夜读杂记

壶中岁月

贾曾（？—727），刘希夷 （约651-？） 到底谁抄谁？
宇宙之风 发表于 2012-5-4 23:59

                               
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刘希夷抄贾曾之说，引自《滹南诗话（上卷）》[注三十八]，原文为："宋之问，唐代诗人。按：此诗句（指年年岁岁）初见于贾曾《有所思》中，希夷乃袭用贾曾之句，后人没有深考，以致聚讼耳"。----人民文学出版社83年版。
      或许是注者所注有误，聊备一说吧。

壶中岁月

六、

      近日读到作者为佘塔山的一篇考证文字，言诗歌称“首”，源自东晋孙绰《悲哀诗序》。诗歌原来叫“篇”，如《诗》三百篇，后又称“章”如屈原《九章》。孙绰《悲哀诗序》有云“不胜哀兮，作诗一首”，此为诗歌称“首”之源。（杜甫《秋兴八首》等既是以“首”称之）。
      孙绰九岁丧父，赖其母抚养督训成人。母亡，以诗痛挽。查孙绰《表哀诗并序》（佘氏所引“悲”字可能有误）有“岂悟一朝，复见孤弃。上天极祸，怨痛莫诉。。。仰悲轨迹，长自矜悼。不胜哀号（佘引为“兮”或有误），作诗一首。敢冒谅闇之讥，以申罔极之痛。诗曰。。。”。
      诗以“首”称，词以“阙”称，其后亦有以“阙”称诗者。阙，古义有“过、完”之意，引申为乐曲终了并以此称词。然后世又以此称诗，一首诗也称之为一阕诗，只是不知以阙称词、以阙称诗始于何时？何人？

      孙绰为东晋名士，王羲之兰亭修禊雅集中便有孙绰，其流传诗赋不多，《天台山赋》为一时绝响，与李白之《梦游天姥吟留别》颇有渊源。

      孙绰另有一诗，也可能是史上第一次用“小家碧玉”来形容女子。篇名《情人碧玉歌二首》，其一曰：“碧玉小家女，不敢攀贵德。感郎千金意，惭无倾城色”。其二或因过于香艳，很少被选，一并录之：“碧玉破瓜时，郎为情颠倒。感君不羞赧，回身就郎抱”。

壶中岁月

七、

      一直以为，律诗中不避重字，然中二对仗联用重字须谨慎，除非出对句按照楹联对仗理论的说法是“同位重字相对”。
      刚读到钱锺书《谈艺录》一则论及此事云：“此体创于少陵（杜甫），而名定于义山（李商隐）”。杜甫《闻官军收蓟北》“即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳”为此格之始，李商隐《当句有对》“池光不定花光乱，日气初涵露气干”为此格定名，名曰“当句有对”，不仅出对句重字相对，且结构、词性亦成对。
      就对仗而言，壶某自学联始便被现代楹联理论教导，此类对法称之为“同位重字相对”，而所谓“当句有对”在楹联理论中完全是另一个含义，也就是所谓“当句对”、“自对”、“句中对”，当句对不关重字，本句前后形成自对，对句若也能形成自对可不管上下句的结构、词性是否对品。
      到底是李义山对此格的定名有误？还是楹联理论偷换了李义山的概念？
      遐思至此，忽然想起以前曾在严羽《沧浪诗话》也读到相关论述，急索原文，果然。严曰：“有就句对，又曰'当句有对'，如少陵'小院回廊春寂寂，浴凫飞鹭晚悠悠’，李嘉祐‘孤云独鸟川光暮，万里千山海气秋’是也”。杜甫之“小院-回廊、浴凫-飞鹭”，句中自对；李嘉祐之“孤云-独鸟”、“万里-千山”也形成句中自对。这两个例子是典型意义上的现代楹联理论的“当句对”，原来偷换概念的源头在此！

