十六班第四讲讲义

缅甸哥

    写在前边的一些废话：记得有人说过，现在的初级班好像黄埔军校，为联都培养了大量的版主，超级版主乃至管理员，呵呵~~我一直把这当做是对初级班教学成果最大的褒奖与鞭策。当然，这褒奖中的原因，我想并不是我们的教学水平、教员水平有多高，而是现在的初级班确实人才济济、藏龙卧虎，正所谓高徒出名师罢。缅甸自知才疏学浅，给大家讲课着实惶恐，只希望能尽力做好一个指路人的角色。对联，是一种民间艺术，入门的门槛低，但它同时也是一门学问，需要我们用心去探求。本次讲义是十六班最后一讲讲义，学完这一讲，缅甸希望能多从实用性方面，给大家一个成联创作的初步指引。和前三讲一样，本讲讲义还是综合了很多对联前辈的心得和经验，感谢各位前辈诲人不倦的精神。最后，虽然本学期就要结束了，但希望大家能保持对对联的长久热爱，祝大家保持快快乐乐上网，轻轻松松玩联！以后看见我别埋头就走啊~~哈哈~~
呵呵，废话说完，言归正传。

第一篇：内功篇

    还是那句老话：法无定法！对联的创作是没有什么固定的法则，我们讲的所谓的“法”，其实都不过是给初学者一个参考的方向。就好比写诗，自古以来，从未听说过靠着学习诗法而成为大诗人的。所以说，我们提到的“法”，不过都是些表面招式，非佐以内劲，终不免花拳绣腿，非但不能制敌，反为人所笑耳。这也就是我们常说的“功夫在联外”。
所谓的内功，其实就是我们的知识底蕴，尤其是古典文学的底蕴。这就要求我们能够多读、多记、多悟、多用。
　　多读——常读名家的诗、词、曲、对联、散文等等，但有文字皆可读来，读时放松心情，切勿当做任务功课，把自己融入文字之中、意境之中，充分享受属于你自己的那份快乐吧。
　　多记——在阅读中，一定会有触动你心弦的词句，那就把它记下来吧，脑子装不下咱还有纸笔，找不到纸笔咱还有手机呢。
    多悟——多悟就是多思考，思考可以加深印象，也只有思考后的东西才是自己的东西，那么我们思考什么呢？想想古人怎么用词，怎么造句，怎么处理句子的结构和营造意境。但有心得，不妨写下来。
    多用——多用就是不要浪费你悟出来的东西，把他们运用或者化用到你的创作之中吧。


第二篇：初步招式篇

    只有招式没有内功，那是花拳绣腿；只有内功没有招式，无以制敌。适当的运用招式，可以使我们的对联生动活泼，趣味无穷。这里的招式便是对联的写作方法和技巧了。

第一招 脱化式
    所谓脱化，就是翻新，就是根据自己的需要，将一些诗、词、文中的句子略加改动，推陈出新，写出新意，成为一副新对联。此招运用好后，可以收到四两拨千斤的效果。

例一：
身在异乡为异客；
每逢相识倍相亲。

    这副对联题于某同乡会馆，脱化自唐代诗人王维《九月九日忆山东兄弟》一诗中“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲”句，作者把原句中的“独”字改为“身”字，把“佳节”改为“相识”，“思”字改为“相”字，这么简单的改动几处，新意顿生，很好的契合了同乡会馆的特点。

例二：
但得夕阳无限好；
何须惆怅近黄昏。

    这是现代著名作家朱自清五十一岁时写的一副励志联，脱化自唐代诗人李商隐的诗句“夕阳无限好，只是近黄昏”，成作一反原句的低沉，变得积极向上，这是反原意的脱化。
    由此可见，脱化式是很简单易用的一招，不必改动很多便可以成为一副新联，但运用的时候一定要注意其关键就在于翻新，一定要脱出原意，写出新意，否则容易变成抄袭哦~~

