象春风柳；　(出句)
　　职责明确，公仆情怀夏日莲。　(对句)
　　“入转今平”的字，用到上下联音步(或联尾)而对仗，这才是“今声对联的正统”。前面的情形，应该说是混用。使用古声或今声，应由爱好者自择。
　　本文所谓“忌”，实则是指有了一定的对联知识后而做对联要“注意哪些”，从而把对联做上路子、做得准一些的提示。至于“怎样提高”，将打算从理论和技巧等方面，另作总结。

练对

对联三十六忌（转帖）
(一)动　　机
　　1、忌无决心、无恒心。对联是文学，不是“笔墨游戏”，而是“做学问”，社会功能极广极大。三日打鱼两天晒网不行，须持之以恒。“持之以恒”并非要放弃或削弱本职工作(指在岗和寻觅生活者)，意指经常妙巧地抓紧安排“读、想、练”。想学不想学，不想学又想学的动机难以成功。
　　2、忌贪快。决心很大，追求“快”，恨不得“一举成名天下知”，世间哪有那么“便宜事”。从小学到大学，要十多年；从懂得做对联到出佳作，绝非朝夕工夫，短得要两三载，此亦“恒”也。别被吓住，朝夕能出精品，这就在于个人基础。
　　3、忌贪长厌短。对联一般宜短而精，一味认为“长联易得出名”，非高手反而弄巧成拙。因为长联易犯“重字”，内部结构对应关系等复杂较难匹配。
　　4、忌贪奇贪异。实用对联作法尚未过关，便去搞巧、奇、怪之类的对联，则会失去重心。
　　5、忌贪多。懂得对联基础知识后，就年产对联几百甚至千余副，欲以“高产”称著，或者赶时间，急于出集子，操之过急。正确的方向是“少而精，精后多”。
　　6、忌骄。发表几副或一些作品，或得过一两次小奖(一指地区不广，二指含金量不足)，便不想钻读报刊上的好作品(包括理论等)，守株待兔无益。“功夫到家”这个话实难结论，在甲次征联获甲等奖，乙次不一定获奖，总有间破的。
(二)句　　式
　　7、忌句子长短不一。古传有这种例子，如“红颜配老翁，妙；知己成佳偶，堪欢。”这不是“对联”。有的联书收入它，贻误初学知多少？！
　　8、忌节奏不相称(注意“假对”例外)。如某书中：“掌握／科学／创／大业；黄土／育出／金和玉”，除了缺乏对联味，上句是二二一二式，下句是二二三式，属对不成。
　　9、忌把律诗对偶句式与非律诗对偶混谈。律诗对偶句式是固定的，有二二三(或二二一二)和二二二一两种节奏(音步)。非律诗句式，每个节奏的字数不能固定，以词、词组语意而定。总之，音步必在同一“点”上，如周恩来一联：
　　与／有肝胆人／共事；
　　于／无字句处／读书。
(三)音　　韵
　　10、忌音步平仄不协。对联基本原理——音韵(或叫声律)方面，是要讲平仄对仗的：
　　本句之中，第一音步用平，第二音步必仄，第三音步又要回复用平……叫平仄相间(或交替)。
　　对句之间，第一音步必仄，第二音步必平，第三音步必须用仄声……叫平仄相对(或相反)。
　　此说既适应律诗对偶句式，也适应非律诗对偶句式。例如我的“祖国颂”百佳联：
　　日出(●)东方(○)九万里(●)就无(○)哪个(●)重谈(○)冷；
　　斗悬(○)北国(●)两半球(○)难得(●)有人(○)不道(●)明。
　　不过律诗对偶型，句子的平仄要求严谨些，仄起句子(指上联)要避拗句，平收句子(指下联)要避孤平。犯了“拗、孤”要补救，因而要正确理解古传的“一三五不论”。如果你听某些人“不要提拗句、孤平”的说法，那就对于律诗对偶格律型和非律诗对偶格律型混淆不清，你上当了。例如：“金盾杯”全国征联赛有个出句：