      不过，钱锺书《谈艺录》中例举了诸多唐宋“当句有对”的范例，名人名句，足堪吟咏赏学，录此以观：

桃花细逐杨花落，黄鸟时兼白鸟飞。---杜甫《曲江对酒》
戎马不如归马逸，千家今有百家存。---杜甫《白帝》
座中醉客延醒客，江上晴云杂雨云。---李商隐《杜工部蜀中离席》
纵使有花兼有月，可堪无酒又无人。---李商隐《春日寄怀》
莫忧世事兼身世，且著人间比梦间。---韩愈《遣兴》
今日心情如往日，秋风气味似春风。---白居易《偶饮》
东涧水流西涧水，南山云起北山云。---白居易《寄韬光禅师》
前台花发后台见，上界钟声下界闻。---白居易《寄韬光禅师》
梨园法部兼胡部，玉辇长亭复短亭。---刘子仪《咏唐明皇》
游山太室更少室，看水伊川又洛川。---邵尧夫《和魏教授》
偶尔相逢即相别，乍然同喜又同悲。---邵尧夫《所失吟》
北涧欲通南涧水，南山正远北山云。---王安石《江雨》
东山云起西山碧，南舍花开北舍香。---刘原父《小园春日》
南岭禽过北岭叫，高田水入低田流。---梅宛陵《春日拜垄》
野水自添田水满，晴鸠欲唤雨鸠归。---黄庭坚《自巴陵入通城呈道纯》
迷时今日如前日，悟后今年似去年。---黄庭坚《杂诗》
伯氏清修如舅氏，济南萧洒似江南。---黄庭坚《同汝弼韵》
夜听疏疏还密密，晓看整整复斜斜。---黄庭坚《咏雪》
惟有相逢即相别，一杯成喜只成悲。---黄庭坚《次韵题粹老客亭诗后》
白鸟自多人自少，污泥终浊水终清。---黄庭坚《卫南》
（黄庭坚果然得老杜之体）

壶中岁月

八、
      《枫桥夜泊》
      月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。
      姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。
     
       唐张继此绝，自《中兴间气集》选入，为历代诗家所重。又因入《唐诗三百首》而名满天下。此诗要在对“夜半钟”的描写，渲染出唐代诗歌独有的意境与神韵。清人沈德潜评曰：“尘世喧阗之处，只闻钟声，荒凉寂寥可知”。《唐诗鉴赏辞典》更是不惜以“在张继同时或以后，虽也有不少诗人描写过夜半钟，却再也没有达到过张继的水平，更不用说借以创造出完整的艺术意境了”这样的话来评价《枫桥夜泊》。
      
      今日读陈衍《宋诗精华录》，选有宋人赵抃一绝，题为《和宿峡石寺下》，诗云：
      
      淮岸浮图半倚天，山僧应与离尘缘。（离，亦入【去声 八霁】，仄，义同）
      松关暮锁无人迹，惟放钟声入画船。

      吴之振在《宋诗钞》中评曰：“诗触口而成，工拙随意，而清苍郁律之气出于肺腑”。陈衍直言：“令张继见之，前贤岂能不畏后生”。
      我读赵抃此绝，同样是夜泊、山寺、江流、钟声，同样的情景意境，赵抃诗的前两句似不如张继的丰满毓秀，然转结两句，尤其是尾句之一“放”一“入”，其灵动飘逸，可谓唐诗神韵之承流接响，其营造的艺术境界应在张继之上。“夜半钟声到客船” PK“惟放钟声入画船”，吾以后者为佳也！《唐诗鉴赏辞典》所评未必得当。

壶中岁月

九、
      百度赵抃，又有所获。赵抃乃宋代名臣，刚正不阿、嫉恶如仇，史称“铁面判官”，与同时代的包拯齐名。据宋史称其面黑个矮，后世包公之黑头形象原出赵抃，民间所传包公事迹或是二人合体。

      赵抃另有一篇《廉泉》七绝，流传至今：

      岁旱江潢万井珍，此泉深浄肯清渝。
      伯夷死后泉流在，能使贪人一饮无。

      此诗下语朴质，理趣流露，用意深远，得宋诗以理见长、以意为胜之主流气象。对比上文所引《和宿峡石寺下》承唐诗之意境丰腴，唐风宋韵集于一人，颇堪玩味。
      
      所悟：作诗无论学唐、学宋，当先明主旨，主旨明则无论言情叙理，风格自现。刻意而为，恐非正途。正所谓“清苍郁律之气出于肺肝”也。

清居散人

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壶中岁月

清居散人 发表于 2012-8-30 23:53

                               
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云山雾里

老师杂记，大开眼界好好学习:victory:学生参见老师

清居散人

壶中岁月 发表于 2012-8-31 02:04

                               
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谢先生！

清居散人

壶中岁月 发表于 2012-8-31 02:04

                               
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壶中岁月

   十、关于“大拗必救”
  