第二招 集句式
    集句，就是摘取他人现成句子，组成一副对联。这是对联和一种特殊创作方法，我们可以根据自己的主题需要，经过思考、选择，把两个原本不在一处的句子配成对联。集句主要有下列几种：

1、整联集句，完全使用前人句子组成对联，这是最简单同时也是最困难的一种集句方式，说他最简单是因为自己一个字也不用写，完全照搬过来就成，说他最困难是因为必须有足够强大的内功支持，也就是说需要自己具有很广博的知识储备。

例：
风定花犹落；（王安石）
鸟鸣山更幽。（王籍）

2、部分集句，可以半联集句，也可以在联中某一分句集句，另外的部分自己创作。
例一：
四体不勤，五谷不分，孰为夫子；
小疑必问，大事必闻，才算学生。

    这是陶行知题晓庄学校之联，上联整句出自《论语》，下联为自行对句创作。

例二：
三顾频烦天下计；
一番晤对古今情。
    这是董必武题隆中武候祠联，上联整句出自杜甫诗句，下联亦是自行对句创作。

例三：
高处不胜寒，溯沙鸟风帆，七十二沽丁字水；
夕阳无限好，对燕去蓟树，百千万叠米家山。
    这是清人程德润题北京通县河楼之联，“高处不胜寒”出自苏东坡的《水调歌头》。“夕阳无限好”出于李商隐《乐游源》，其余为作者自行创作。

    对于我们初学者来说，部分集句，也是一个比较实用易用的方法，比如半联集句，其实已经简化为对句了，只不过是多了些限制的对句而已。此招需要注意的是，所集的句子必须能契合所要表达的主题，否则容易变成牛头不对马嘴的笑话哦~~

第三篇：进阶招式篇

    如果说第二章的两种招式都是照猫画虎的方法，那么接下来的这一章就是完全自主创新的创作方法了。我们永远不可能停留在照猫画虎的临摹阶段，要想更好的表达自己的情感，我们更多的时候，需要自己动手，写出完全是我们属于我们自己的个性作品。下面，我们就来一起谈谈如何自主创作吧。

第一招 代入式
    正如演员演戏，我们在对联的创作中，也要入戏，不能只用观众的眼光来看待事物，而是要把自己融入事物，把万物当成我来进行思考创作。相对应的，也可以“不把自己当人看”。意思是，写联的时候，“万物都是有生命”的，它们在你眼里也应该是“人”，是有感情的，走进它们的内心，与它们一同生息歌哭，诉诸笔端，便是与万物和谐涵容的境界。

例一：
题灞桥
天亦恤离人，灞雪吹喧，与柳千条呼赠手；
吾徒生羡意，春风折尽，凭谁一送念长安。

    作者选取的意象有：我、灞桥、风、柳、柳絮（雪）、离人、长安、天等等。那么，如何把所有表达的素材穿插在一起而不显得板滞，这个桥、这个柳、这个风、这个“雪”，为什么千古以来被离人所感念传送，成了超越景致本身的具有代表意义的精神象征，谁可以安排这些？啊，原来这些都是老天安排的呀，很自然的引出首分句“天亦恤离人”。下联接“老天体恤离人”，让“我”深深感喟，竟然也想做一回“离人”体味一下这绵远悠长却又令人回味的怅然离思，可谁来送“我”呢？“我”自然也就进入了画面。

例二：
题山晓阁　朱彝尊
不设樊篱，恐风月被他拘束；
大开户牖，放江山入我襟怀。

    [简注]山晓阁：在浙江嘉兴，为孙中翰执升之园林。联语描写山晓阁江山风月自然景观，本应无拘无束，任人欣赏题咏。寄意言外，别有所指。楼阁风月皆被带入了人的性格特征，使得联语生动有趣。

例三：
题观瀑亭
石迸惊雷，山犹怒也；
天垂素练，谁可拾之。

    由上可见，代入式易入感情，易得趣味，但要注意，代入的合理性，正所谓情理之中意料之外也。

第二招 偏锋式
  正所谓剑走偏锋，正面进攻效果不佳的时候，咱们可以迂回包抄偷袭，往往更容易成功。偏锋式出语不走寻常路，看似有投机讨巧的嫌疑，但实际上亦是一种智慧。

