古体诗 (王力)

荷风茂林

第六節 古體詩

    古體詩除了押韻之外不受任何格律的束縛，這是一種半自由體的詩。現在把古體詩的韻、平仄、對仗等，並在一節裏敘述。
    （一）古體詩的韻
    古體詩既可以押平聲韻，又可以押仄聲韻。在仄聲韻當中，還要區別上聲韻、去聲韻、入聲韻；一般地說，不同聲調是不可以押韻的。我們在本章第二節講律詩的韻是時候，已經把平聲30韻交代過了；現在再把上聲29韻、去聲30韻、入聲17韻開列在下面：
    上聲29韻：
    一董、二腫、三講、四紙、五尾、六語、七麌、八薺、九蟹、十賄、十一軫、十二吻、十三阮、十四旱、十五潸、十六銑、十七篠、十八巧、十九皓、二十哿、二十一馬、二十二養、二十三梗、二十四迥、二十五有、二十六寢、二十七感、二十八儉、二十九豏[1]
    去聲30韻：
    一送、二宋、三絳、四寘、五未、六御、七遇、八霽、九泰、十卦、十一隊、十二震、十三問、十四願、十五翰、十六諫、十七霰、十八嘯、十九效、二十號、二十一箇、二十二禡、二十三漾、二十四敬、二十五徑、二十六宥、二十七沁、二十八勘、二十九豔、三十陷[2]
    入聲17韻：
    一屋、二沃、三覺、四質、五物、六月、七曷、八黠、九屑、十藥、十一陌、十二錫、十三職、十四緝、十五合、十六葉、十七洽
    古體詩用韻，比律詩稍寬；一韻獨用固然可以，兩個以上的韻通用也行。但是，所謂通用也不是隨便亂來的；必須是鄰韻纔能通用。依一般情況看來，平上去三聲各可分為十五類，如下表：
    第一類：平聲東冬；上聲董腫；去聲送宋。
    第二類：平聲江陽；上聲講養；去聲絳漾。
    第三類：平聲支微齊，上聲紙尾薺，去聲寘未霽。
    第四類：平聲魚虞，上聲語麌；去聲御遇。
    第五類：平聲佳灰，上聲蟹賄，去聲泰卦隊。
    第六類：平聲真文及元半，上聲軫吻及阮半，去聲震問及願半[3]。
    第七類[4]：平聲寒刪先及元半，上聲旱潸銑及阮半，去聲翰諫霰及願半。
    第八類：平聲蕭肴豪，上聲篠巧皓，去聲嘯效號。
    第九類：平聲歌，上聲哿，去聲箇。
    第十類：平聲麻，上聲馬，去聲禡。
    第十一類：平聲庚青，上聲梗迥，去聲敬徑。
    第十二類：平聲蒸[5]。
    第十三類：平聲尤，上聲有，去聲宥。
    第十四類：平聲侵，上聲寢，去聲沁。
    第十五類：平聲覃鹽咸，上聲咸儉豏，去聲勘豔陷。
    入聲可分為八類：
    第一類：屋沃。
    第二類：覺藥。
    第三類：質物及月半。
    第四類[6]：曷黠屑及月半。
    第五類：陌錫。
    第六類：職。
    第七類：緝。
    第八類：合叶洽。
    注意：在歸並為若干大類以後，仍舊有七個韻是獨用的。這七個韻是：
    歌 麻 蒸 尤侵職緝[7]
    現在試舉一些例子為證：

古風五十九首（錄二）
李白
其十四
胡關饒風沙，蕭索竟終古。
木落秋草黃，登高望戎虜。
荒城空大漠，邊邑無遺堵。
白骨橫千霜，嵯峨蔽榛莽[8]。
借問誰凌虐？天驕毒威武。
赫怒我聖皇，勞師事鼙鼓。
陽和變殺氣，發卒騷中土。
三十六萬人，哀哀淚如雨。
且悲就行役，安得營農圃？
不見征戍兒，豈知關山苦？
李牧今不在，邊人飼豺虎。

    （全篇麌韻獨用）

其十九
西上蓮花山，迢迢見明星。
素手把芙蓉，虛步躡太清。
霓裳曳廣帶，飄拂昇天行。
邀我登雲臺，高揖衛叔卿。
恍恍與之去，駕鴻凌紫冥。
俯視洛陽川，茫茫走胡兵。
流血塗野草，豺狼盡冠纓。

    （“清”、“行”、“卿”、“兵”、“纓”，庚韻；“星”、“冥”，青韻。）

傷宅
白居易
誰家起甲第，朱門大道邊？
豐屋中櫛比，高牆外迴環。
纍纍六七堂，棟宇相連延。
一堂費百萬，鬱鬱起青煙。
洞房溫且清，寒暑不能干。
高堂虛且迥，坐臥見南山。
繞廊紫藤架，夾砌紅藥欄。
攀枝摘櫻桃，帶花移牡丹。
主人此中坐，十載為大官。
廚有腐敗肉，庫有朽貫錢。
誰能將我語，問爾骨肉間：
豈無窮賤者？忍不救飢寒？
如何奉一身，直欲保千年？
不見馬家宅，今作奉誠園？