　　金盾耀金辉，题词五载千军奋；
　　五、七句子都是律诗句式，平仄严谨。获奖的对句中有：
　　警威凭警德，造福一方百姓安。(一等奖)
　　从句脚“德对辉”来看，是古声，因“德”在今声中为“平”，那么七言句的“一”古乃仄声，便犯了孤平。如以今声论，不是孤平，但“德、辉”乃平对平，亦失律。终于留下遗憾，不能忽视。
　　11、忌同声(同调)落脚。上下联尾不能平对平、仄对仄。应“仄起平收”。古有个别例子，不能视为合理的平仄格式。
　　12、忌三平尾。这是专指律诗对偶型而言的，三连平影响音韵铿锵；三仄尾在遣词无法解决时可不避，因为仄调有上去入，(今声有上去两种)，它们本身有高低升降之别，不可能同为去声(或上声)。
　　13、忌长联句脚平仄乱阵。通常是保持“马蹄格”形式，也可同字连脚(这是押韵式的一种)，如“看我非我，我看我，我真非我；装谁像谁，谁装谁，谁就像谁”以及某些排偶自对等有规律的形式。不宜把句脚搞得时而平对平、时而平对仄、时而仄对仄。米汤煮芋子，糊糊呷呷乏味。
　　14、忌邻音字安排不当。并非禁止使用，安排不当念起来拗口，有些像绕口令，则欠韵味。
　　15、忌不突出读音重点。对联虽与诗词不同体裁，但同属音韵文学这一范畴。虚词宜少用，音节上恰到好处时，选择音节响亮的词(开口呼的词)，配合平仄安排，一念朗朗上口，更臻协调风趣和色彩。
　　所以，只保持“上仄下平收尾”的宽对，而不讲究以上音韵常识的作品，除少数意境出奇者外，大多过不了美学关。只能说“大多”，因为对联“美”是多方面的。
(四)字　　词
　　16、忌同位重字。例如：“国对国，天对天”，一来同义同音，二来用楷隶书写不美观，三是缺“对象”。但有少数情形，如明代高贲亨题白鹿书院联：
　　列嶂成垣，永护考亭之遗迹；
　　环溪作泮，遥通泗水之真源。
　　没有这个“之”，文句照样流利，实际是仿骈体形式，最好不用。
　　17、忌异位重字。如当代某君一联：
　　九州创空前伟业；
　　万马图无量前程。
　　又如郭沫若题四川风物联，异位重“风”字，亦未能幸免。
　　杏花春雨杨柳轻风，酒兴汹浓春色绝；
　　沫水澄波峨嵋滴翠，仙人风物此间多。
　　据孙髯大观楼长联下幅，有两个“尽”字，排版都有说明，因简体关系，第二个“尽”有“亻”旁。不要盲目接受“重字无妨”的说法。
　　18、忌把字词机械分类。字，不一定都是词，要靠字与字或字与词结合才能成为词，如“垃”与“圾”合成，才变为“垃圾”一词。能否独立表达语意，是字与词的分水岭。除了少数字，绝大多数字的含义不是孤立的，可以活用，一字多义，以造语的表达意义来定“词类”，遣词如果机械化，便会出现“细羽家禽砖后死”对“粗毛野兽石先生”。
　　19、忌“字眼”模糊。一首诗看来平淡而其中若有“顶峰”句，则变平淡为崛奇。一副对联，如果讲究“字眼”(联珠)，不论是虚是实，乃描绘意境思维形象的关键。舍此，谈不上“字眼”。例如我的“百杰”联：
　　最最亲，惟共产党摧三山建国治国；
　　真真好，乃红太阳泽万物裕民强民。
　　“最惟真乃”四个字，是显示整个境象轮廓的画笔。删掉，既不真又无情，可以说“不成对联”。