例一：
戏谈抽烟：
日抽夜咳，可防毛贼；
如佛似仙，早脱红尘。

    整夜咳嗽，贼何敢来？抽烟有害健康，无形中便缩短了寿命，岂不是早早如仙佛般脱却红尘？此联反话正说，字面看似褒，实则极尽讽刺。

例二：
孙髯翁自挽
这回来得忙，名心利心，毕竟胡涂到底；
此番去甚好，诗债酒债，何曾亏负着谁。

    孙髯翁作为“古今第一长联”的作者，大家可能都会以为他的自挽联会一定是文思恣肆、行文华美的，没想到会是这样的剑走偏锋吧？但这偏锋怪招，何成输与那些所谓的“正招”呢？

例三：
戏言黄鹤楼：
楼亦高，名更高，不过是白云黄鹤，偶然到此;
眼所得，心难得，何妨将来者昔人，一概忘之！
   
    此联，字面看似翻案，人人皆言黄鹤楼之胜状，可作者偏偏要来“揭短”，要将来者昔人一概忘之。其实仔细品品，作者不过是通过另外的视角赞美了黄鹤楼，深有到此俱忘机的味道。
    由此可见，此一式最易出奇出新，是吸引眼球的绝好招式，但运用时也须注意，字面虽反虽偏，意尤正也。剑走偏锋，最终的目的还是要直击要害，出奇制胜，否则容易误伤自己，搞不好还要被打成“反革命”哦~~呵呵~~

第三招 仿句式
    仿句式，意即模仿前人句式、风格来进行创作。就好似填词，在词谱之下，填出自己需要的内容。也如旧瓶装新酒，酒就是我们要创作的主题，瓶就是联的结构、外包装，当你确定了主题，准备酿酒而苦于找不到一个漂亮的酒瓶时，这招将能解你燃眉之急。之所以此招不编入初步招式，是因为，我们仿的只是句式和风格，而非所仿对象的字词，还是属于自主创作的。
    仿句式可仿的对象很多，可以仿宋词、仿元曲、仿骈文、仿散文等等，不一而足，只要用得上，皆可仿之。比如风中箫老师在初级班成联园地里的学联笔记，仿的是《清联三百首》，效果很不错。下面就一一举例以上几种常见的仿句联：

例一：（仿宋词）
南京徐达的故居联：
大江东去，浪淘尽千古英雄，问楼外青山、山外白云，何处是唐宫汉阙；
小院春回，莺唤起一庭佳丽，看池边绿树、树边红雨，此间有舜日尧天。

例二：（仿元曲）
某棺材铺联：
这买卖稀奇，人人怕照顾我，要照顾我；
那东西古怪，个个见不得它，离不得它。

想当年那段情由，未必如此；
看今日这般光景，或者有之。

    曲的格调表现在语言质朴自然，新鲜泼辣，形象生动、诙谐。此类对联具有文而不文，俗而不俗的风格，用好亦容易夺人眼球。

例三：（仿骈文）
李联芬题黄鹤楼联：
数千年胜迹，旷世传来，看风凰孤岫，鹦鹉芳洲，黄鹄渔矶，晴川杰阁，好个春花秋月，只落得剩山残水，极目古今愁，是何时崔颢题诗，青莲搁笔；
一万里长江，几人淘尽？望汉口斜阳，洞庭远涨，潇湘夜雨，云梦朝霞，许多酒兴风情，仅留下苍烟晚照，放怀天地窄，都付与笛声缥缈，鹤影蹁跹。

    骈文讲究词句整齐、对偶、声韵和谐，辞藻华美。汉、南北朝后，骈文风行，它后来影响了中国几千年的文学史，对联同样受其影响。骈文格调的对联在清代的长联中得到了淋漓尽致的发挥。这种格调在清代以前出现得并不多，清末民国初期，对联越写越长，从此，骈文格调便有了充分发挥的余地。