      “仄仄平仄仄、仄仄仄仄仄或平仄仄仄仄、平仄平仄仄”（四位当平用仄），这样的平仄句子，称之为“大拗”。按王力在《诗词格律》中的说法，大拗必救。救抝的方法是：在对句的三字位本该用仄而换用平声字，即“平平平仄平”，或者“仄平平仄平”（孤平自救并救上句拗）。此论历来被引为圭臬，少有人提出不同见解，但对这个说法早有怀疑，感觉王力的这个“必救”的说法似乎有误。唐宋诗人对这类“大拗句”固然救之甚多，但根本不救的情况也绝非少数。试举几例：

先看唐朝：
盛唐杜甫：“不见朝正使，啼痕满面重”。
                   仄仄平仄仄，平平仄仄平
中唐柳宗元：“水上鹄已去，亭中鸟又鸣”。
                      仄仄平仄仄，平平仄仄平
晚唐杜牧：“芳草正得意，汀州日欲西”。
                   平仄仄仄仄，平平仄仄平

再看宋朝：
黄庭坚：“风雨鸡不已，诗书眼尚明”、“嫁作苏子妇，寒机泣到明”。
                平仄平仄仄   平平仄仄平          仄仄平仄仄   平平仄仄平
苏轼：“远望若可爱，朱栏碧瓦沟”。
             仄仄仄仄仄   平平仄仄平
梅尧臣：“自是取势阔，非关用意疏”。
                仄仄仄仄仄   平平仄仄平
杨万里：“去岁四月病，如今一岁来”。
                仄仄仄仄仄   平平仄仄平
王禹偁：“晓月晃竹屋，寒苔叠槿篱”。
                仄仄仄仄仄   平平仄仄平

元朝萨都剌：“往复一万里，嗟君已两行”。
                      仄仄仄仄仄    平平仄仄平
元朝王冕：“知少虑亦少，闲多病转多”。
                   平仄仄仄仄   平平仄仄平
明朝李东阳：“月迥鸣鉴静，山围簇仗齐”。
                      仄仄平仄仄    平平仄仄平
明朝徐渭：“白骨夜半语，诸臣地下逢”。
                   仄仄仄仄仄    平平仄仄平
明朝刘基：“蔓草须句国，浮云少昊墟”
                   仄仄平仄仄   平平仄仄平
                   。。。。。。

只是到了清朝，才似乎有讲究所谓“大拗必救”，不救的大拗句渐渐少了，但仍有诗人写大拗句不救的现象存在，比如：
赵执信：“生长山水窟，新归似乍经”。
                      平仄平仄仄，平平仄仄平
释静安：“天地忽异色，元阴合一湖”。
                      平仄平仄仄，平平仄仄平

      各代的诗论诗话，也似乎无有提及此事，指摘大拗不救，可能王力考证有疏漏，大拗必救之论，未必妥当。
      以上仅仅是查阅各代的五律所得结果，还不包括五绝以及七言律绝。五律以尚古为宜，五律白脚句自唐至清，平仄很宽，甚至五联仄不救，也非鲜见，大可“大拗不救”。当然，正格为先，大拗句能避则避、能救则救。

壶中岁月

十一、戏解贺知章“乡音难改鬓毛衰”   
  
       撰写《浅议律诗韵法之辘轳韵、进退韵、葫芦韵》一文。查询资料之余，看到一阙清朝诗人丘逢甲的七言律诗：

《岁暮杂感》
轮转坤舆急景催，冻风天末送愁来。
栖残彩凤宫梧老，卖断卢龙塞草衰。
驿远江南梅未落，园荒河北李仍开。
月寒日暖忧煎寿，且劝飞光酒一杯。

      此律五个韵字中，“催、来、开、杯”皆入【上平十灰】，惟“衰”字，查《平水韵》及《佩文诗韵》，皆入【上平四支】，显然出律。网上收录此律，也将其归为落韵一类。丘逢甲乃清代大诗人，何以犯此错？疑为丘逢甲乃被唐代诗人贺知章所误也。