    （“邊”、“延”、“煙”、“錢”、“年”，先韻；“園”元韻；“干”、“欄”、“丹”、“官”、“寒”，寒韻；“環”、“山”、“間”，刪韻。）

醉歌
陸游
讀書三萬卷，仕宦皆束閣；
學劍四十年，虜血未染鍔。
不得為長虹，萬丈掃寥廓；
又不為疾風，六月送飛雹。
戰馬死槽櫪，公卿守和約。
窮邊指淮淝，異域視京雒。
於乎此何心？有酒吾忍酌？
平生為衣食，斂版靴兩腳。
心雖瞭是非，口不給唯諾。
如今老且病，鬢禿牙齒落。
仰天少吐氣，餓死實差樂！
壯心埋不朽，千載猶可作！

    （“雹”，覺韻；其餘的韻腳都是藥韻。）
    從上面這些例子可以看出，古體詩雖然可以通韻，但是詩人們不一定每次都用通韻。例如李白古風第十四首就以麌韻獨用，不雜語韻字。特別注意的是：上聲和去聲有時可以通韻，但是平仄不能通韻，入聲字更不能與其他各聲通韻。試看陸游《醉歌》除了一個“雹”字，一律都用藥韻字。就拿“雹”字來說，它也是入聲，並且是覺韻字。覺藥是鄰韻，本來可以跟藥韻相通的。
    古體詩的用韻，是因時代而不同的。實際語音起了變化，押韻也就不那麽嚴格。中晚唐用韻已經稍寬，到了宋代以後，古風的用韻就更寬了。
    （二）柏梁體
    有一種七言古詩是每句押韻的，稱為柏梁體。據說漢武帝建筑柏梁臺，與羣臣聯句賦詩，句句用韻，所以這種詩稱為柏梁體。其實鮑照以前的七言詩（如曹丕的《燕歌行》）都是句句用韻的，古代並且另有一種隔句用韻的七言詩。等到南北朝以後，七言詩變為隔句用韻了，句句用韻的七言詩纔變了特殊的詩體。
    下面的柏梁體的一個例子：

飲中八仙歌
杜甫
知章騎馬似乘船，眼花落井水底眠。
汝陽三斗始朝天，道逢麴車口流涎，
恨不移封向酒泉。左相日興費萬錢，
飲如長鯨吸百川，銜杯樂聖稱避賢。
宗之瀟灑美少年，舉觴白眼望青天，
皎如玉樹臨風前。蘇晉長齋繡佛前，
醉中往往愛逃禪。李白一斗詩百篇，
長安市上酒家眠。天子呼來不上船，
自稱臣是酒中仙。張旭三杯草聖傳，
脫帽露頂王公前。揮毫落紙如雲煙，
焦遂五斗方卓然，高談雄辨驚四筵。

    也有一些七言古詩，基本上是柏梁體，但是稍有變通。

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荷风茂林

古体诗 格律自由，不拘对仗、平仄，押韵较宽，篇幅长短不限，句子有四言、五言、六言、七言体和杂言体。五言和七言古体诗作较多，简称五古、七古。

五言古诗 诗体之一。形成于东汉初。每句五字，每篇句数不拘。用韵较灵活，可以隔句或每句押韵，可用平声或仄声韵，一韵到底也可换韵。不讲求对仗、平仄等格律。
兴寄咏怀手法是五言古诗的传统技法。行针布线是指诗歌的布局、结构，古诗章法讲究的是首、腹、尾三段，文章要婉转回复，首委相应，微词婉旨,遂足并驾,是千古五言之祖。

纵观文体的艺术水平，以古体为高(五古)，近体次之，近体之中又以绝句为高，律诗次之。

五言古诗，是古体诗的正统，写的人很多。七言古诗，不是古体诗的主流，这是它起源较晚的缘故。七言古风颇受七言近体诗的影响。五古不入律的较多，七古入律的较多。当然也有例外，像柏梁体就不可能是入律的古风。

五言诗，古代诗歌体裁。是指每句五个字的诗体，全篇由五字句构成的诗。初唐以后,产生了近体诗，其中即有五言律诗、五言绝句。唐代以前的五言诗便通称为"五言古诗"或"五古"。

五言的句式是在四言的基础上每句增加一个字，在句子的节奏上增加了一拍，形成了二二一或二一二的节拍群。由于不同节奏在诗中交错运用，就使句式更富于变化，更具有音乐感。

七言诗包括七言古诗(简称七古)、七言律诗(简称七律)和七言绝句(简称七绝)。

荷风茂林

古体诗，是中国诗的一种。又称古风。又称「古诗」。句数无限制，用韵无定则，不拘平仄对偶。

五言和七言是古体诗中最主要的两个类型。五言古诗与七言古诗也不相同：五古不入律的较多，七古入律的较多。当然也有例外，像柏梁体就不可能是入律的古风。五古，七古，总是以每句的后三字为主，尤以五言的第三字，七言的第五字最重要，句末字是平声的句子，则五言第三字，七言第五字以用平声为原则。如果句末字是仄声的句子 ，则五言第三字，七言第五字以用仄声为原则。其中，押平声韵的古诗句子，(平平平)这一式最为常见，前人称为三平调。
在唐人的古体作品中，还可以找出一些原则：
1) 平韵的古诗，出句一般以用仄脚(句末一字仄声)为原则。
2) 七古如果句中第四字用平，则第六字必须用仄。