例四：（仿散文）
清·俞樾自挽联
生无补乎时，死无关乎数，辛苦苦著二百五十卷书，流传人间，是亦足矣；
仰不愧于天，俯不怍于人，浩荡荡历半生三十年事，放怀一笑，吾其归乎。

    联语似一段散文，其语式比较随意，一如娓娓而谈。
    仿句式的优点就是解决了酒瓶子的问题，美酒也是需要一个精美合适的酒瓶滴，选择好一个合适的酒瓶子，无疑也是成功了一半。运用这招时也须注意，如果分句较多，一定要多加注意各个分句间的关联紧密，否则就像通了洞洞的瓶子，会漏酒滴哦~~~

缅甸哥

第四篇：兵器篇

    如上所谈，招式有正招、奇招、仿招，但如果只有招式，没个趁手的兵器，赤手空拳滴，岂不吃亏？下面大家就跟着缅甸一起把自己武装起来吧，呵呵~~

第一招：用立意武装自己
    联以意为主，意犹帅也，无帅之兵，谓之乌合。意，就是楹联中的“题旨”，写一副楹联作品，必须要明确歌颂什么，赞美什么，批判什么，总得要有个明确的感情。没有立意在先，再好的文辞、再好的技巧，也只能是文字的堆砌。一副楹联，不仅要寓意明确，还要立意高远、精神，以成佳构。立意的高度，也就是对具体的人、事、物的理性认识的高度，决定了对联作品本身的高度；立意的高度，简单点说是对所写人、事、物，不从寻常的思路去考虑，而是力求言人之未言，不落窠巢。立意有了高度，才能保证更深远的生发空间，正是写出精彩联句的一个大前提。

例一：
何绍基题四川省乐山凌云寺东坡读书楼：
江上此台高，问坡颍而还，千载读书人几个？
蜀中游迹遍，看嘉峨并秀，扁舟载酒我重来。

    江上此台高，事实上，此台未必真的有多高，实质是取山不在高，有仙则灵之意，也是为作者的立意作出引导，“千载读书人几个”，正是体现其立意绝高的地方，试想，从北宋的苏轼苏辙开始，及至作者所在历史时期，其间读书人有多少？但是在作者的眼里，一般的文人才子，算不上读书人，只有那些有大作为的人才算得上真正的读书人，立意可谓高绝。

例二：
广州镇海楼联：
万千劫危楼尚存，问谁摘斗摩霄，目空今古；
五百年故侯安在？使我倚栏看剑，泪洒英雄。

    一楼在望，很多人首先想到的是楼本身的雄伟气魄、周边的风景、或者类似的楼台建筑，作者这里起句就引入了历史感，看到了危楼的历史，看到了危楼万千劫，历史之楼，与眼前之楼，很好的重叠在一起了，这就开辟了更高、更远的空间；“摘斗摩霄，目空今古”，这两个分句，时间的跨度，空间的扩展，几字之间就勾勒了作品的立意，很有力的体现了作者认识的高度。

例三：
题纳兰容若：
天公到底厚苏辛，拘先生五百年，才教入世
妙手顿时翻格调，使我辈千秋后，不敢言词

    写纳兰，比较难下笔，如按一般的挽联路数，写他活了31岁，写他一生深情，至死犹怀念结发妻子，写他的词的清新哀感顽艳都摆脱不出堆砌材料的嫌疑，难以出新。作者在查阅纳兰的相关资料时，看到了王国维是如此评价的，“北宋以来，一人而已”王国维的注有《人间词话》，对于历代词人的评价当然具有一定的说服力，联想到了苏辛，这两个词坛并称的领袖人物，居然也被置于纳兰之下，就觉得可以从此着手了。但是如果只是说，后苏辛五百年而生之类的，就无法显示纳兰“北宋以来，一人而已”的特殊地位，联想到，他为什么不是生于宋朝呢？而是与苏辛相隔了约500年，如果是生于同代，是纳兰的荣幸还是不幸呢?答案是现成的，王国维说了的，所以才有了“天公到底厚苏辛，拘先生五百年，才教入世”的措辞。这个联的亮点就在于上联构思之奇。

