兰芷讲课记录

兰芷

雾都雨点 发表于 2024-7-7 11:52
已阅读，老师辛苦了

兰芷

重庆刘光敏 发表于 2024-7-16 18:01
老师辛苦了！

兰芷

关于律诗第一字和白脚字的平仄

五十初度时在昌平（顾炎武）
居然濩落念无成，隙驷流萍度此生。
远路不须愁日暮，老年终自望河清。
常随黄鹄翔山影，惯听青骢别塞声。
举目陵京犹旧国，可能钟鼎一扬名。


七律八句话的第一个字，不要求平仄，但大部分都是平仄总体平衡，四/四，或者三/五

这首八句话的第一个字，居，隙，远，老，常，惯，举，可，两个平声字，六个仄声字。二/六

扬州 其一 （ 吴伟业）
叠鼓鸣笳发棹讴，榜人高唱广陵秋。
官河杨柳谁新种，御苑莺花岂旧游。
十载西风空白骨，廿桥明月自朱楼。
南朝枉作迎銮镇，难博雷塘土一丘。

（八句话的第一个字，五仄三平）

扬州 其四
拨尽琵琶马上弦，玉钩斜畔泣婵娟。
紫驼人去琼花院，青冢魂归锦缆船。
豆䓻梢头春十二，茱萸湾口路三千。
隋堤璧月珠帘梦，小杜曾游记昔年。

（八句话的第一个字，五仄三平）

也就是说，前人作品，第一个字的平仄（或者仄平），二/六也有，但三/五，四/四居多。

还有，第三句，第五句，第七句，最后一个字为仄声，这个字称白脚字。这三个字（首句如果不押韵，就是四个字）的声部要有区别。也就是说，不能都为上，或者去，入声，要有变化。

当然这也不是绝对的，而是有变化的居多。比如吴伟业的《扬州四》院，二，梦，皆去声。

大多数作品，是有变化的。

我们要注意一些细节，如果避无可避，是不用计较的，律不害意。创作有规则，也要灵活。

诗歌是需要诵读的，文字中有抑扬顿挫的音韵，所以如果在可调整的情况下，尽可能在细节处多注意一些。简单总结一下：
1.首字，八个字的平仄要平衡分布。
2.不押韵的白脚字，上去入要有变化。