1、每首句数不限，可以为八句，也可以多于八句或少于八句。
2、不限对仗，但偶有对仗句，也纯以自然之法为之。
3、不讲求平仄。
4、有押韵，可押平仄韵，可换韵，亦可一韵到底。(五古大多两句一押，七古多一句一押。五言首句押韵的较少，七言首句押韵的较多。)
古体诗押韵较为宽松，可以换韵，可以押邻韵。
古体诗的押韵，可以把邻近韵部的韵，比如一东和二冬、四支和五微，混在一起通用，称为通韵。

古体诗，基本上四句一换韵，每段都像一首平韵绝句或仄韵绝句。也有像律诗一样八句一韵的，有一点，仄声韵与平声韵是可以考虑交替的。  

仄韵与平韵的交替，四句一换韵，到后来成为入律古风的典型。

换韵的第一句，一般总是押韵的。(近体诗首句往往押韵。)
逗韵法:
就是换韵处的开头一句就押上所换押的韵，作为第二句的引子，这样在音节变换上事先有个准备，使读者不会感到突然。杜甫的(兵车行)诗中不但平仄韵互换，而且换韵的地方，好多是用逗韵的。

如果要用对偶，只求意义上相对称就行，可以用同字相对，可以不讲究平仄的相对，大概一篇中的末尾地方总是不用偶句的。

换韵的七古，大量运用偶句，大量地使用同字相对。

在写古体诗的时候，着意避免律句，于是无形中造成一种风气，要让古体诗尽可能和律诗的形式区别开来，区别得越明显越好，以为这样纔显得风格高古。具体的做法是尽可能多用拗句，不但用律诗所容许的那一两种拗句，而且用一切可能的拗句。我们可以从两方面看拗句：
　　（1 ）从三字尾看，常见的拗句有下列的四种三字尾：
　　（a ）平平平。这种句式叫做三平调，是古体诗中最明显的特点.
　　（b ）平仄平。
　　（c ）仄仄仄。
　　（d ）仄平仄。

当然，不拘粘对也是古体诗的特点之一。
古体诗中对仗求其拙。在他们看来，拙和高古是有关系的。


古体诗较少格律限制，便于铺叙描写，叙事遂多用古体，而抒情则多用近体诗。


我们往往看到唐人绝句，特别是五言，很多用仄韵的。实际上这种仄韵的绝句，是古体的绝句，前人常称为'古绝'，平韵的绝句 ，才算是近体绝句。

唐人五律诗，仄起多于平起，故仄起视为正格，平起视为偏格。 (七言律诗刚好相反，也是据作品数量的多少而定)。


依平仄类型来看，七言平起式等于五言仄起式，七言仄起式等于五言平起式。五言平起式相当少见，七言仄起式则比较平起式稍为少些罢了。

五言除平平仄平仄以外，还有一种比较罕见的拗句是仄仄平仄仄；七言除仄仄平平仄平仄以外，还有一种比较罕见的拗句的平平仄仄平仄仄。这一点也与律诗相同。李商隐《登乐游原》："向晚意不适，驱车登古原"，就是这种情况。

荷风茂林

古绝
    古绝既然是和律诗对立的，它就是不受律诗格律束缚的。它是古体诗的一种。凡合于下面的两种情况之一的，应该认为古绝：
    （1）用仄韵；
    （2）不用律句的平仄，有时还不粘、不对。当然，有些古绝是两种情况都具备的。
    上文说过，律诗一般是用平声韵的，因此，律诗也是用平声韵的。如果用了仄声韵，那就是可以认为古绝。例如：

悯农（二首）
[唐] 李绅
春种一粒粟，秋成万颗籽。
四海无闲田，农夫犹饿死。
锄禾日当午，汗滴禾下土。
谁知盘中餐，粒粒皆辛苦！
江上渔者
[宋] 范仲淹
江上往来人，但爱鲈鱼美。
君看一叶舟，出没风波里[7]！

    从上面所引的三首绝句中，已经可以看出，古绝是可以不依律句的平仄的。李绅《悯农》的“春种”句一连用了三个仄声，“谁知”句一连用了五个平声。范仲淹的《江上渔者》用了四个律句，但是首联平仄不对，尾联出句不粘，也还是不合律诗的规则的。
    即使用了平声韵，如果不用律句，也只能算是古绝。例如：

静夜思
[唐] 李白
床前明月光，疑是地上霜。
举头望明月，低头思故乡。

    “疑是”句用“平仄仄仄平”，不合律句。“举头”句不粘，“低头”句不对，所以是古绝。
    五言古绝比较常见，七言古绝比较少见。现在试举杜甫的两首七言古绝为例：

三绝句（选二）
杜甫
二十一家同入蜀，惟残一人出骆谷。
自说二女啮臂时，回头却向秦云哭。
殿前兵马虽骁雄，纵暴略与羌浑同。
闻道杀人汉水上，妇女多在官军中。

    第一首“惟残”句用“平平仄平仄仄仄”，“自说”句用“仄仄仄仄仄仄平”不合律句。尾联与首联不粘，而且用了仄声韵。第二首“纵暴”句用“仄仄仄仄平平平”，“妇女”句用“仄仄平仄平平平”，都不合律句。“殿前”句也不尽合。
    当然，古绝和律绝的界限并不是十分清楚的，因为在律诗兴起了以后，即使写古绝，也不能完全不受律句的影响。这里把它们分为两类，只是要说明绝句既不可以完全归入古体诗，也不可以完全归入近体诗罢了。

