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联都举人 无心再做大疯子
 
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联都举人
无心再做大疯子
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本帖最后由 小哈公 于 2012-6-10 14:45 编辑
第四篇：兵器篇
如上所谈，招式有正招、奇招、仿招，但如果只有招式，没个趁手的兵器，赤手空拳滴，岂不吃亏？下面大家就跟着缅甸一起把自己武装起来吧，呵呵~~
第一招：用立意武装自己
联以意为主，意犹帅也，无帅之兵，谓之乌合。意，就是楹联中的“题旨”，写一副楹联作品，必须要明确歌颂什么，赞美什么，批判什么，总得要有个明确的感情。没有立意在先，再好的文辞、再好的技巧，也只能是文字的堆砌。一副楹联，不仅要寓意明确，还要立意高远、精神，以成佳构。立意的高度，也就是对具体的人、事、物的理性认识的高度，决定了对联作品本身的高度；立意的高度，简单点说是对所写人、事、物，不从寻常的思路去考虑，而是力求言人之未言，不落窠巢。立意有了高度，才能保证更深远的生发空间，正是写出精彩联句的一个大前提。
例一：
何绍基题四川省乐山凌云寺东坡读书楼：
江上此台高，问坡颍而还，千载读书人几个？
蜀中游迹遍，看嘉峨并秀，扁舟载酒我重来。
江上此台高，事实上，此台未必真的有多高，实质是取山不在高，有仙则灵之意，也是为作者的立意作出引导，“千载读书人几个”，正是体现其立意绝高的地方，试想，从北宋的苏轼苏辙开始，及至作者所在历史时期，其间读书人有多少？但是在作者的眼里，一般的文人才子，算不上读书人，只有那些有大作为的人才算得上真正的读书人，立意可谓高绝。
例二：
广州镇海楼联：
万千劫危楼尚存，问谁摘斗摩霄，目空今古；
五百年故侯安在？使我倚栏看剑，泪洒英雄。
一楼在望，很多人首先想到的是楼本身的雄伟气魄、周边的风景、或者类似的楼台建筑，作者这里起句就引入了历史感，看到了危楼的历史，看到了危楼万千劫，历史之楼，与眼前之楼，很好的重叠在一起了，这就开辟了更高、更远的空间；“摘斗摩霄，目空今古”，这两个分句，时间的跨度，空间的扩展，几字之间就勾勒了作品的立意，很有力的体现了作者认识的高度。
例三：
题纳兰容若：
天公到底厚苏辛，拘先生五百年，才教入世
妙手顿时翻格调，使我辈千秋后，不敢言词
写纳兰，比较难下笔，如按一般的挽联路数，写他活了31岁，写他一生深情，至死犹怀念结发妻子，写他的词的清新哀感顽艳都摆脱不出堆砌材料的嫌疑，难以出新。作者在查阅纳兰的相关资料时，看到了王国维是如此评价的，“北宋以来，一人而已”王国维的注有《人间词话》，对于历代词人的评价当然具有一定的说服力，联想到了苏辛，这两个词坛并称的领袖人物，居然也被置于纳兰之下，就觉得可以从此着手了。但是如果只是说，后苏辛五百年而生之类的，就无法显示纳兰“北宋以来，一人而已”的特殊地位，联想到，他为什么不是生于宋朝呢？而是与苏辛相隔了约500年，如果是生于同代，是纳兰的荣幸还是不幸呢?答案是现成的，王国维说了的，所以才有了“天公到底厚苏辛，拘先生五百年，才教入世”的措辞。这个联的亮点就在于上联构思之奇。
第二招：用章法武装自己
一、材料的剪裁
首先我们要明白，材料是用来干什么的？材料是为你写联服务，表达你想表达的内容，体现你想形成的文字风格，好似你的武器库。既然是武器，就要根据需要有所取舍，如果你的任务是深夜行刺，绝对不应该扛一杆青龙偃月刀去吧，呵呵~~