第二招：用章法武装自己
一、材料的剪裁
    首先我们要明白，材料是用来干什么的？材料是为你写联服务，表达你想表达的内容，体现你想形成的文字风格，好似你的武器库。既然是武器，就要根据需要有所取舍，如果你的任务是深夜行刺，绝对不应该扛一杆青龙偃月刀去吧，呵呵~~
    言归正传，当我们看到一个写成联的题目，首先应该按照自己的认识，为这个还没有写出来的联，定下一个与自己创作习惯符合的风格类型，（关于对联的风格，可以参考一下《二十四诗品》）例如：五岳这样的名山，如果写的纤巧、缜密，就很难说是适合的选择；如果是某一个镇级地方的小塔、小楼阁，如果写的雄浑、劲健，也算不上合适的选择。文字是用来装饰山川风景名胜的，所以必须与你要装饰的地方相符合。对材料的选择，要为你希望达到的文字风格服务。大凡名胜古迹，其历史渊源都会很深，面对一大堆的材料，你必须有所取舍，不可能把什么材料都用到，这就是看裁减材料的功夫了，首先确定自己的思路，确定了你要通过你的作品去说明什么，然后选择能够为你的思路服务的材料，不能为你的主题服务的材料，坚决不要。不要怕因此有所缺失，表达不全，一幅联，两行而已，不可能象一篇旅游指南那样面面俱到。

例：
清黄冀升题黄鹤楼：
杰阁试登临，想见跨鹤仙人，当年竟去；
雄才少匹敌，安得题诗崔颢，此地重来。

    此联没有多生枝节，只是从崔颢一诗作为切入点，跨鹤仙人，当年竟去，诗句中有所提；雄才少匹敌，也是因为李白一句“眼前有景道不得，崔颢题诗在上头”而有所引申。没有多涉及。所以此联精巧而别致，不生枝节，联风干净利落。

二、对联的起结
    良好的开端，是成功的一半，所以起句是很重要的，至少引人注目，引导别人继续阅读下去的兴趣，有的联起句就直奔主题，凝练有力，为全联定下了一个基调，有的则是不动声色的铺陈，埋下伏笔，为后面要表达的东西作出铺垫。

仍以上一联为例：
杰阁试登临，想见跨鹤仙人，当年竟去；
雄才少匹敌，安得题诗崔颢，此地重来。
    起句“杰阁试登临”不动声色，但是登临必有所见，有所感，后面的两句也就是水到渠成了，很自然的引出，有一气呵成之感。
    结，相当于一种“结案陈词”，你必须要有自己的观点，通常在结的时候，表达出来或者加强你的观点。

题荆州古城：
一城系蜀汉根基，借之失之，俱关天数，成败本难真放手；
千载承荆襄气象，下者望者，何止诗人？往来犹盼猛回头。
    上下联均是通过前几个分句的铺陈来引导结论，笔调不仅仅局限于荆州古城了，而上升到了一个人生观的高度，在收得响亮的同时，也使全篇形成一个有机的整体，结得顺畅不脱节。

三、对联的承转
    承和转，在诗词中常用，其实对联也要求承和转。如果一个联，通篇都是一个调子，一个落点，一个节奏，那么这个联就不会有生命力，缺乏起伏，缺乏波澜。
    承，就是让你的下一分句、下联，很有来历，不是突兀而来的，而是有所继承的，是顺着前面的铺垫而来的。转，是通过表达方向的变更，来扩大空间，扩大信息量的；但是转，不是没有约束的，必须在可以接受的思路范围内，否则很容易成为风马牛不相及的例子了。
    承和转，相当于对整体文字空间的调剂手段，通过这个手段，使你的文字空间达到最大，也更紧密地形成一个不可分割的整体。