荷风茂林

古绝为古体诗歌的一种，不受律诗格律束缚。古绝分为五言古绝和七言古绝。古绝与律绝相对论。

凡合于下面的两种情况之一的，应该认为古绝:
⑵        用仄韵;
⑵不用律句的平仄，有时还不粘、不对。当然有些古绝是两种情况都具备的。

律诗一般是用平声韵，因此，律绝也是用平声韵。如果用了仄声韵，那就可以认为古绝。

古绝是可以不依律句的平仄的。

即使用了平声韵，如果不用律句，也只能算是古绝。

五言古绝比较常见，七言古绝比较少见。




古绝

古绝不受律诗格律束缚，是古体诗的一种。凡合于下面的两种情况之一的，应该认为古绝：

⑴用仄韵；（有争议，有很多学者诗人认为律绝的标准是粘对律句，与韵的平仄无关）

⑵不用律句的平仄，有时还不粘、不对。当然有些古绝是两种情况都具备的。

如果不用律句，只能算是古绝。五言古绝比较常见，七言古绝比较少见。古绝和律绝的界限并不十分清楚的，因为在律诗兴起以后，即使写古绝，也不能完全不受律句的影响。

①依平仄类型来看，七言平起式等于五言仄起式，七言仄起式等于五言平起式。五言平起式相当少见，七言仄起式比平起式稍少些。

②五言除平平仄平仄以外，还有一种罕见的拗句是(仄)仄(平)仄仄；七言除(仄)仄平平仄平仄以外，还有一种罕见的拗句是平平(仄)仄(平)仄仄。这一点也与律诗相同。

荷风茂林

古绝为古体诗歌的一种，不受律诗格律束缚。古绝分为五言古绝和七言古绝。

凡合于下面的两种情况之一的，应该认为古绝:
1用仄韵;
2不用律句的平仄，有时还不粘、不对。

律诗一般是用平声韵，因此，律绝也是用平声韵。如果用了仄声韵，那就可以认为古绝。

古绝是可以不依律句的平仄的。

即使用了平声韵，如果不用律句，也只能算是古绝。

五言古绝比较常见，七言古绝比较少见。

古绝

古绝不受律诗格律束缚，是古体诗的一种。凡合于下面的两种情况之一的，应该认为古绝：

⑴用仄韵；（有争议，有很多学者诗人认为律绝的标准是粘对律句，与韵的平仄无关）

⑵不用律句的平仄，有时还不粘、不对。当然有些古绝是两种情况都具备的。

如果不用律句，只能算是古绝。五言古绝比较常见，七言古绝比较少见。古绝和律绝的界限并不十分清楚的，因为在律诗兴起以后，即使写古绝，也不能完全不受律句的影响。这里把它们分为两类(古绝和律绝)，只是要说明绝句既不可以完全归入古体诗，也不可以完全归入近体诗罢了。

律诗简介

律诗为八句、四联，四联分别为首联、颔联、颈联、尾联，其中颔联与颈联是相互对仗的。

跟律诗一样，五言绝句首句以不入韵为常见，七言绝句首句以入韵为常见；五言绝句以仄起为常见，七言绝句以平起为常见。依平仄类型来看，七言平起式等于五言仄起式，七言仄起式等于五言平起式。五言平起式相当少见，七言仄起式比平起式稍少些。

跟律诗一样，律绝必须依照韵书的韵部押韵。晚唐以后，首句用邻韵是容许的。

跟律诗一样，律绝可以用特定的格式，五言除平平仄平仄以外，还有一种罕见的拗句是(仄)仄(平)仄仄；七言除(仄)仄平平仄平仄以外，还有一种罕见的拗句是平平(仄)仄(平)仄仄。这一点也与律诗相同。李商隐《登乐游原》："向晚意不适，驱车登古原"，就是这种情况。

跟律诗一样，律绝要避免孤平。

古体诗 格律自由，不拘对仗、平仄，押韵较宽，篇幅长短不限，句子有四言、五言、六言、七言体和杂言体。五言和七言古体诗作较多，简称五古、七古。

五言古诗 诗体之一。形成于东汉初。每句五字，每篇句数不拘。用韵较灵活，可以隔句或每句押韵，可用平声或仄声韵，一韵到底也可换韵。不讲求对仗、平仄等格律。
兴寄咏怀手法是五言古诗的传统技法。行针布线是指诗歌的布局、结构，古诗章法讲究的是首、腹、尾三段，文章要婉转回复，首委相应，微词婉旨,遂足并驾,是千古五言之祖。

纵观文体的艺术水平，以古体为高(五古)，近体次之，近体之中又以绝句为高，律诗次之。

五言古诗，是古体诗的正统，写的人很多。七言古诗，不是古体诗的主流，这是它起源较晚的缘故。七言古风颇受七言近体诗的影响。五古不入律的较多，七古入律的较多。当然也有例外，像柏梁体就不可能是入律的古风。

五言诗，古代诗歌体裁。是指每句五个字的诗体，全篇由五字句构成的诗。初唐以后,产生了近体诗，其中即有五言律诗、五言绝句。唐代以前的五言诗便通称为"五言古诗"或"五古"。