　　20、忌“不明语法成分的用词”。老是强调“汉字分类”，欠科学性。在这个前提下，我曾提出“做对联要以语法(句法)开路”的观点。明确“主谓宾定补状”六种成分各用哪些词，“主、谓、宾”对仗严一点，“定、补、状”乃附加品，对仗可以延伸(并非说它不起决定优劣的功能)。例如：
　　一日／无心／出；
　　群峰／不敢／高。　(泰山绝顶联)
　　定主　 状　 谓
　　做到“定语对定语，状语对状语，主语对主语……”就是词语上的“工对”。曾有人说“心是名词，敢是动词，词类对仗不当”，谬之千里矣！
　　21、忌“把词和词组混淆”。一个字的“词”称单音词，两个字(或多个)的词称复音词(合成词)。在某些情形下，常有把合成词与“词组”混淆的，例如：“繁荣、富贵、福寿、世界和平……”你说是名词还是词组？辨别的标准是：凡词，结构整密，无法加进别的语法成分，而词组可以拆开或加进有关成分。如“繁荣”可以组成“繁繁荣荣”，“世界和平”可分为“世界”、“和平”。有人说“名词不能与词组属对”，这种限制没有必要。凡具有名词性质(即既抽象又具体的词)的动词、形容词或词组，可视为“名词”，这也是由造语意义去权衡，不可一意孤行。
(五)结　　构
　　22、忌“不学语法”。曾遇到这么一回事：某友寄来一联，征求意见。我认为上了水平线，但要求他进行句法分析，终于没有达到目的。句子的正常结构是：
　　　　定＋主│状十谓 (定＋宾) 补　语
　　─────┼────────────
　　　主语部分│　　谓　语　部　分
　　定语、状语在句中有时省略，有时可以超越一个。当然，有些句子对“主、谓、宾”也常分别使用省略方式。但要注意：谓语后边的连带部分，带了宾语就不带补语，相反亦然，没有“主谓宾补”的句法。
　　有时也可使用倒装句，有全联倒装对仗的，也有半联倒装对仗的(这属假对范畴)。
　　掌握了语法及其六种成分的用词，创作的路子自然拓宽了。
　　23、忌“事物结构随便”。例如某水库联：
　　四面山青花鸟俏；　(花鸟乃一植一动)
　　一湖水碧鸭鹅欣。　(鸭鹅乃二家禽)
　　以匹配对仗的镜子一亮，不成“对象”，不宜疏忽呀！然而杜甫诗有偶句：
　　五更鼓角声悲壮；
　　三峡星河影动摇。
　　“鼓角”是平行二物，又何以对得“星河(银河)一物？二比一也不成对象。这是因为“鼓角”在句意中并非指两种军用品，而是“战事(或烽火)”的指代词。事物在对联中的变幻融通表现形式是多样的，“红黄姹紫”有时可以对“龙凤山川”，前者为同一范畴的色彩，后者为“动物、地理”两个方面的事物，虽未体现对仗的彻底性，延伸而言，上下相对同为自现物体。不过，难谈上“工整”二字呀。
　　24、忌“主次颠倒”。古代有如下一联：
   　子能登父业；
　　臣未报君恩。
　　乍看，没有弊病，实际在组句结构上，“尊卑倒置”，所以当场有人改成“君恩臣未报；父业子能登”，把“君父”摆到首位。此例可提醒我们一下，比如有些内容，或按时间、或按程度、或按轻重远近，要有结构次序。近见新作：“三代恩如尧舜禹；九州景胜画诗书”，“尧舜禹”顺序不可颠倒，“画诗书”是平行的，可以随意布局。
　　25、忌“长联结构呆板”。这要注意两点：①长短句搭配要得当，通常是长句在后，短句在前，如果用三、两字收尾，要有分量，不然“前重后轻”。特别是双句联，不搭短句前后都是同样的字数，弄不好最显呆板(八言四四式例外)。联中短句较多，可增加内容拱张画面。②段落层次结构要有序，亦防个别意义重复。
(六)内　　容
　　26、忌上强下弱。例如有副获奖的环保联：