仍以清黄冀升题黄鹤楼为例：
杰阁试登临，想见跨鹤仙人，当年竟去；
雄才少匹敌，安得题诗崔颢，此地重来。

    起笔写“杰阁试登临”，交代好了地点，暗含着后面的篇幅应为所见所感，那么接下来承接就是自然而然了，如果想到玉笛梅花，反而不自然。上联写登临所感，下联思路放开，写李白，这就是转。但是以崔颢诗为生发点，转得自然紧密，不露痕迹。

四、对联的叙和议：
    一副对联，如果只有叙，则容易显得空乏堆砌，缺少精气神；如果只有议，则又显得空口说白话，毫无根据。叙和议，就如同人之骨肉，不可分离，叙，是为了议提供支持的，而议，则是对叙的一种总结和升华。
    叙和议的把握，一直是所有进行对联创作的人的难点。但是如何分配叙和议的比重和位置，没有什么定论。这个方面不妨作出一些大胆的尝试。先叙后议，先议后叙，夹叙夹议，本无定法。

仍以清黄冀升题黄鹤楼为例：
杰阁试登临，想见跨鹤仙人，当年竟去；
雄才少匹敌，安得题诗崔颢，此地重来。
    整个上联都是叙，不过叙里有一些余味，“当年竟去”，有作者本人的想法，近于议，可以作为议的铺垫；下联的内容，就是作者的议了，雄才少匹敌，此议公允而有力。

第三招：用修辞武装自己
    修辞，可以使得联语更为生动，各种修辞手法，都是武装自己的很好装备，对于对联的常用修辞手法，上一讲我们已经提及，本讲就不再赘述了。

第四招：用炼字武装自己
    文字是一切文学作品的细胞。如果把诗联比作一首乐曲，文字则是音符。作品的立意和构思决定了文字选择方向，语言文字决定了作品的生命力。古人云：“善为文者富于万篇，贫于一字。”可见，成一篇易，而稳一字难。也可见炼字的重要性。古人“为吟一字稳,捋断数根须。”，“春风又绿江南岸”，“僧敲月下门”、“身轻一鸟过”等，都是古代炼字的佳话。
    所谓炼字，其实就是炼意的一部分。简单地说，是找到最适合的字，准确而形象地来表达诗联的主题和意境。所谓准确，就是所表达的意思要明确清晰；所谓形象，是对一切文学形式的基本要求。诗联的文字光“准确”是不够的，诗联的文字要求形象生动，富有表现力。

一、炼而无痕
    炼字的最高境界，就是“炼而无痕”，通俗地说，是炼得跟没炼过似的,所炼的那个字就是为那一句而生的。所谓天然也是炼出来的。就象化妆，最成功的化妆就是没有脂粉气的。
    所以炼字的第一原则，就是要让字适得其所。连自己都没有把握是否恰当的字，则宁平而勿险。

例：
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急。雁过也，正伤心，却是旧时相识。　　满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘。守著窗儿，独自怎生得黑。梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个、愁字了得。
    这首词几乎没有生僻难懂的词语，但后人对“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”、 “点点滴滴”的叠字，“独自怎生得黑”的“黑”字，评价极高。
从这一词牌来看，几乎没有超过她的。然而，这几个句子又有什么特别之处呢，为什么这么自然顺畅的句子，却有如此大的感染力呢。大家一定会认为李清照是顺手拈来。其实并不是，不然你为什么没这么好的运气“拈”好这么好的句子呢。这是李清照反复“炼”的结果，以“炼”出奇，最后的效果，是达到无斧凿痕、自然妥岾。
    我们写文章，要写平时常见的事，用平时常用的字，写容易读懂的句。古人一直很讲究炼字，但古人知道文章以意胜而不以字胜，所以他们能平字见奇，常字见险，陈字见新，朴字见色。
    炼字强调意境，不可雕琢过甚。如果用生僻之字，写拗口之句，读者连字句都理解不透，又如何去领会诗联中的深刻含义呢。