五言的句式是在四言的基础上每句增加一个字，在句子的节奏上增加了一拍，形成了二二一或二一二的节拍群。由于不同节奏在诗中交错运用，就使句式更富于变化，更具有音乐感。

七言诗包括七言古诗(简称七古)、七言律诗(简称七律)和七言绝句(简称七绝)。

五言古绝比较常见，七言古绝比较少见。

古体诗，是中国诗的一种。又称古风。又称「古诗」。句数无限制，用韵无定则，不拘平仄对偶。

五言和七言是古体诗中最主要的两个类型。五言古诗与七言古诗也不相同：五古不入律的较多，七古入律的较多。当然也有例外，像柏梁体就不可能是入律的古风。五古，七古，总是以每句的后三字为主，尤以五言的第三字，七言的第五字最重要，句末字是平声的句子，则五言第三字，七言第五字以用平声为原则。如果句末字是仄声的句子 ，则五言第三字，七言第五字以用仄声为原则。其中，押平声韵的古诗句子，(平平平)这一式最为常见，前人称为三平调。
在唐人的古体作品中，还可以找出一些原则：
1) 平韵的古诗，出句一般以用仄脚(句末一字仄声)为原则。
2) 七古如果句中第四字用平，则第六字必须用仄。

1、每首句数不限，可以为八句，也可以多于八句或少于八句。
2、不限对仗，但偶有对仗句，也纯以自然之法为之。
3、不讲求平仄。
4、有押韵，可押平仄韵，可换韵，亦可一韵到底。(五古大多两句一押，七古多一句一押。五言首句押韵的较少，七言首句押韵的较多。)
古体诗押韵较为宽松，可以换韵，可以押邻韵。
古体诗的押韵，可以把邻近韵部的韵，比如一东和二冬、四支和五微，混在一起通用，称为通韵。

古体诗，基本上四句一换韵，每段都像一首平韵绝句或仄韵绝句。也有像律诗一样八句一韵的，有一点，仄声韵与平声韵是可以考虑交替的。
仄韵与平韵的交替，四句一换韵，到后来成为入律古风的典型。

换韵的第一句，一般总是押韵的。(近体诗首句往往押韵。)
逗韵法:
就是换韵处的开头一句就押上所换押的韵，作为第二句的引子，这样在音节变换上事先有个准备，使读者不会感到突然。杜甫的(兵车行)诗中不但平仄韵互换，而且换韵的地方，好多是用逗韵的。

如果要用对偶，只求意义上相对称就行，可以用同字相对，可以不讲究平仄的相对，大概一篇中的末尾地方总是不用偶句的。

换韵的七古，大量运用偶句，大量地使用同字相对。

在写古体诗的时候，着意避免律句，于是无形中造成一种风气，要让古体诗尽可能和律诗的形式区别开来，区别得越明显越好，以为这样纔显得风格高古。具体的做法是尽可能多用拗句，不但用律诗所容许的那一两种拗句，而且用一切可能的拗句。我们可以从两方面看拗句：
　　（1 ）从三字尾看，常见的拗句有下列的四种三字尾：
　　（a ）平平平。这种句式叫做三平调，是古体诗中最明显的特点.
　　（b ）平仄平。
　　（c ）仄仄仄。
　　（d ）仄平仄。

当然，不拘粘对也是古体诗的特点之一。
古体诗中对仗求其拙。在他们看来，拙和高古是有关系的。

古体诗较少格律限制，便于铺叙描写，叙事遂多用古体，而抒情则多用近体诗。

我们往往看到唐人绝句，特别是五言，很多用仄韵的。实际上这种仄韵的绝句，是古体的绝句，前人常称为'古绝'，平韵的绝句 ，才算是近体绝句。

唐人五律诗，仄起多于平起，故仄起视为正格，平起视为偏格。 (七言律诗刚好相反，也是据作品数量的多少而定)。

依平仄类型来看，七言平起式等于五言仄起式，七言仄起式等于五言平起式。五言平起式相当少见，七言仄起式则比较平起式稍为少些罢了。

五言除平平仄平仄以外，还有一种比较罕见的拗句是仄仄平仄仄；七言除仄仄平平仄平仄以外，还有一种比较罕见的拗句的平平仄仄平仄仄。这一点也与律诗相同。李商隐《登乐游原》："向晚意不适，驱车登古原"，就是这种情况。

古绝为古体诗歌的一种，不受律诗格律束缚。古绝分为五言古绝和七言古绝。古绝与律绝相对论。

凡合于下面的两种情况之一的，应该认为古绝:
⑵ 用仄韵;
⑵不用律句的平仄，有时还不粘、不对。当然有些古绝是两种情况都具备的。

律诗一般是用平声韵，因此，律绝也是用平声韵。如果用了仄声韵，那就可以认为古绝。

古绝是可以不依律句的平仄的。

即使用了平声韵，如果不用律句，也只能算是古绝。

五言古绝比较常见，七言古绝比较少见。

古绝

古绝不受律诗格律束缚，是古体诗的一种。凡合于下面的两种情况之一的，应该认为古绝：

⑴用仄韵；（有争议，有很多学者诗人认为律绝的标准是粘对律句，与韵的平仄无关）

⑵不用律句的平仄，有时还不粘、不对。当然有些古绝是两种情况都具备的。

如果不用律句，只能算是古绝。五言古绝比较常见，七言古绝比较少见。古绝和律绝的界限并不十分清楚的，因为在律诗兴起以后，即使写古绝，也不能完全不受律句的影响。这里把它们分为两类(古绝和律绝)，只是要说明绝句既不可以完全归入古体诗，也不可以完全归入近体诗罢了。