兰芷

化用前人诗句（句典）

扬州 其四（吴伟业）
拨尽琵琶马上弦，玉钩斜畔泣婵娟。
紫驼人去琼花院，青冢魂归锦缆船。
豆䓻梢头春十二，茱萸湾口路三千。
隋堤璧月珠帘梦，小杜曾游记昔年。


吴伟业扬州这组有四首，这是第四首。这首大家读着是否有熟悉的感觉？

这首诗，前半部分化用了杜甫《咏怀古迹其三》，后半部分化用杜牧《赠别 其一》。

咏怀古迹其三（杜甫）
群山万壑赴荆门，生长明妃尚有村。
一去紫台连朔漠，独留青冢向黄昏。
画图省识春风面，环珮空归月夜魂。
千载琵琶作胡语，分明怨恨曲中论。

赠别 其一（杜牧）
娉娉袅袅十三余，豆蔻梢头二月初。
春风十里扬州路，卷上珠帘总不如。


对比一下就看出来了


扬州 其四（吴伟业）

拨尽琵琶马上弦，玉钩斜畔泣婵娟。
紫驼人去琼花院，青冢魂归锦缆船。

（琵琶，青冢，人去，魂归，出自杜甫诗中，借昭君出塞故事，描写女子被清军掳走北去。）

（锦缆船也能从杜甫诗中找到出处，杜甫《秋兴八首》其六有句“锦缆牙樯起白鸥”）

豆䓻梢头春十二，茱萸湾口路三千。
隋堤璧月珠帘梦，小杜曾游记昔年。

（豆蔻梢头，珠帘，借用杜牧诗句，追忆明朝灭亡前扬州女子舞榭歌台的生活。）

（此外，诗中有几处地点，紧扣题目：玉钩斜，琼花院，茱萸湾，皆与扬州有关的地点。隋堤，南起江都也就是扬州）。


古人诗词作品，经常使用化用前人诗句的手法。


举个词化用诗的例子

怀古类的一首词

西河·金陵怀古（周邦彦）
佳丽地，南朝盛事谁记。山围故国绕清江，髻鬟对起。怒涛寂寞打孤城，风樯遥度天际。
断崖树、犹倒倚，莫愁艇子曾系。空馀旧迹郁苍苍，雾沉半垒。 夜深月过女墙来，伤心东望淮水。
酒旗戏鼓甚处市？想依稀、王谢邻里，燕子不知何世，入寻常、巷陌人家，相对如说兴亡，斜阳里。

刘禹锡写了五首关于金陵的绝句，有两首最为著名。

石头城
山围故国周遭在，潮打空城寂寞回。
淮水东边旧时月，夜深还过女墙来。

乌衣巷
朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。
旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。


大家读一下，就能看出两者的相似之处。周邦彦擅长化用前人诗句入词。宋代词人张炎这样评价周邦彦：清真最长处在融前人诗句，如自己出。意思是，周邦彦的词里，化用前人诗句，就像自己想出来的一样。

化诗入词，这种手法叫隐括，也是用典的一种，

化用前人诗句，属于语典。

用典分为语典和事典。

我们要多读，读的多了，作品之间的联系自然就能看出来了。

兰芷

7.20

补充“卒章显志”


《圆圆曲》是吴伟业一首七言歌行名篇，模仿白居易《长恨歌》，借陈圆圆的故事讽刺吴三桂，这是这首诗的中心立意。这一立意的表达用了两种方法：一是正面用笔，以陈和吴的故事去表现，不具体说了。二是用夫差和西施类比，这一方面在诗中两处提及，前后呼应。一处是前半部分“梦向夫差苑里游”“前身合是采莲人”借陈圆圆的梦境，说她是西施转世。另一处是结尾，写的就更加明确了。馆娃宫、响屧廊，皆用夫差西施旧事，把陈圆圆吴三桂和西施夫差联系起来。
在文章结尾处，明确自己的观点，这种手法之前说过，叫：卒章显志。

再给大家举一个更典型的例子

汴河亭（许浑）
广陵花盛帝东游，先劈昆仑一派流。
百二禁兵辞象阙，三千宫女下龙舟。
凝云鼓震星辰动，拂浪旗开日月浮。
四海义师归有道，迷楼还似景阳楼。

隋炀帝杨广为了东游广陵（扬州），令人开凿一条运河，即今通济渠。其东段叫汴河，汴河之滨的行宫，即“汴河亭”。很显然，这首诗是借古迹以讽刺统治生活奢侈无度，这是其主旨。
但作者的观点是在哪里明确体现的呢？在最后一联。
前三联写景叙事，通过艺术想象描写炀帝修运河及游玩。最后一联陡然转笔，四海义师纷纷揭竿而起，以义师归“有道”，而反衬前面六句的“无道”。迷楼，炀帝所修。胭脂井位于景阳楼下，南陈后主亡国的见证。诗人把两楼比拟，明确提出了自己的观点和结论。

金陵怀古（许浑）
玉树歌残王气终，景阳兵合戍楼空。
松楸远近千官冢，禾黍高低六代宫。
石燕拂云晴亦雨，江豚吹浪夜还风。
英雄一去豪华尽，惟有青山似洛中。

兰芷

怀古诗的主题大概这样几种：

第一，昔盛今衰、物是人非的感慨。这种侧重于诗人感性层面的分析。比如，旧时王谢堂前燕，飞如寻常百姓家。
第二，思考历史，抒发自己的见解。这种表达观点，我认为其侧重理性层面。比如“东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔”
第三种，扣自身，借古思今，寄托年华已逝、壮志难酬，怀才不遇，同病相怜等感想。比如刘长卿《长沙过贾谊宅》，吊人亦是伤己。
第四种，以古讽今，扣国家、社会、时代，表达对现实的批判、揭露等等。就是说，是借怀古而慨今。比如商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。