二、以意为胜
    炼字，是要以意为胜，而不要为炼字而炼字，避免过于在文字上下死功夫，而忽略句和意的准确表达。

例：
泉声咽危石；
日色冷青松。
    这里“咽”、“冷”二字用得极为准确、巧妙，被历代誉为炼字典范。“咽”是拟人，状石间泉声低沉，“冷”是通感，绘夕阳余晖微弱。正如孙殿成所评：“下一‘咽’字，则幽静之状恍然，著一‘冷’字，则深僻之景若见。”此外“泉声”、“危石”、“日色”、“青松”四个意象形成完美组合，以泉声之幽咽与日色之凄冷相互衬托，渲染古寺远离世间烟火、俗人难以接近的氛围。诗联始终是以篇定意的，所谓炼字炼句，也得在通篇的前提之下、为着通篇的效果。

三、着眼全局
    炼字，要站在通篇的角度去炼。就比如看一个人的相貌，有了总体印象后，才去评价她的眼睛如何，鼻子如何。而不是专挑出眼睛鼻子看是否漂亮。只有为全局而炼，为整体服务。才不至于出现所谓的“一字未稳,全篇皆疵”的因字废篇的遗憾。

例：
出句：临窗小月窥诗案；
对句：入户清风乱画台。
    一个乱字，打破了出对句宁静闲适的氛围，全篇因此一字而废，岂不可惜？

四、注意文法
    从文法层面来说，文学话语讲求凝炼性。这里不讲语法，而讲文法，是因为文学语言有别于一般语言。文法包括词法、句法和篇法。词法要求用词贴切、生动、传神，任凭名家里手也移易不得。如“推敲”、“又绿”等。如果为了达到新奇的目的，而忽略文法的合理性，就会使诗联变的拗涩难读。

五、杜绝生造
    随着现代修辞方式在古典诗联中的融合运用，要避免生造词汇。那种为了平仄的需要，机械地简化、篡改固有词汇的现象，对于我们所有学员来说，都应该杜绝。

例：
出句：春风谱曲莺啼唱；
对句：流水弹琴鲤跃腾。
    对句中，“跃腾”就是为了照顾平仄而将“腾跃”二字互换，改变了这个词的正常用法，是不可取的做法，希望大家注意。

第五篇  误招篇
    长联贵在气脉，短联贵在精神 初写成联时，许多同学看见别人挥洒出长联，总是特别羡慕，往往忍不住有心摹仿。写成后，一看大串的文字摆放在那，便小有成就感。也未去细品长联之贵。其实对联是凝练的艺术，要在几字间表达出一个完整的意境。过渡、铺陈、转后再合。这当然要有个过程。而初学者一般试写出的长联对的痕迹多，内容也反反复复的，让人读来在气脉上无处可泻。这样的成联根本就不能叫对联，最多只能叫一段话。所以个人建议初学者还是以短句着手，因为长联毕竟是由短联构成的，如果连短联都还没能领悟，就去写长联，自然功力不逮，就像是还不会站立的小鸟，就想它能去飞一样。下面我们就通过实例，讲解下同学们容易出现的一些错误。

例一：拖沓罗嗦
出句：花谢花飞，满天花雨春流泪；
    很显然，前四字有些多余了，后面的 “花雨”与“花谢花飞” 完全意思重复了，试改为： 满天花雨春流泪，然再细品，出句只是想比喻花雨似春泪，而泪与雨意思上有些重叠了，再改为：花飞春落泪，这样是否便有了凝练力度呢？

例二：气脉不畅
题王昭君
落雁又如何，终是孤身锁冷宫，终是冰心托冷月；
和平当无愧，也甘背井于胡漠，也甘玉骨葬胡尘。
    且先不说联意写得浅了，就单文字和结句上看，就显得能力不足，凑痕过重，两个七言分句结构重复，读来令人气堵，无处可泄。试改：
虽背井入胡尘，心系和亲终不悔；
若孤身锁冷月，貌能落雁又如何。
    虽然联意上还是浅显了些，但至少读来在气脉上顺了许多。