律诗简介

律诗为八句、四联，四联分别为首联、颔联、颈联、尾联，其中颔联与颈联是相互对仗的。

跟律诗一样，五言绝句首句以不入韵为常见，七言绝句首句以入韵为常见；五言绝句以仄起为常见，七言绝句以平起为常见。依平仄类型来看，七言平起式等于五言仄起式，七言仄起式等于五言平起式。五言平起式相当少见，七言仄起式比平起式稍少些。

跟律诗一样，律绝必须依照韵书的韵部押韵。晚唐以后，首句用邻韵是容许的。

跟律诗一样，律绝可以用特定的格式，五言除平平仄平仄以外，还有一种罕见的拗句是(仄)仄(平)仄仄；七言除(仄)仄平平仄平仄以外，还有一种罕见的拗句是平平(仄)仄(平)仄仄。这一点也与律诗相同。李商隐《登乐游原》："向晚意不适，驱车登古原"，就是这种情况。

跟律诗一样，律绝要避免孤平。

第六节 古体诗

古体诗除了押韵之外不受任何格律的束缚，这是一种半自由体的诗。现在把古体诗的韵、平仄、对仗等，并在一节里叙述。
（一）古体诗的韵
古体诗既可以押平声韵，又可以押仄声韵。在仄声韵当中，还要区别上声韵、去声韵、入声韵；一般地说，不同声调是不可以押韵的。我们在本章第二节讲律诗的韵是时候，已经把平声30韵交代过了；现在再把上声29韵、去声30韵、入声17韵开列在下面：
上声29韵：
一董、二肿、三讲、四纸、五尾、六语、七麌、八荠、九蟹、十贿、十一轸、十二吻、十三阮、十四旱、十五潸、十六铣、十七筱、十八巧、十九皓、二十哿、二十一马、二十二养、二十三梗、二十四迥、二十五有、二十六寝、二十七感、二十八俭、二十九豏

去声30韵：
一送、二宋、三绛、四寘、五未、六御、七遇、八霁、九泰、十卦、十一队、十二震、十三问、十四愿、十五翰、十六谏、十七霰、十八啸、十九效、二十号、二十一个、二十二禡、二十三漾、二十四敬、二十五径、二十六宥、二十七沁、二十八勘、二十九艳、三十陷
入声17韵：
一屋、二沃、三觉、四质、五物、六月、七曷、八黠、九屑、十药、十一陌、十二锡、十三职、十四缉、十五合、十六叶、十七洽
古体诗用韵，比律诗稍宽；一韵独用固然可以，两个以上的韵通用也行。但是，所谓通用也不是随便乱来的；必须是邻韵纔能通用。依一般情况看来，平上去三声各可分为十五类，如下表：
第一类：平声东冬；上声董肿；去声送宋。
第二类：平声江阳；上声讲养；去声绛漾。
第三类：平声支微齐，上声纸尾荠，去声寘未霁。
第四类：平声鱼虞，上声语麌；去声御遇。
第五类：平声佳灰，上声蟹贿，去声泰卦队。
第六类：平声真文及元半，上声轸吻及阮半，去声震问及愿半。
第七类：平声寒删先及元半，上声旱潸铣及阮半，去声翰谏霰及愿半。
第八类：平声萧肴豪，上声筱巧皓，去声啸效号。
第九类：平声歌，上声哿，去声个。
第十类：平声麻，上声马，去声禡。
第十一类：平声庚青，上声梗迥，去声敬径。
第十二类：平声蒸。
第十三类：平声尤，上声有，去声宥。
第十四类：平声侵，上声寝，去声沁。
第十五类：平声覃盐咸，上声咸俭豏，去声勘艳陷。
入声可分为八类：
第一类：屋沃。
第二类：觉药。
第三类：质物及月半。
第四类：曷黠屑及月半。
第五类：陌锡。
第六类：职。
第七类：缉。
第八类：合叶洽。
注意：在归并为若干大类以后，仍旧有七个韵是独用的。这七个韵是：
歌 麻 蒸 尤侵职缉

荷风茂林

古体诗的种类与特点
　　中国古代诗歌分古体诗(古风)和近体诗(格律诗)两大类。
　　一、古体诗又分：
　　(一) 五古：五言古诗。
　　(二) 七古：七言古诗。
　　(三) 杂言诗：包括三言、四言、六言、一般归入七古。
　　(四) 柏梁体：七言，句句用韵，一韵到底。
　　(五) 入律古风：多为七言，基本是律句或准律句(只管第二字，不管第四字)四句一换韵，平仄韵交替。
        (六) 乐府诗：汉，南北朝民歌，历代有仿作。形式灵活自由，可以歌唱，“感于哀乐，缘事而作”。
        (七)歌行体：多为七言，可兼用长短句，形式自由，灵活，流畅，亦可歌唱。
        (八)古绝：不入律的绝句，不粘不对，平仄韵均可用。