言归正传，当我们看到一个写成联的题目，首先应该按照自己的认识，为这个还没有写出来的联，定下一个与自己创作习惯符合的风格类型，（关于对联的风格，可以参考一下《二十四诗品》）例如：五岳这样的名山，如果写的纤巧、缜密，就很难说是适合的选择；如果是某一个镇级地方的小塔、小楼阁，如果写的雄浑、劲健，也算不上合适的选择。文字是用来装饰山川风景名胜的，所以必须与你要装饰的地方相符合。对材料的选择，要为你希望达到的文字风格服务。大凡名胜古迹，其历史渊源都会很深，面对一大堆的材料，你必须有所取舍，不可能把什么材料都用到，这就是看裁减材料的功夫了，首先确定自己的思路，确定了你要通过你的作品去说明什么，然后选择能够为你的思路服务的材料，不能为你的主题服务的材料，坚决不要。不要怕因此有所缺失，表达不全，一幅联，两行而已，不可能象一篇旅游指南那样面面俱到。
例：
清黄冀升题黄鹤楼：
杰阁试登临，想见跨鹤仙人，当年竟去；
雄才少匹敌，安得题诗崔颢，此地重来。
此联没有多生枝节，只是从崔颢一诗作为切入点，跨鹤仙人，当年竟去，诗句中有所提；雄才少匹敌，也是因为李白一句“眼前有景道不得，崔颢题诗在上头”而有所引申。没有多涉及。所以此联精巧而别致，不生枝节，联风干净利落。
二、对联的起结
良好的开端，是成功的一半，所以起句是很重要的，至少引人注目，引导别人继续阅读下去的兴趣，有的联起句就直奔主题，凝练有力，为全联定下了一个基调，有的则是不动声色的铺陈，埋下伏笔，为后面要表达的东西作出铺垫。
仍以上一联为例：
杰阁试登临，想见跨鹤仙人，当年竟去；
雄才少匹敌，安得题诗崔颢，此地重来。
起句“杰阁试登临”不动声色，但是登临必有所见，有所感，后面的两句也就是水到渠成了，很自然的引出，有一气呵成之感。
结，相当于一种“结案陈词”，你必须要有自己的观点，通常在结的时候，表达出来或者加强你的观点。
题荆州古城：
一城系蜀汉根基，借之失之，俱关天数，成败本难真放手；
千载承荆襄气象，下者望者，何止诗人？往来犹盼猛回头。
上下联均是通过前几个分句的铺陈来引导结论，笔调不仅仅局限于荆州古城了，而上升到了一个人生观的高度，在收得响亮的同时，也使全篇形成一个有机的整体，结得顺畅不脱节。
三、对联的承转
承和转，在诗词中常用，其实对联也要求承和转。如果一个联，通篇都是一个调子，一个落点，一个节奏，那么这个联就不会有生命力，缺乏起伏，缺乏波澜。
承，就是让你的下一分句、下联，很有来历，不是突兀而来的，而是有所继承的，是顺着前面的铺垫而来的。转，是通过表达方向的变更，来扩大空间，扩大信息量的；但是转，不是没有约束的，必须在可以接受的思路范围内，否则很容易成为风马牛不相及的例子了。
承和转，相当于对整体文字空间的调剂手段，通过这个手段，使你的文字空间达到最大，也更紧密地形成一个不可分割的整体。
仍以清黄冀升题黄鹤楼为例：
杰阁试登临，想见跨鹤仙人，当年竟去；
雄才少匹敌，安得题诗崔颢，此地重来。
起笔写“杰阁试登临”，交代好了地点，暗含着后面的篇幅应为所见所感，那么接下来承接就是自然而然了，如果想到玉笛梅花，反而不自然。上联写登临所感，下联思路放开，写李白，这就是转。但是以崔颢诗为生发点，转得自然紧密，不露痕迹。
四、对联的叙和议：
一副对联，如果只有叙，则容易显得空乏堆砌，缺少精气神；如果只有议，则又显得空口说白话，毫无根据。叙和议，就如同人之骨肉，不可分离，叙，是为了议提供支持的，而议，则是对叙的一种总结和升华。
叙和议的把握，一直是所有进行对联创作的人的难点。但是如何分配叙和议的比重和位置，没有什么定论。这个方面不妨作出一些大胆的尝试。先叙后议，先议后叙，夹叙夹议，本无定法。
仍以清黄冀升题黄鹤楼为例：
杰阁试登临，想见跨鹤仙人，当年竟去；
雄才少匹敌，安得题诗崔颢，此地重来。
整个上联都是叙，不过叙里有一些余味，“当年竟去”，有作者本人的想法，近于议，可以作为议的铺垫；下联的内容，就是作者的议了，雄才少匹敌，此议公允而有力。
第三招：用修辞武装自己
修辞，可以使得联语更为生动，各种修辞手法，都是武装自己的很好装备，对于对联的常用修辞手法，上一讲我们已经提及，本讲就不再赘述了。
第四招：用炼字武装自己
文字是一切文学作品的细胞。如果把诗联比作一首乐曲，文字则是音符。作品的立意和构思决定了文字选择方向，语言文字决定了作品的生命力。古人云：“善为文者富于万篇，贫于一字。”可见，成一篇易，而稳一字难。也可见炼字的重要性。古人“为吟一字稳,捋断数根须。”，“春风又绿江南岸”，“僧敲月下门”、“身轻一鸟过”等，都是古代炼字的佳话。