例三：联意虚浮
谁在风中摇摆，爱去了去，伤来复来，又何曾有意；
秋于陌里徘徊，雁飞还飞，枫落因落，莫不再多情。

那夜轻风，惊来懵懂青春，可曾想过要人命；
今生故事，淡在相思月色，不再有谁笑我痴。

这个加班的夜晚，多少忧，多少倦，都一并沉于沧海；
这些美妙的歌声，几分暖，几分悠，又何曾淡入人间。

    这类作品初读时，感觉还挺好上口。但细品来，因本身笔力不够，让联在立意上就虚浮了。 当然，也不能过于要求简炼，而少了句与句间的连贯性及可读性。

例四：过于简化
题谢眺楼：
楼因人胜；
史自诗名。

    此联过于简化，以致失去了谢眺楼的特色，放之诸楼皆可。下联更易想到杜甫，这就是过于简化而造成的。

例五：上强下弱
万仞惊峰承日月；
一株柔柳伴花枝。

    前句高唱，后句低吟，气势急转直下，终究难以和谐，应当避免。

第六篇 感想篇
最后，对于成联的学习，缅甸想和大家谈点感想。

一、保持兴趣
    有人说，做对联也是做学问，必须有决心、有恒心。诚然不假，但缅甸认为其中最重要的是要保持对对联的兴趣，毕竟我们不是靠对联吃饭的。只要保持了对对联的兴趣，那所谓的恒心啥的，也就没啥必要天天挂在嘴边了哈~~那么怎么保持兴趣呢，其实很简单，那就是“玩联”，对，玩联，别把对联太当回事，能从中得到快乐才是最重要的。

二、忌贪快
    玩联不可求快，就好比小时候我们和小朋友游戏，整天想着早点结束游戏，那游戏的乐趣也就丧失了

三、忌贪长厌短
    对联一般宜短而精，长联虽然看起来很酷很炫，但其内部结构对应关系等对于初学者来说是比较复杂的，驾驭不了反而弄巧成拙，因此希望大家能够尽量的控制字数，表达到位即可，不可盲目将联抻长。

四、忌贪奇贪异
    对联的最高境界，我认为是意境的营造，而不是如何写出高难度的“绝对”，把所有人都难住。如果一味的想着去搞巧、奇、怪之类的对联，就会偏离对联的重心。

五、忌贪多
    不少学员觉得句子对得多，成联写得多了，水平自然上涨，这是个错误的想法。如果只是一味的追求数量，而忽视了质量，那再多的练习也是徒劳无益的。正确的方向是“少而精，精后多”，认真的对待每一个出句，每一个成联，保证质量。

六、忌骄
    不能因为发表几副或一些作品，或得过一两次奖后，便固步自封。须时刻牢记，谦虚使人进步，骄傲使人落后。

    最后，祝大家联艺更上层楼！

苏州探花

面点校长辛苦鸟

坐沙发看讲义——越学越舒服~~~~~

洞庭青草

老师辛苦了
{:5_105:}领讲义，去学习

冰清玉洁

收藏了，谢谢缅甸小弟辛苦缅甸小弟。

秋阳

接讲义，老师辛苦

风景如画

感谢缅甸老师！

衍水一滴

领讲义！

横箫彻月

老师好 领讲义，学习

寂静星空

领讲义!

羽扇轻摇

领讲义!

林雪雁

学习中，谢谢缅甸及各位老师

一弯新月

领讲义，老师辛苦

焚鹤煮琴

领讲义，学习

叹息

老师们辛苦了

今生

老师辛苦了，谢谢

流香一味

缅甸老师辛苦了！每一期的讲义都编写得这么好，受益多多！

东北松

学讲义。缅甸哥辛苦！

相逢未来

领讲义，老师辛苦