　　改造环境，更须保护环境；
　　征服自然，还要珍惜自然。
　　把“更还”对换位置，下联才略胜上联语气。又如：“万仞惊峰承日月；一株柔柳伴花枝。”前句高唱，后句低吟，应当避免。当然，下句如擂之过盛，也欠妥。
　　27、忌前后重复。例如：
　　一方灾难人人助，万户门迎千禧日；
　　全国风流处处同，八方歌颂九州春。
　　其中的“全国、处处”和“八方、九州”在句中雷同，内涵自然就单薄无力了。
　　28、忌“合掌”。对联合掌，常谓“同边对”，即上下两方意义雷同，炒现饭，熬现菜。如我的一联：
　　墙高不塌根基正；
　　室陋无奇墨迹香。
　　某君建议将“墨迹香”改为“骨架刚”，这样便成了合掌对。
　　合掌，主要是内容单调围着“现意思”打圈圈，不善于借题就相关方面去发挥，并不是“同义词”决定的，在尚未理解“合掌”之前，少用同义也有好处。
　　29、忌风马牛不相及。就是指上下联各自说的事物事理毫不相关，这是最重要的一忌。因为它无法使上下联成为一个整体来表达全联的主题(中心)思想。
　　另一种情形，看似写同一事物，各个都不知所云，如某君的“地名巧对”：
　　黄石黄冈黄果树；
　　黑河黑水黑龙江。
　　两两对峙，说明什么？但有人会提出，“无情对果然一点不相干怎么承认是对联？”所谓“果然不相干、越是风马牛不相及越好”，是指上下支取题(题材)，不是指题旨，成功的无情对都能表达一定的中心思想。思想内涵不相关，只“对”不“联”非对联。
　　30、忌奢华浮躁。例如一婚联：
　　缔良缘两户英雄儿女；
　　成佳偶一双模范夫妻。
　　作为普通婚联，形容过火，过分夸张。还有堆砌词藻不讲事实(指高度概括)，人谓华而不实。
七)其　　它
　　

练对

继续增补：
三、偏正复句
　　偏正复句由正句和偏句两部分组成。
　　正句与偏句之间的关系是不平等的，有主有次，有正有偏。正句承担了复句的基本意思，是基本的、是主要的；偏句修饰或限制主句，是辅助的、次要的。
　　根据正句和偏句之间的关系，偏正复句可以分为因果复句、条件复句、假设复句、转折复句、让步复句和目的复句。
     （一）因果复句
　　因果复句的正句和偏句之间是原因和结果的关系。
　　偏句说明原因，正句说明结果。一般是偏句在前，正句在后。
       例1：春霖润墨毫端绿【望海】
       例2：柳垂青眼桃红面【人云】
     （二）条件复句
　　条件复句中分句之间的关系是条件和结果的关系。
　　偏句提出一种真实或假设的条件，正句说明在这种条件下所产生的结果。
       例1：青山一别诗难续【农夫荷锄】
       例2：小扣柴扉久不开【叶绍翁】
       例3：立定脚跟，青松不惧风云变【人云】
     （三）假设复句
　　偏句提出一种假设的条件，正句说明在这种假设条件成立下产生的结果。
       例：天若有情天亦老【唐·李贺】
     （四）转折复句
　　转折复句中前后分句是相反或相对的关系。
　　一般情况下，前面分句提出某种事实或情况作为前提，但后面分句转而述说与前面分句相反或相对的意思。后面分句才是说话人所要表达的真正意图。
       例1：车到山前必有路
       例2：近日毛虽暖，闻弦心已惊。【唐·李世民】
       例3：河水虽浊有清日，乌头虽黑有白时。【唐·白居易】