兰芷

对许浑《金陵怀古》第三联的理解

金陵怀古
许浑
玉树歌残王气终，景阳兵合戍楼空。
松楸远近千官冢，禾黍高低六代宫。
石燕拂云晴亦雨，江豚吹浪夜还风。
英雄一去豪华尽，惟有青山似洛中。


明·谢榛《四溟诗话》：许用晦《金陵怀古》，颔联简，板对尔；颈联当赠远游者，似有戒慎意。若删其两联，则气象雄浑，不下太白绝句。


明朝谢榛评这首诗的颈联说，当赠远游者，似有戒慎意。什么意思呢？就是这一联可以石燕拂云晴亦雨，江豚吹浪夜还风。用来赠远行的人，要注意安全。当然这个安全，字面来看，是自然界的“风”“雨”，也指世事的“风雨”。晴亦雨，夜还风，这种呼风唤雨，兴风作浪，应当不是褒义。


也就是说，我从谢榛的评论，推测“石燕”“江豚”不是指英雄人物，是指兴风作浪，危害国家和社会的人。

风，雨，意味着动荡。

许浑（约791年-约858年），安史之乱结束于763年，之后出现藩镇割据、宦官专权、朋党之争等等，唐朝走向了后期的衰落和动荡。

怀古讽今，是怀古诗的一个重要的方面。

我们分析一首怀古诗的主题，要结合诗人的经历以及其所处的时代。

第一句“王气终”，最后一句“惟有青山似洛中”，洛阳是东都，像征盛世，只有青山与洛阳相似，说明盛世不再。前后呼应。

石燕拂云晴亦雨，江豚吹浪夜还风。这一联，是指以前，还是现在（许浑所处的时代）呢？

我认为是许浑所处的唐朝晚期，至少是延续到当时，这一时期佞臣弄权，风雨飘摇。

所以才有最后一联的”英雄一去豪华尽“

优秀的诗歌都具有”浑成“这个特点，从这个方面也能帮助我们进行判断。

兰芷

松滋渡望峡中 刘禹锡
渡头轻雨洒寒梅，云际溶溶雪水来。
梦渚草长迷楚望，夷陵土黑有秦灰。
巴人泪应猿声落，蜀客船从鸟道回。
十二碧峰何处所，永安宫外是荒台。

首句，渡口之景，近景；第二句，由渡口到水，写雪山融化的江水从天际奔来，远景。置景一疏淡、一宏阔。客观之景。

三四句，此联为所望陆地之景。楚望：指楚国山川。梦渚、楚望、夷陵、秦灰，楚秦侧重人文之景，扣怀古。写青草生长遮掩楚国山川，秦将白起攻楚曾火烧夷陵。以荒草和黑土作引子进行描述，抒发了对历史兴亡的无限感慨，诗人的情感蕴含其中。有现实所见，亦有心里之联想，虚实结合。

五六句，此联为所望江中之景。五句系化用“巴东三峡巫峡长，猿鸣三声泪沾裳”古歌，这两句表现巴人的哀愁，船夫的艰辛和三峡的迂回曲折。上联写王朝旧事，这一联写百姓，情感在递进。

七八句，这两句完全是想象，因望而生联想。从巫峡十二峰想到神女所居的阳台，用永安宫为神女的阳台作陪衬，神仙帝业，皆缥缈无踪。

总结一下：

空间层面：首联，渡头之景（寒梅，陆），由渡头到江水，诗人视线放远（水）。中二联，一承“陆”，一承“水”。第四联联想十二峰，巫山神女，白帝城永安宫。（水边）

“望”“思”结合：第一联，侧重于所见，情感相对和缓。第二、三联，所见加人事点染，情感增强。第四联，为目视之外，望里联想，让人感喟无尽。

兰芷

继续分析许浑《金陵怀古》中二联 7、23日

松楸远近千官冢，禾黍高低六代宫。
石燕拂云晴亦雨，江豚吹浪夜还风。


我们继续分析这两联

松楸，禾黍，植物；相关联的是被植物遮掩的千官冢和六代宫，呼应首联的“王气终”