贺知章千古名篇《回乡偶书（之一）》
少小离家老大回，乡音难改鬓毛衰。
儿童相见不相识，笑问客从何处来。

      三韵中“回、来”，入【上平十灰】，惟“衰”入【上平四支】，丘逢甲诗的韵法与贺知章并无二致，岂非贺知章之错在先？丘岂非蒙冤？

      查《康熙字典》，在“衰”字注中这样解释：“《唐韻》所危切《集韻》雙隹切，音䙑 (支韵)。小也，減也，殺也。《類篇》浸微也。《韻會》弱也，耗也“。
      但面下还有另一条解释：“又《集韻》倉回切，音崔。 (十灰韵)。《類篇》同縗，喪服也。《禮·喪服小記》斬衰括髮以麻，齊衰惡筓以終喪”。
     
      这条很重要。看到这条解释，我不禁怀疑历来所有关于对贺知章“乡音难改鬓毛衰"的解读。历来所有的赏析解读，都把”鬓毛衰“理解为“两鬓染霜”之意，在这个意义上，“衰”应该入【上平四支】韵，难道贺知章也用错韵了？

      非也！上述所引《康熙字典》的另一个解释（红字部分），大意是：按照《類篇》，衰同縗，喪服的意思。而《礼记》也说，衰本义是一种草（同蓑），把这种草割来，用其将白麻束在鬓发上服丧，衰，也就是丧服的意思。

      如果《康熙字典》的这个解释成立，那么，对贺知章的“乡音难改鬓毛衰”应该重新解读为“乡音未变，但头上却戴孝服丧”！也就是说，他回乡不仅是告老，也是为奔丧。所以，在《回乡偶书（之二）》中，另有一句“近来人事半消磨”的感慨！而唯有这样来解释这个“衰”字（读音崔），才入【上平十灰】，贺知章并没用错韵。

      一篇千古名篇，被误读了多少年啊！

      至于《平水韵》在【上平十灰】韵部中，未收入这个“衰”字，实乃编者之误，《佩文诗韵》同样也未能勘正，怪不得贺知章。

      而丘逢甲也许并未理解“衰”字入【灰】韵，字义完全不同，只是依照贺知章的韵法，以为衰可以入【灰】韵，丘逢甲此律确实落韵了，他的失误在于按照“衰败”的字义用韵，而衰败之意的“衰”字，确实应该入【上平四支】，出韵。

      不可盲目迷信古人，同样，也不可盲目迷信今人，尤其是所谓的“权威”。

      以上所言，乃为戏语，哂之可也~~

壶中岁月

又熬了一个通宵！警告一下自己！

通八洲

岁月能如此欣赏他人作品，值得学习。
[衰]有多解，除岁月所引的[解][读]外，《左传》有句「迟速衰序，於是焉在。」衰序有递减之意。
你所引的诗句有另一版本「乡音无改鬓毛衰」，若依此句句意，老顽童觉得贺知章的意思，大概是说他的口音并没有改变但鬓发已经递減，或变得像縗带一样颜色和形象，所以「儿童相见不相识」。这里的[儿童]是指小孩子还是儿时的玩伴呢？老顽童永远把自己看成是[儿童]，;P;P;P

壶中岁月

通八洲 发表于 2012-10-15 12:46

                               
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岁月能如此欣赏他人作品，值得学习。
[衰]有多解，除岁月所引的[解][读]外，《左传》有句「迟速衰序，於是 ...

谢通师临帖！

其实，写这篇关于贺知章《回乡偶书》的东东，无非是在青灯黄卷之际，自己找点乐子而已，想从“衰”字是否落韵的角度来重新解读，颇有点强行为古人开脱的意思，所论仅可一笑，不足为凭。

不过，正如通师所示，贺知章此阙的“儿童”二字，历来解读多有争议，有说是村童，也有说是家中小辈，也有说是族中晚辈。如果按照“丧服”来解释“衰”字，诗中的“儿童”二字倒可顺势有解了：
少小离家老大回----少时离家，很久未归，这回终于告老回乡；
乡音无改鬓毛衰----乡音未变，但鬓发上束着白麻，服丧而来。。。。
儿童相见不相识，笑问客从何处来----家中正在治丧，家中晚辈不认识我，他边笑边奇怪地问我：俺家正在发丧，你来干嘛？我怎么不认识你？怎么到俺们家来吊丧？你到底是从哪儿来的客人呀?