所谓炼字，其实就是炼意的一部分。简单地说，是找到最适合的字，准确而形象地来表达诗联的主题和意境。所谓准确，就是所表达的意思要明确清晰；所谓形象，是对一切文学形式的基本要求。诗联的文字光“准确”是不够的，诗联的文字要求形象生动，富有表现力。
一、炼而无痕
炼字的最高境界，就是“炼而无痕”，通俗地说，是炼得跟没炼过似的,所炼的那个字就是为那一句而生的。所谓天然也是炼出来的。就象化妆，最成功的化妆就是没有脂粉气的。
所以炼字的第一原则，就是要让字适得其所。连自己都没有把握是否恰当的字，则宁平而勿险。
例：
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急。雁过也，正伤心，却是旧时相识。 满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘。守著窗儿，独自怎生得黑。梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个、愁字了得。
这首词几乎没有生僻难懂的词语，但后人对“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”、 “点点滴滴”的叠字，“独自怎生得黑”的“黑”字，评价极高。
从这一词牌来看，几乎没有超过她的。然而，这几个句子又有什么特别之处呢，为什么这么自然顺畅的句子，却有如此大的感染力呢。大家一定会认为李清照是顺手拈来。其实并不是，不然你为什么没这么好的运气“拈”好这么好的句子呢。这是李清照反复“炼”的结果，以“炼”出奇，最后的效果，是达到无斧凿痕、自然妥岾。
我们写文章，要写平时常见的事，用平时常用的字，写容易读懂的句。古人一直很讲究炼字，但古人知道文章以意胜而不以字胜，所以他们能平字见奇，常字见险，陈字见新，朴字见色。
炼字强调意境，不可雕琢过甚。如果用生僻之字，写拗口之句，读者连字句都理解不透，又如何去领会诗联中的深刻含义呢。
二、以意为胜
炼字，是要以意为胜，而不要为炼字而炼字，避免过于在文字上下死功夫，而忽略句和意的准确表达。
例：
泉声咽危石；
日色冷青松。
这里“咽”、“冷”二字用得极为准确、巧妙，被历代誉为炼字典范。“咽”是拟人，状石间泉声低沉，“冷”是通感，绘夕阳余晖微弱。正如孙殿成所评：“下一‘咽’字，则幽静之状恍然，著一‘冷’字，则深僻之景若见。”此外“泉声”、“危石”、“日色”、“青松”四个意象形成完美组合，以泉声之幽咽与日色之凄冷相互衬托，渲染古寺远离世间烟火、俗人难以接近的氛围。诗联始终是以篇定意的，所谓炼字炼句，也得在通篇的前提之下、为着通篇的效果。
三、着眼全局
炼字，要站在通篇的角度去炼。就比如看一个人的相貌，有了总体印象后，才去评价她的眼睛如何，鼻子如何。而不是专挑出眼睛鼻子看是否漂亮。只有为全局而炼，为整体服务。才不至于出现所谓的“一字未稳,全篇皆疵”的因字废篇的遗憾。
例：
出句：临窗小月窥诗案；
对句：入户清风乱画台。
一个乱字，打破了出对句宁静闲适的氛围，全篇因此一字而废，岂不可惜？
四、注意文法
从文法层面来说，文学话语讲求凝炼性。这里不讲语法，而讲文法，是因为文学语言有别于一般语言。文法包括词法、句法和篇法。词法要求用词贴切、生动、传神，任凭名家里手也移易不得。如“推敲”、“又绿”等。如果为了达到新奇的目的，而忽略文法的合理性，就会使诗联变的拗涩难读。
五、杜绝生造
随着现代修辞方式在古典诗联中的融合运用，要避免生造词汇。那种为了平仄的需要，机械地简化、篡改固有词汇的现象，对于我们所有学员来说，都应该杜绝。
例：
出句：春风谱曲莺啼唱；
对句：流水弹琴鲤跃腾。
对句中，“跃腾”就是为了照顾平仄而将“腾跃”二字互换，改变了这个词的正常用法，是不可取的做法，希望大家注意。 |
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先贿赂一下，读十七班的时候好抄你作业:lol
，先打完再说。