这一联好理解，用赋笔直接描写眼前之景，属于实写。

远近，高低，从方位来说，一横一纵。

再比如，“夕云初起日沉阁，山雨欲来风满楼”。云起日落，一升一降，纵向。风满楼，风可从东西南北吹来，横向。

禾黍，很常见的亡国之典。

诗人写金陵怀古，首句交待了隋灭南陈，言事。第二联用景语补写这一事件的结果，也就是诗人登高所见松楸荒冢，禾黍残宫。这是近景。

下一联

石燕，江豚，动物，一陆一水。

石燕，出自《湘州记》，“零陵（位于湖南）山有石燕，遇风雨即飞，止还为石。”意思是零陵这个地方有石燕，风雨天会飞，晴天就变成了石头。此诗写金陵，借用了描写湖南的石燕。

对于石燕的解释，有两种说法：一是像燕子的石头，二是南京燕子矶。这个我们不作定论。有一点可以确定，诗人应该是由金陵的景物想到了湖南的石燕

石燕拂云晴亦雨，注意这个“亦”字，有两种意思，其一，从晴天到雨天，石燕都在飞（拂云）；其二，石燕飞翔，使晴天又变成了风雨的天气。以前如此，现在也是这样。网络解释是第一种，但我个人认为是第二种的意思。

江豚，即江猪，像鱼。属于鲸目鼠海豚科，最大的1.6米左右。金陵临江，江中有江豚。夜还风，我们也要注意这个“还”字。同样有两种解释，一是白天起风，夜晚也会起风。二是，以前如此，现在也是如此。

诗人由金陵的山川风物，联想到石燕和江豚，进而引发进一步的联想。这一联，有比兴的手法。就是说，不仅仅是写石燕和江豚，而是这个意象背后有另一种更深刻的内涵。

石燕拂云，江豚吹浪，一在天，一在水。不是眼前所见，而是想像之景，是虚写。与前一联虚实相应。

简单总结一下，从这两联中，我们要注意以下几点：
1、景物的分类，比如有植物，动物，天文气象等。
2、景物的方位：远近、高低的对照。
3、虚实结合
4、运用比兴的手法
5、用典故
6、注意虚词的运用

我个人认为学习的过程是：
分析—得出结论—用事例印证结论—运用结论

结论，也可以理解为规律。大家在以后读诗时，注意体会这几点，我们这次作业，将要求运用一、两个手法写景。

兰芷

金陵怀古

许浑

玉树歌残王气终，景阳兵合戍楼空。

松楸远近千官冢，禾黍高低六代宫。

石燕拂云晴亦雨，江豚吹浪夜还风。

英雄一去豪华尽，惟有青山似洛中。

昨天提到了“浑成”。我认为“石燕”“江豚”不是指英雄人物，“浑成”，这一点也是我的一个判断依据。

宋李清照《词论》云：“又有张子野、宋子京兄弟、沈唐、元绛、晁次膺辈继出，虽时时有妙语，而破碎何足名家。”李清照批评几位词家，说他们的词虽然有妙语，但破碎，所以不能称之为名家。破碎，就是完整度不好，就不是浑成。

浑成，就是浑然天成。意思是什么呢？是指作品各部分之间浑然一体，无隔裂刻琢的痕迹，是一个有机统一的整体。也就是说，如果我们在诗里即有景，又有情，要情景一体，不能各说各话。浑成，是判断作品是好是坏的一个重要标准。