    二、古体诗的特点：
     (一)字数、句数多少长短不拘。
     (二)押韵自由。可用同韵部，也可用邻韵：平、仄韵均可用：上、去声可通押(入声不行)；可一韵到底，也可中途换韵；偶数、奇数均可用韵；韵字可以重复；还可用无韵散文句子。
     (三)平仄不规定。可用三平调或三仄尾；可用拗句；不求粘对。
     (四)不讲究对仗。如有对仗亦越拙越高古。

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古体诗 主言情，尚温雅，多含蓄之言

古体诗  特点: 1) 篇幅可长可短 2) 句子有整齐和不整齐的，整齐的是通篇五言或七言，不整齐的称为长短句  3) 韵可用平声，亦可用仄声，并且可以换韵，不一定要一韵到底。  4) 句中平仄不固定，自由调配。

五言和七言是古体诗中最主要的两个类型。

五古，七古，总是以每句的后三字为主，尤以五言的第三字，七言的第五字最重要，句末字是平声的句子，则五言第三字，七言第五字以用平声为原则。如果句末字是仄声的句子 ，则五言第三字，七言第五字以用仄声为原则。照此，后三字的平仄形式有四:
1) 平平平
2) 平仄平
3) 仄平仄
4) 仄仄仄
其中，押平声韵的古诗句子，(平平平)这一式最为常见，前人称为三平调。

在唐人的古体作品中，还可以找出一些原则：
1) 平韵的古诗，出句一般以用仄脚(句末一字仄声)为原则。
2) 七古如果句中第四字用平，则第六字必须用仄。


怎样押韵    之一

首先要提出的是:前面曾经提到，句中调平仄只要分别平声和仄声就行了，用仄声 的地方，用上声，或用去声，入声都可以。但是押脚韵时不但要分平仄，而且仄声 韵中，还要分上，去，入声。也就是说，用平声韵的就只能用平声韵，用上声韵的就只能用上声韵，用去声入声韵的也都如此，上，去，入不能相通。

下面再讲讲押韵规则:

(一) 近体诗押韵规则
1) 律诗和绝句不论五言七言，一概押平声韵，而且一韵到底，不得换韵。但是我们往往看到唐人绝句，特别是五言，很多用仄韵的。实际上这种仄韵的绝句，是古体的绝句，前人常称为'古绝'，平韵的绝句 ，才算是近体绝句。

2) 押韵位置是固定的，偶数句末必须要押韵，换言之，就是只准两句一押韵(但第一句可押可不押，其格式参见前章各平仄格谱)，不押韵的单数句末一定必须是仄声。

3) 一定要用本韵。例如(一东)韵，只能用(一东)韵范围内的同韵字，不能通用(二冬韵)。(当然亦有偶然的通用，但那只能算是变例。)

4) 绝对不能有重复的韵脚。

(二)古体诗押韵规则
它没有一定的规则，可以自由变化，表现在:
1) 可用平韵，亦可用仄韵(要分上，去，入，见前)。
2) 每首诗可以一韵到底，也可以换上好几个韵，而且四声的韵可以更迭换用。
3) 通常是两句一押或一句一押(五古大多两句一押，七古多一句一押)。但也可三句一押或四句一押的。
4) 可以同声通韵。往往可以和同声的邻韵相通用，例如平声的(东)(冬)韵相通;(肴)(豪)韵相通;入声的(陌)(锡)韵相通，.....甚至可以三个韵以上相通的，像 入声的(质)(物)(月)(曷)(黠)(屑)等韵相通。偶然有上声韵和去声韵相通的，那是因为上，去这两个声调，原本有些游移不定，或者因为某些字本可上 ，去声两读的。杜甫(石壕吏)的"吏呼一何怒，妇啼一何苦"，(苦)上声，(怒)去声，便是上，去声通 押。至于那些韵可以通转，韵书中有注明，读者可参阅，这里不一一备举了。
5) 长篇的古诗，可以不避押重复的韵脚。如(孔雀东南飞)诗中重复用(妇)，(母)，(语)，(归).....等字为韵脚的屡见不鲜。又如杜甫的(饮中八仙歌)，共三十二句 ，其中押二(舡)字，二(眠)字，二(天)字，三(前)字。至于字同义异的字韵，更不必避了。
6)首句押韵的情况，大体上和近体相似，五言首句押韵的较少，七言首句押韵的较多。
怎样押韵    之二

另外，附带说一说古体诗用韵的变化技巧:
1) 平仄韵轮换法:
在一篇中平仄韵倒换错综地运用。有些更精密到平韵的多少句数，仄韵的亦是多少句数。

2) 逗韵法:
就是换韵处的开头一句就押上所换押的韵，作为第二句的引子，这样在音节变换上 事先有个准备，使读者不会感到突然。杜甫的(兵车行)诗中不但平仄韵互换，而且 换韵的地方，好多是用逗韵的。今单抽出其中一节作例:".....道旁过者问行人，行人但云点行频。或从十五北防河，便至四十西营田。去时里正与裹头，归来头白还戍边 。边庭流血成海水，武皇开边意未已。君不闻汉家山东二百州，千村万落生荆𣏌....."前六句换用平韵，首句就逗韵，"行人"的"人"，与后面"频"，"田"，"边"都同韵 。后四 句换仄韵，首句亦逗韵，"水"与后面"已"，"𣏌"同韵。汉时"古诗十九首"，"行行重行 行"那一首的"相去日已远，衣带日已缓"，换韵处亦逗韵。
　