也算一解，仅供一笑，呵呵。。。

通八洲

治丧期间是不会问客从何来的，姻亲仇敌皆可致祭。「笑问」更是不孝之举措。

壶中岁月

十二、古今诗话两则

       宋人刘克庄的《后村诗话》，在评点当朝诗人韩驹（字子苍，号陵阳先生）时提到：“子苍蜀人，学出苏氏。。。。。。其诗有磨淬剪裁之功，终身改窜（意为修改）不已。有已写寄人数年而追取更易一两字者，故所作少而善”。大意是：韩驹受教于苏氏门庭（老师是苏辙），他的诗精于剪裁和提炼，而且终身都在对自己的作品不断地修改润色。曾经写过一首诗寄给友人，数年以后发觉原诗还有修改提高的地方，硬是把原诗追讨回来，改了一两个字后再送回。所以，他的诗虽不多，但都是善品。    古人的创作态度可见一斑。
      
       鲁冰，现代著名儿童文学作家，但很少有人知道，他在旧体诗写作上也成就斐然。读今日《新民晚报》，有文介绍鲁冰曾以旧体诗就教于叶圣陶。叶老回信曰：“作旧体诗，谈容易确甚容易，五字七字的句，近体则留意平仄，找些对偶，稍稍用心，人人皆能之。然求其确有些东西，为己所感所见，而非信笔随口之作，则不易多见”。“不多作诗，而有作即佳，胜于累累不绝者多矣”。诚哉斯言！今日诗坛，常见“快手”，一日得三五阙不在话下，然正如叶老所言，多为“信笔随口之作”，凑字成行，意寡味淡。

       想想上文提到的韩驹，古今类同，足可令吾等学诗者深思。



韩驹存诗仅十来篇，吾观其七绝不在时人之下，录其数篇以证：

《七绝   九绝为亚卿作》（九首绝句组诗，现仅存七篇，录三篇）
妾愿为云逐画樯，君言十日看归航。
恐君回首高城隔，直倚江楼过夕阳。

君住江边起画楼，妾居海角送潮头。
潮中有妾相思泪，流到楼前更不流。

君去东山踏乱云，后车何不载红裙？
罗衣浥尽伤春泪，只有无言持送君。
（作为闺情诗，堪入一流）

《七律  登赤壁矶》
缓寻翠竹白沙游，更挽藤梢上上头。
岂有危巢尚栖鹘？亦无陈迹但飞鸥。
经营二顷将归老，眷恋群山为少留。
百日使君何足道，空余诗句在江楼。
（字字不废）      
      

壶中岁月

十三、重字

       近体诗之重字，一直以来以为病犯，须避。但持异议者往往能举出唐宋诗含重字之篇什。李白等不拘格律者且不说，即使讲究“诗律细”如老杜等，无意义之重字亦屡见。诗至宋代，逾重格律，虽有苏轼等不拘者，然整肃格律，乃一时潮流。其中重字避忌，也是一端。究竟是谁先提及避重字，已无可考。但作为仅次于孔孟的一代宗师，南宋的朱熹对学界的影响力无人能及。而在朱熹的诗论中，就有关于重字的论述。可能囿于朱子的地位，此后关于格律诗须避重字的观点才盛行开来。
       读《朱子语类》第一百四十卷<论学下>，有两处论及宋朝张耒的诗时，提到了重字的问题：
    “张文潛（张耒）诗有好底多，但颇率尔，多用重字。”
    “张文潛诗只一笔写去，重意重字皆不问，然好处亦是绝好。”

       显然，在朱熹看来，多用重字，是张耒诗的短处，朱子对此是颇不以为然的。以朱熹对后世的巨大影响力，宋朝以降，诗坛对重字更为重视，虽不时有争议，但潮流所趋，以重字为病犯，愈加讲究起来，甚至影响到了楹联。

       读张文濳诗，果然重子连绵不绝，仅录一例：

       《发安化回望黄州山》（宋·张耒）
       流落江湖四见春，天恩复与两朱轮。
       几年鱼鸟真相得，从此江山是故人。
       碧落已瞻新日月，故园好在旧交亲。
       此生已免嘲伧父，莫避北风京洛尘。

      落、江、此、故、已，五只虫子。颔联“几年鱼鸟真相得，从此江山是故人”也不对仗，不过却堪为名句，故朱子言“颇率尔”“好处却是绝好”，确如所论。

通八洲

岁月对重字的解读，老顽童非常认同。老顽童顽皮之时，经常故用，但必以打油名之。
身为学堂教席，必要把时下诗坛的要求向学员介绍，让学员掌握比赛的严苛评审细节。
既然重字已是被广泛传扬的病犯，学员们在创作参赛作品时，必先加入考虑之列。