许浑这首《金陵怀古》，它的立意点是哪几个字呢？或者说，全文是从哪几个字生发的呢？是首句的“王气终”三字。可以说，全诗都围绕这个核心结论铺陈的

玉树歌残王气终，景阳兵合戍楼空。

《玉树后庭花》是靡靡之音，代表着统治者奢靡的生活，是“王气终”的原因。“景阳兵合戍楼空”，隋灭陈，金陵开始衰败，是“王气终”的标志性事件。

松楸远近千官冢，禾黍高低六代宫。

石燕拂云晴亦雨，江豚吹浪夜还风。

第二联，从景物描写金陵的衰败景象，千官荒冢，禾黍残宫，六朝繁华已逝。

第三联，用比兴手法继续写景，“江豚”和“石燕”唤雨兴风，以风雨喻世事的风云变幻，动荡不息。与作者所处的晚唐局势相映照。这也说明了英雄不再，繁华不再。

中二联从景物以及景物引发的联想，继续表现首句“王气终”这个主题。

英雄一去豪华尽，惟有青山似洛中。

尾联承上，英雄一去，只有青山还和盛世时相似。绾合前文，首尾呼应。许浑生活在晚唐，大唐盛世，经过安史之乱，已不复存在。安史之乱为什么会爆发？我们都知道和唐玄宗的腐化享乐有关。《玉树后庭花》，未尝不是诗人想影射的《霓裳羽衣曲》。所以，当诗人看到昔日金陵的没落，联系大唐的风雨飘摇，自然怀古慨今。

网络的解释几乎千篇一律，是这样说的：“江豚”和“石燕”，象征历史上叱咤风雨的人物，如尾联所说的英雄。这个说法，和《唐诗鉴赏辞典》一样。（百度百科里的赏析，很多是从鉴赏辞典搬过来的）。我手里有本书，1988年出版的施蛰存著的《唐诗百话》。网上和辞典里的解读，和这本书里是一样的。

那么问题来了：如果说石燕，江豚是英雄人物，如何体现首句的“王气终”呢？第三联如果是英雄们呼风唤雨，那么第四联，怎么就英雄一去了呢？这个第三联和首联什么关系呢？显然，这不符合诗歌“浑成”这一特点。所以我昨天说，浑成这个特点，能够帮助我们进行判断。

当然，这是我的一家之言，在网络里目前没有看到这样的说法。和大家说这些，是希望能给大家另一种视角去分析律诗。

兰芷

介绍怀古诗的几种开篇写法

1、以写景开头。这种写法是先写景，然后抒情。

金陵怀古 刘禹锡
潮满冶城渚，日斜征虏亭。
蔡洲新草绿，幕府旧烟青。
兴废由人事，山川空地形。
后庭花一曲，幽怨不堪听。
    前四句描述了四处古迹：冶城渚（东吴冶铸之地）、征虏亭（东晋时征虏将军谢石所建）、蔡洲（江中洲名。东晋陶侃、温峤起兵处）、幕府山（晋元帝过江，王导设幕府于此 ），四个地方分别对应的景色描写：潮满、日斜、新草绿、旧烟青。写景为后面的议论抒情铺垫。


富春 吴融
水送山迎入富春，一川如画晚晴新。
云低远渡帆来重，潮落寒沙鸟下频。
未必柳间无谢客，也应花里有秦人。
严光万古清风在，不敢停桡更问津。
      以景语起笔，首联写景，宏观描写。第二联云、帆、潮、鸟，用细节具体描写。第三联谢客，谢灵运。花里有秦人，桃花源。尾联，严光，严子陵，汉朝隐士，隐居富春山。也是前景后情的写法。


2、以叙事开头，而后抒情议论。

过陶征君隐居 崔涂
陶令曾居此，弄琴遗世情。
田园三亩绿，轩冕一铢轻。
衰柳自无主，白云犹可耕。
不随陵谷变，应只有高名。
首联说当年陶渊明曾住在这里，弄琴避世。这是叙事的方式。

听人话丛台　李远
有客新从赵地回，自言曾上古丛台。
云遮襄国天边尽，树绕漳河地里来。
弦管变成山鸟哢，绮罗留作野花开。
金舆玉辇无踪迹，风雨惟知长碧苔。
首联叙事，意思是有个朋友刚刚从赵国回来，说他曾经登上过古代的丛台。首联点题，用叙事的方式。诗人借朋友游丛台之事，将朋友眼中见到的丛台景象加上自己的感慨，描绘出丛台一片荒凉萧索情景，第二联，远景，自然之景，登台所见。第三联，弦管绮罗，为人事相关的事物，为想象，虚写。山鸟野花，为耳边所闻，眼中所见，为实景。这一联虚实结合，近景，联想人事。“弦管”“绮罗”引出第四联的“金舆玉辇”，说武灵王与惠妃金舆玉辇不见踪迹，路上铺满青苔。表达昔盛今衰，使用今昔对比的手法。