对偶   之一

对偶，也叫对仗("仗"的意义来自"仪仗"，因仪仗是两两相对的)，又叫做对章，就是 说章句相对。对偶是汉语中的一种特色，因为汉字是单音的，一字一音，同时都成方 形，将相似的或相反的两种语句并列起来，字面既富丽，形式又整齐，所以它不但在韵文中特别被运用得多，连散文中也常用。

对偶在诗歌中，包含两层意义:一是意义的排偶，一是声音的对仗，上下句(即出句和对句)的平仄要相反。

古代的诗，老早就运用对偶，不过出乎自然，不加雕琢。(诗经)中有很丰富的对偶，例如"出自幽谷，迁于乔木"，"喓喓草虫，趯趯阜螽".....。多得不胜枚举;甚至还 有隔句相对的，如"昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏"便是。汉代古诗同样多用对偶，如"欢娱在今夕，燕婉及良时"，"征夫怀远路 ，游子恋故乡"，"胡马依北风，越鸟巢南枝"，"青青河畔草，郁郁园中 柳".....等均是。到了晋以后对偶渐趋严谨，同时亦注意于句中各字的平仄。谢脁的名句"余霞散成绮，澄江静如练"和"停琴伫 凉月，灭烛听归鸿"便是偶句，甚至那时的诗人有全篇用对偶的。不过那时的用对偶，还不能悬为定格，仅仅给唐代律诗的对仗开了一个端倪罢了 。在当时文学理论中，也出现了关于对偶的形式。例如(文心雕龙)中就有正对，反对，言对(以旧籍中的成语为对)，事对(以史传中事实为对)等名目。
　
(5/2010)

对偶   之二

综合唐以前的古体诗用对偶的情况归纳起来，可有下列几点(这几点也可说明古体诗用对偶的自由变化):

1) 可以用对仗，亦可以不用，取舍自由。
2) 如果要用对偶，只求意义上相对称就行，可以不讲究平仄的相对。
3) 对偶句的位置没有一定，大概一篇中的末尾地方总是不用偶句的。
4) 对仗可以不讲求工整，不一定以物对物或以事对事。亦可以意对而字面不对。
5) 可以用同字相对。如(诗经)中的"夏之日，冬之夜"，"鹑之奔奔，鹊之强强"，"就其深矣，方之舟之，就其浅矣 ，泳之游之"。再如(古诗十九首)中的"昔为倡家女，今为荡子妇"，"上言长相思，下言久别离"，"去者日以疏 ，生者日以亲"，"相去日已远，衣带日已缓"等均是。

当然唐以后的古体诗用对偶也不例外，但是我们知道，五古，特别是七古，发展至唐才算完满，同时受了律诗的影响，他们的古体作品中运用对偶便呈现几种特点:

1) 换韵的七古，大量运用偶句，如李颀的(古从军行)，全篇十二句中有六句用对偶;王维的(桃源行)，全篇三十二句，偶句占十八句;白居易的(长恨歌)，其间亦多对偶 。同时偶句的平仄好多和七律句子的平仄相同(就是说上下句平仄相反对)。

2) 大量地使用同字相对，如"存者无消息，死者委尘泥"(者字)，"魂来枫林青，魂返关塞黑"(魂字)，"射人先射马 ，擒贼先擒王"(先字)，"在山泉水清，出山泉水浊"(山泉水)(以上杜甫诗);又同字而隔句对的，如白居易的"三月无雨旱风起 ，麦 笛不秀多黄死。九月降霜秋早旱，禾穗未熟皆青干"(月字，旱字)，"不如林中乌与鹊，母不失雏雄伴雌。应似园中桃李树，花落随风子在枝"(中字)。

唐代上官仪，皎然等创有六对，八对的名目，于是此后对偶之法更臻精密工整，而且使用到近体诗上加以规律化，因此对偶便为构成近体诗的一个重要条件。

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兴寄咏怀手法是五言古诗的传统技法。行针布线是指诗歌的布局、结构，古诗章法讲究的是首、腹、尾三段，文章要婉转回复，首委相应，微词婉旨,遂足并驾,是千古五言之祖。

纵观文体的艺术水平，以古体为高(五古)，近体次之，近体之中又以绝句为高，律诗次之。

五言古诗，是古体诗的正统，写的人很多。七言古诗，不是古体诗的主流，这是它起源较晚的缘故。七言古风颇受七言近体诗的影响。五古不入律的较多，七古入律的较多。当然也有例外，像柏梁体就不可能是入律的古风。

五言诗，古代诗歌体裁。是指每句五个字的诗体，全篇由五字句构成的诗。初唐以后,产生了近体诗，其中即有五言律诗、五言绝句。唐代以前的五言诗便通称为"五言古诗"或"五古"。

五言的句式是在四言的基础上每句增加一个字，在句子的节奏上增加了一拍，形成了二二一或二一二的节拍群。由于不同节奏在诗中交错运用，就使句式更富于变化，更具有音乐感。

七言诗包括七言古诗(简称七古)、七言律诗(简称七律)和七言绝句(简称七绝)。

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五言古绝比较常见，七言古绝比较少见。