这首诗我们要注意以下几点：
       第一，叙事手法开篇。首联写有个朋友刚从赵国回来，说自己登上了丛台，叙事也是交待这首诗的缘由。再比如前面我们分析的《荆轲里》“水边歌罢酒千行，生戴吾头入虎狼”，《西塞山怀古》“王浚楼船下益州，金陵王气黯然收。”不同的是，这两首是以昔日之事起笔，而这一首是以现在之事起笔。
       第二，以写景为主，使用了很多意象，意象叠加的手法比较常见。
       第三，采用了虚实结合，古今对比的手法。以眼前的实景对比、或反衬昔日之景昔日之事，从而使文字虚实相济气韵生动。特别是第三联的写法，在其他作品中也能找到类似的手法。比如杜甫《琴台》“野花留宝靥，蔓草见罗裙”；还有头几天提到的姚鼐《登永济市阁，寺是中山王旧园》“绮罗昔有岩花见，钟磬今流石殿高。”

3、以抒情开头，此种写法是开门见山，直奔主题。

过侯王故第    于武陵
过此一酸辛，行人泪有痕。
独残新碧树，犹拥旧朱门。
歌歇云初散，檐空燕尚存。
不知弹铗客，何处感新恩。
首联“过此一酸辛，行人泪有痕”，起笔抒情，情感强烈。以下六句均为对首联的诠释。中二联以景语表现风物依旧、人去檐空的情景。尾联，弹铗客，以冯谖客孟尝君的典故，感慨自身的怀才不遇。

杜甫《咏怀古迹》其二
摇落深知宋玉悲，风流儒雅亦吾师。
怅望千秋一洒泪，萧条异代不同时。
江山故宅空文藻，云雨荒台岂梦思。
最是楚宫俱泯灭，舟人指点到今疑。
杜甫这一组诗，题目为咏怀古迹，实则写与古迹相关的历史人物。这首诗的第三联“江山故宅”，扣古迹，也就是宋玉宅。首句，看到秋天草木摇落，景物萧条的景象，引发了诗人对宋玉怀才不遇的感慨，以抒情的方式起笔。

4、以议论开篇，这种写法更见思力骨力。

与诸子登岘山 孟浩然
人事有代谢，往来成古今。
江山留胜迹，我辈复登临。
水落鱼梁浅，天寒梦泽深。
羊公碑尚在，读罢泪沾襟。
首联，开篇议论，时间是一条流动不停的长河，人们的生老病死、悲欢离合，总是不停止地变化着，年复一年，日复一日，时间变迁，古往今来。首联，高屋建瓴，阐述了一种人生的哲理。


项亭怀古  窦常
力取诚多难，天亡路亦穷。
有心裁帐下，无面到江东。
命厄留骓处，年销逐鹿中。
汉家神器在，须废拔山功。
窦常这首五律句句议论，不作景物的描写。

馆陶李丞旧居　皇甫冉
盛名天下挹余芳，弃置终身不拜郎。
词藻世传平子赋，园林人比郑公乡。
门前坠叶浮秋水，篱外寒皋带夕阳。
旧日青松成古木，只应来者为心伤。
首联，议论。首句说李丞名垂身后，人皆挹其余芳，但恨位卑禄薄不得舒展其才耳。第二联，用典，用其他人物类比李丞。说他文字水平堪比汉代的写赋大家张衡，居住之地堪比郑玄的乡里，把李丞比拟为让孔融敬佩的郑玄。这一联补写对“不拜郎”的婉惜之情。第三联，写景抒情，尾联首句借景抒情，尾句作者直抒胸臆。

赤壁怀古　崔涂
汉室河山鼎势分，勤王谁肯顾元勋。
不知征伐由天子，唯许英雄共使君。
江上战余陵是谷，渡头春在草连云。
分明胜败无寻处，空听渔歌到夕曛。
首联，叙中有议。

以写景、叙事起笔，情感相对和缓；以抒情、议论起笔，情感相对来说，更加强烈饱满。后两种方式，如果写不好的话，后面会有难以为继、头重脚轻的感觉。